發(fā)布時(shí)間：2022-11-02 19:41:38
序言：寫作是分享個(gè)人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的動(dòng)畫電影創(chuàng)作論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
【關(guān)鍵詞】皮克斯動(dòng)畫電影；馬斯洛需要層次理論；中國動(dòng)畫電影
前 言
社會(huì)的需求在不斷的變化，70年代社會(huì)對動(dòng)畫電影的需求僅僅停留在情節(jié)上，80年代對視覺上有了一定的要求，隨著社會(huì)的發(fā)展，現(xiàn)代社會(huì)對動(dòng)畫電影的需求上升了一個(gè)新的檔次，精神上的需求。皮克斯動(dòng)畫電影無疑迎合了這一需求，造就了不可復(fù)制的輝煌傳奇。
本片論文主要闡述皮克斯動(dòng)畫電影中具體的故事情節(jié)，發(fā)展上對應(yīng)的馬斯洛需要層次理論對現(xiàn)代社會(huì)需求的滿足，實(shí)現(xiàn)了大多數(shù)人在現(xiàn)實(shí)中實(shí)現(xiàn)不了的夢。
1.研究背景：皮克斯的成功
動(dòng)畫，一個(gè)大家都不陌生的詞語；動(dòng)畫，一個(gè)老少皆宜的產(chǎn)品。計(jì)算機(jī)技術(shù)的發(fā)展，不僅為傳統(tǒng)紀(jì)錄片、劇情片和先鋒派電影提供了技術(shù)支持，更極大改變了動(dòng)畫電影的面貌。在動(dòng)畫電影的創(chuàng)作領(lǐng)域，皮克斯無疑是最成功的。皮克斯動(dòng)畫工作室早在上世紀(jì) 80 年代即開始了這方面的探索并在 1996 年推出歷史上第一部完全使用電腦動(dòng)畫技術(shù)的動(dòng)畫長片《玩具總動(dòng)員》。此后皮克斯到 2010 年陸續(xù)出 10 部動(dòng)畫長片，均取得了商業(yè)和藝術(shù)雙重成功，皮克斯成為夢想和品質(zhì)的保證。
2.動(dòng)畫電影受眾群體
國內(nèi)，有傳統(tǒng)觀念認(rèn)為，動(dòng)畫片是給小孩子看的。受這種觀念的影響，從上個(gè)世紀(jì)的杰出作品《雪孩子》到本世紀(jì)的杰出代表《喜洋洋與灰太狼》，均以兒童為主要受眾，作品中表現(xiàn)的角色形象設(shè)計(jì)與語言、動(dòng)作特征，無一不以兒童喜好為基本定位，而內(nèi)容設(shè)計(jì)上又很難脫離“寓教于樂”的教條化模式，講求價(jià)值導(dǎo)向與教育意義，其中很多人物形象臉譜化的現(xiàn)象極為嚴(yán)重。
相比之下，美國、日本等其它國家的動(dòng)畫電影表現(xiàn)的內(nèi)容要豐富一些，他們的動(dòng)畫事業(yè)發(fā)展的也更加成熟，而他們動(dòng)畫的思想內(nèi)容也早已深深印在了孩子們的腦海，久而久之就會(huì)影響孩子們的判斷力和價(jià)值觀。
3.影創(chuàng)作要考慮的受眾需求
馬斯洛的需要層次理論，從人本主義的角度揭示了人類心靈深處的需求。他假定人的價(jià)值體系中存在五種基本需求：即生理需求，安全需求，愛的需求，尊重的需求和自我實(shí)現(xiàn)的需求。
現(xiàn)在的動(dòng)畫創(chuàng)作，不僅僅要滿足觀眾對傳統(tǒng)視覺上和情節(jié)上的需求滿足，還要滿足觀眾的更高層次情感，比如可以在電影中找到愛的歸屬，可以再動(dòng)畫中感受到現(xiàn)實(shí)中享受不到的尊重，甚至可以把自己的夢想寄托在動(dòng)漫人物中，最終自我實(shí)現(xiàn)
在對皮克斯所創(chuàng)作的12部動(dòng)畫電影分析后發(fā)現(xiàn)，這些電影的成功在很大程度上歸功于它們充分滿足了人們在生理需要、安全需要實(shí)現(xiàn)后，更高層次的三種需要――愛、尊重以及自我實(shí)現(xiàn)。
4.馬斯洛需要層次理論在皮克斯動(dòng)畫電影中的體現(xiàn)
4.1歸屬和相愛，親情友情愛情的體現(xiàn)。
在馬斯洛的需求層次理論中，第三個(gè)是歸屬和愛的需要。人類之所以區(qū)別于其他低等動(dòng)物，作為最高等的動(dòng)物，根本的區(qū)別就是對感情的向往，這其中包括親情，友情，愛情。
皮克斯正是迎合了現(xiàn)代社會(huì)人們的更高層次需求，歸屬和愛，尊重以及自我實(shí)現(xiàn)的需求，才取得了不可復(fù)制的巨大成功。
愛情的綻放：《機(jī)器人瓦力》。一部以愛情為主題的動(dòng)畫大作，可以說是唯一一部以愛情為主要母題的動(dòng)畫長片。這部以環(huán)保、消費(fèi)等話題為隱喻的片子相對兒童來說略顯沉重，他們還不會(huì)注意到片中無數(shù)的細(xì)節(jié)與橋段，宇宙的冒險(xiǎn)是吸引孩子們的主要噱頭。但誰說動(dòng)畫片就是拍給孩子們看的呢？比起關(guān)注誰走進(jìn)電影院，皮克斯更執(zhí)著于如何制作出高質(zhì)量的電影。這部影片雖未正式引進(jìn)國內(nèi)，卻受到無數(shù)影迷追捧。故事彌漫的溫情和主角機(jī)器人瓦力對伊娃的一往情深打動(dòng)了感情漸歸平淡的人們。
親情的展現(xiàn)：皮克斯的標(biāo)志《頑皮跳跳燈》。短片不僅刻畫了頑皮鬧騰的小臺(tái)燈，還生動(dòng)的創(chuàng)作了臺(tái)燈爸爸的形象：他陪伴小臺(tái)燈一同玩耍小球，當(dāng)氣球破了之后小臺(tái)燈的失望溢于言表，可是之后他找來了一個(gè)更大的氣球，我們雖然看不見臺(tái)燈爸爸的表情，但分明通過他的搖頭和最后無可奈何的定格感受到家長的心情，這無疑來自于導(dǎo)演的生活閱歷。原本沒有生命的臺(tái)燈被拉塞特（導(dǎo)演）賦予親情并串聯(lián)起銀幕前的觀眾。
4.2 平等尊重的動(dòng)畫世界
動(dòng)畫王國是一個(gè)完全不同于真實(shí)世界的虛擬空間?，F(xiàn)實(shí)社會(huì)一般會(huì)按照地位、階級、權(quán)勢、財(cái)富對人們進(jìn)行劃分，處于劣勢的人們往往會(huì)因?yàn)槿鄙僮鹬兀谛睦砩袭a(chǎn)生更多的自卑感。
馬斯洛的第三層需要，“除了少數(shù)病態(tài)的人之外，社會(huì)上所有的人都有一種對于他們的穩(wěn)定的、固定不變的，通常較高的評價(jià)的需要或者欲望，有一種對于自尊、自重和來自他人的尊重的需要或欲望”。而要獲得尊嚴(yán)，受人尊重的首要條件，就要打破階級，實(shí)現(xiàn)人人平等。
動(dòng)畫中的強(qiáng)勢者一般都作為反面人物出現(xiàn)，他們也影射著現(xiàn)實(shí)社會(huì)中的強(qiáng)勢者。
在《怪獸電力公司》中，陰險(xiǎn)狡詐的大反派其實(shí)就是電力公司的老板鮑格斯，以他為首的一伙人企圖通過綁架人類小孩來為電力公司提供能源。正像好萊塢商業(yè)電影通常會(huì)出現(xiàn)的情節(jié)一樣，正義之方蘇利文最終打敗了鮑格斯，強(qiáng)勢集團(tuán)最終被，這也正好暗合了影者對于“平等、尊重”的深層欲望。而在這伙反派角色之外，毛怪蘇利文的朋友，鄰居，公司員工都有十分和諧平等的關(guān)系，并且互相尊重，打造了一個(gè)浪漫，溫馨的動(dòng)畫空間。
4.3 自我實(shí)現(xiàn)
馬斯洛的需求層次論的最高一層提出的是“自我實(shí)現(xiàn)”需求。而他“這種關(guān)于人的自我實(shí)現(xiàn)的價(jià)值思想來源于戈?duì)柕滤固沟臐撃苷摗８隊(duì)柕滤固拐J(rèn)為，每個(gè)人都有內(nèi)在的潛能或能力要在生長過程中充分發(fā)揮出來，這些潛能或者能力在于機(jī)體的內(nèi)驅(qū)力，即實(shí)現(xiàn)自身能力、人格的傾向性”。
皮克斯動(dòng)畫電影的主人公，大多都不是英雄。一個(gè)被人類遺棄在地球上整理垃圾的機(jī)器人；一只下水道的老鼠；一個(gè)耄耋老人和一個(gè)沒長大的孩子；一只猙獰的怪物。
《料理鼠王》，仍然是這只小老鼠，臟兮兮的老鼠，干凈的廚房，干凈的廚師。在沒看過這部電影之前，誰會(huì)把這兩件東西聯(lián)系到一塊。但是雷米通過一步步的努力，它成功了，一只老鼠成為了一個(gè)偉大的廚師，并且被人們接受。這部就是最震撼的自我實(shí)現(xiàn)嗎？
只要有堅(jiān)持，就會(huì)有成功，皮克斯教會(huì)了我們很多很多。
論文摘要:超現(xiàn)實(shí)主義動(dòng)畫大多取材于現(xiàn)實(shí)和夢境，沒有完整的情節(jié)，甚至對角色的種種怪異行為和片中出現(xiàn)的奇特符號不知所云，往往通過推拉鏡頭、光影深淺變化、影調(diào)變化以及眼睛的變形等多種表現(xiàn)手法共同實(shí)現(xiàn)由現(xiàn)實(shí)進(jìn)入夢境、幻境的轉(zhuǎn)變；連續(xù)的跳切、鏡頭的翻轉(zhuǎn)，利用墻角強(qiáng)化調(diào)度的三維感，利用貼圖式的人物從頂上移動(dòng)玩弄維度游戲，造成怪異的維度混雜的印象。在很多時(shí)侯，動(dòng)畫中的超現(xiàn)實(shí)主義意境不是去看，去聽，而是在體驗(yàn)。
前言
對一般人而言，動(dòng)畫意味著迪斯尼、辛普森，怪物等股份公司和其他一些在電視屏幕上為孩子們所鐘愛的卡通形象．而從另一種前衛(wèi)的角度審視動(dòng)，它便成了復(fù)雜、抽象、晦澀的電影，是針對成人市場，介于電影、純藝術(shù)和圖形設(shè)計(jì)之間的領(lǐng)域。創(chuàng)新是動(dòng)畫電影的精髓，這些電影通常是在完全獨(dú)立的狀態(tài)下完成的，它中和了大干世界中一系列的奇異的要素和材料，從繪畫到攝影到沙子和死去的蛾子，林林總總讓人應(yīng)接不暇。
如今，諸如《貓湯》、《紅辣椒》、《駭客帝國動(dòng)畫版》等超現(xiàn)實(shí)主義動(dòng)畫電影以及更多的超現(xiàn)實(shí)主義的動(dòng)畫短片．在電影畫面敘事中融入了更多獨(dú)證不阿的品格和特立獨(dú)行的表現(xiàn)形式，在動(dòng)畫的高度假定性中又融人了構(gòu)圖、色彩、燈光、運(yùn)動(dòng)、以及人物調(diào)度等具體的視聽因素，將思維品格在自由變換的時(shí)空切換和流暢的畫面影像中具象化，開辟出動(dòng)畫電影的新時(shí)空，影響著動(dòng)畫的吸引力和町觀賞性?！@些動(dòng)畫電影無疑拓展了影像本身的內(nèi)涵，更好地表達(dá)了藝術(shù)創(chuàng)作者的思維高度和人格魅力。因此，也出現(xiàn)了備受世人推崇的超現(xiàn)實(shí)主義動(dòng)畫大師今敏，賈恩．斯萬柯馬耶爾，楊·史云梅耶(IIanSvankmajer)等等，他們以一種無可阻擋的獨(dú)立姿態(tài)在商業(yè)動(dòng)畫龍頭的動(dòng)畫市場中繼續(xù)著自己的創(chuàng)作，就像導(dǎo)演提姆．霍普所說：“從事動(dòng)畫關(guān)鍵之所在就是你要有足夠的自信。我從不為資金和老板的寵幸去等待．我只想表達(dá)我的思想。動(dòng)畫是無極限的，一但你掌握了他，他便是一個(gè)異常直接的溝通形式?！薄?jiǎng)赢嬰娪俺蔀樗麄冏杂杀磉_(dá)各種奇思妙想的場所，真正表達(dá)純粹內(nèi)心的載體，在這個(gè)意義上來說，動(dòng)畫電影不是光做給孩童看的，而是大人也需要看的，我們在看一部動(dòng)畫片的時(shí)候．不僅僅是把它當(dāng)做通片來看，更足當(dāng)做一部深刻的電影來觀賞。
一、超現(xiàn)實(shí)動(dòng)畫的夢幻時(shí)空
超現(xiàn)實(shí)主義動(dòng)畫大多取材于現(xiàn)實(shí)和夢境．沒有完整的情爺或者淡化情節(jié)敘事，甚至對角色的種種怪異行為和片中出現(xiàn)的奇特符號不知所云，往往通過推拉鏡頭、光影深淺變化、影調(diào)變化以及眼睛的變形等多種表現(xiàn)手法共同實(shí)現(xiàn)由現(xiàn)實(shí)進(jìn)入夢境、幻境的轉(zhuǎn)變；連續(xù)的跳切、鏡頭的翻轉(zhuǎn)，利用墻角強(qiáng)化調(diào)度的三維感，利用貼圖式的人物從頂上移動(dòng)玩弄維度游戲，造成怪異的維度混雜的印象?？戳T常似懂非懂，往往卻能清晰地記得，從開始的第一個(gè)鏡頭，就牢牢地抓住了你的眼睛，牽動(dòng)你去思考，去感受超現(xiàn)實(shí)主義動(dòng)畫電影在影像中往往通過設(shè)置符號性的布景、推拉鏡頭、光影深淺變化、影調(diào)變化以及眼睛的變形等多種表現(xiàn)手法共同實(shí)現(xiàn)由現(xiàn)實(shí)進(jìn)入夢境、幻境的轉(zhuǎn)變．因而“夢”作為人的潛意識的反應(yīng)最能夠挖掘人的內(nèi)心，成為許多超現(xiàn)實(shí)主義電影所樂于表現(xiàn)的題材。
在今的作品《紅辣椒》中，就著力借助動(dòng)耐電影的影像，完成對人的“夢”、潛意識和現(xiàn)實(shí)關(guān)系的某種探討。片從馬戲團(tuán)的小丑活蹦亂跳的出現(xiàn)開始，馬戲團(tuán)的表演現(xiàn)場，警察被主持人請到舞臺(tái)中央的籠子里，他臺(tái)下沖上幾十個(gè)人，他驚恐的發(fā)現(xiàn)．他們都是與自己一模一樣的同一張臉。地板像棉花糖一樣下陷，本以為下面是萬劫不復(fù)的深淵．鏡頭一轉(zhuǎn)，畫而和畫面之間開始運(yùn)動(dòng)起來空間驟然變化，一個(gè)身穿獸皮裝的紅頭發(fā)火辣女子一手抱著他，一手抓住藤蔓，像泰山一樣飛躍在熱帶阿林里。這也是潛意識里與現(xiàn)實(shí)截然不同的另一個(gè)“本我”，正是由于這種矛盾的存在才顯得更有吸力。電影情節(jié)一般被分為可直觀的和不直觀的，非直觀情節(jié)如心理活動(dòng)、深層動(dòng)機(jī)、夢境、幻想和潛意識、下意識、非意識、無意識心理，以及人的觸覺、感覺等無法直接表現(xiàn)，電影思維從鏡頭變化、色彩調(diào)式的選擇，開辟色彩空間，形成獨(dú)特的空間內(nèi)在敘事。超現(xiàn)實(shí)主義動(dòng)畫影片一般都會(huì)采用帶有濃重主觀傾向的色彩來構(gòu)畫畫面，尤其是意識中大膽、夸張的、濃烈的甚至是極端的色彩，這些色彩在現(xiàn)實(shí)生活中人們很少使用．但一旦放在超現(xiàn)實(shí)的空間中，這色彩是如此恰到好處，都是人的潛在內(nèi)心的情緒表達(dá)。在《紅辣椒》中她進(jìn)入人們惡夢中，她周圍各種毫不相干的機(jī)器、怪異符號、光影煙霧中也始終或多或少布滿著紅色，那是一種未知和危險(xiǎn)．在突出的運(yùn)動(dòng)、驟變的影調(diào)以及夸張的造型中經(jīng)過沖突和撞擊產(chǎn)生出新的意義，制造出恐怖變幻氣氛，結(jié)果有著無數(shù)種可能。不禁讓人想到梵高的《向日葵》，明亮得接近變態(tài)的黃色和藍(lán)色交替著，那是一種作者心底的色彩，同時(shí)具有著超凡的創(chuàng)造力和現(xiàn)實(shí)的憂郁不得志，只有在創(chuàng)作的藝術(shù)空間里，這種色彩才得以被釋放，發(fā)揮出巨大的能量。
二、拓展動(dòng)畫藝術(shù)的新道路
這些糅合超現(xiàn)實(shí)動(dòng)匭意境的動(dòng)畫片，對于影像表現(xiàn)的叫窄新拓展——超現(xiàn)實(shí)意境動(dòng)畫電影通過動(dòng)畫本身的幻想空間融合電影的視聽語言共同完成了對人物內(nèi)心刻畫和心理挖掘，共完成對傳統(tǒng)故事片的改變和延伸：燈光的任意性、運(yùn)動(dòng)的無限性、特寫景別以及表演的夸張、天馬行空的時(shí)空穿梭……我們看到了其對于故事片敘事的合理性、真實(shí)性的弱化和主觀選擇性的加強(qiáng)，表現(xiàn)現(xiàn)代題材下人們潛意識的直覺、幻想夢境：看到了其對于人們內(nèi)心的情感的關(guān)照和生命體驗(yàn)的探討這些動(dòng)畫也許在情節(jié)上也沒有更多的時(shí)問去展開．大膽夸張的光影營造出一個(gè)超越現(xiàn)實(shí)維度限制的自由空間，夢境般徐徐展開，含而不露的內(nèi)涵則引發(fā)更多的思考。
在這個(gè)意義上，超現(xiàn)實(shí)意境在中國動(dòng)畫藝術(shù)中具有很深的根源性，超現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作觀念與國產(chǎn)動(dòng)畫電影的融人也許可能成為國產(chǎn)動(dòng)畫個(gè)性創(chuàng)作的新方向。中國民問美術(shù)中的皮影、木偶、年畫、剪紙、折紙等藝術(shù)形式具有概括、夸張、簡潔，色彩單純、強(qiáng)烈等特點(diǎn)，這些特點(diǎn)都非常適合動(dòng)畫的造型及運(yùn)動(dòng)方式特別是中圍繪畫巾的水風(fēng)格更是別有韻致，曾經(jīng)在六十年代為中國獨(dú)特的水墨岫動(dòng)畫片的產(chǎn)生提供了直接美學(xué)來源，第一部水墨動(dòng)畫片《小蝌蚪找媽媽》誕生，為世界動(dòng)畫影壇增添了最能代表華夏風(fēng)范的新片種；1963年，水墨動(dòng)畫片《牧笛》開始運(yùn)用水墨表現(xiàn)人物、家畜和山水，擴(kuò)大了水墨動(dòng)畫片的表現(xiàn)領(lǐng)域，展現(xiàn)出鮮明的中國風(fēng)格。時(shí)隔四十多年，國產(chǎn)動(dòng)圃需要嘗試著再次飛躍，它期待著更新的形式開拓一種新的動(dòng)畫發(fā)展空間，超現(xiàn)實(shí)主義意境與我國傳統(tǒng)書畫美學(xué)意境的傳承，以及五彩繽紛的民問故事素材，定能夠打開新思路吸收尖端的先進(jìn)創(chuàng)作觀念，以實(shí)驗(yàn)、獨(dú)市、藝術(shù)純粹的探索精神，結(jié)合超現(xiàn)實(shí)主義的表現(xiàn)形式．創(chuàng)造新一個(gè)屬于國產(chǎn)動(dòng)畫的新片種。
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關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)動(dòng)畫；3D動(dòng)畫；二維無紙動(dòng)畫
關(guān)于“動(dòng)畫”一詞的含義，隨著當(dāng)代動(dòng)畫的多元化發(fā)展，很難有一個(gè)準(zhǔn)確的定義。北京電影學(xué)院動(dòng)畫學(xué)院孫立軍教授認(rèn)為：“動(dòng)畫（Animation）一詞，源于拉丁文字源anima，是‘靈魂’的意思，而animare則指‘賦予生命’，因此animate被用來表示‘使……活動(dòng)’的意思”。而國際上被廣泛認(rèn)可的則是國際動(dòng)畫組織（ASIFA）在1980年南斯拉夫的Zagcb會(huì)議中心對動(dòng)畫（Animation）一詞下的定義：“動(dòng)畫藝術(shù)是指除使用真人或事物造成動(dòng)作的方法之外，使用各種技術(shù)所創(chuàng)造出之活動(dòng)影像，亦是以人工的方式所創(chuàng)造之動(dòng)態(tài)影像?！眲?dòng)畫本體形態(tài)是指那些本體元素從動(dòng)畫現(xiàn)象中剝離出來后能夠獨(dú)立存在，并能夠呈現(xiàn)動(dòng)畫本質(zhì)及給人以審美愉悅，那就是造型藝術(shù)形象符號及符號的變化。
一、中國的傳統(tǒng)動(dòng)畫
與國際上的“動(dòng)畫”這一含義相對應(yīng)，我國早期此類作品被稱為“美術(shù)片”?！懊佬g(shù)片”這個(gè)詞在中國用了近幾十年，后受日本動(dòng)畫文化的影響才使用“動(dòng)畫”一詞。
通過我國早期對動(dòng)畫冠以“美術(shù)片”的稱謂，可看出我國傳統(tǒng)動(dòng)畫對于繪畫藝術(shù)的依賴。早期的許多優(yōu)秀動(dòng)畫汲取了我國傳統(tǒng)繪畫的形式，并借鑒了我國傳統(tǒng)繪畫豐富的文化內(nèi)涵和立意，創(chuàng)造出獨(dú)具特色的輝煌的“中國學(xué)派”的動(dòng)畫。當(dāng)時(shí)制作美術(shù)片的就是上海美術(shù)電影制片廠，經(jīng)過萬氏三兄弟、特偉、嚴(yán)定憲等諸多藝術(shù)家的努力，形成了極具中國特色的動(dòng)畫風(fēng)格。先后有大量佳作在國內(nèi)外大獎(jiǎng)賽上獲獎(jiǎng)。如《大鬧天宮》《小蝌蚪找媽媽》《三個(gè)和尚》等。其中，由萬籟明先生拍攝的《大鬧天宮》榮獲捷克斯洛伐克第十三屆卡羅維發(fā)利國際電影節(jié)短片特別獎(jiǎng)，《大鬧天宮》是“中國學(xué)派”的典型代表作。
《大鬧天宮》的動(dòng)畫制作組他們遍訪了北京古典建筑，汲取創(chuàng)作靈感。題材選自中國古典的神話題材，是古典名著《西游記》里的故事，主角孫悟空動(dòng)畫造型的定稿是幾經(jīng)周折，參照了京劇中的猴王臉譜，片中諸多神仙的原型，是從京城大大小小的廟宇神像中吸取靈感創(chuàng)造而成的，動(dòng)畫場景則是吸取了唐代佛像畫和敦煌壁畫瑰麗鮮艷的色彩。整部影片，色彩豐富艷麗，造型獨(dú)具匠心，具有濃厚的中國古典特色，故事取材自中國古典神話，其故事本身就帶有深刻的民族內(nèi)涵，美猴王孫悟空不屈服于權(quán)貴，大膽豪放的個(gè)性活靈活現(xiàn)，是一部從題材到表現(xiàn)手法都具有豐富中國特色的優(yōu)秀動(dòng)畫片。
除了豐富的題材之外，我國還有極具特色的動(dòng)畫表現(xiàn)方式，即水墨動(dòng)畫。先后有《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《山水情》等優(yōu)秀動(dòng)畫片。水墨動(dòng)畫片是中國藝術(shù)家創(chuàng)造的動(dòng)畫藝術(shù)的新品種，它以中國水墨畫技法作為人物造型和環(huán)境空間造型的表現(xiàn)手段，運(yùn)用動(dòng)畫拍攝的特殊處理技術(shù)把水墨畫形象和構(gòu)圖逐一拍攝下來，通過連續(xù)放映形成濃淡虛實(shí)活動(dòng)的水墨畫影象的動(dòng)畫片，使整部動(dòng)畫看起來像一幅流動(dòng)的水墨畫，十分具有中國文化特色。
我國的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)在經(jīng)歷了七十年代的改革開放大潮后，開始面臨美日動(dòng)畫的沖擊，在面對數(shù)量豐富的優(yōu)秀作品時(shí)，既想繼承傳統(tǒng)又想模仿美日動(dòng)畫，而結(jié)果是鮮有成功作品。其中，1999年拍攝的《寶蓮燈》就是一次成功的嘗試。
二、世界優(yōu)秀動(dòng)畫特點(diǎn)
1.歐美動(dòng)畫分析
歐美“夢工廠”“迪士尼”“皮克斯”等大牌動(dòng)畫公司，其主要的動(dòng)畫表現(xiàn)形式是三維動(dòng)畫。利用先進(jìn)的三維動(dòng)畫軟件制作出的高級仿真的動(dòng)畫電影，用高超的技術(shù)使動(dòng)畫電影達(dá)到了高度模擬仿真。除此之外，利用動(dòng)態(tài)捕捉儀等設(shè)備捕捉現(xiàn)實(shí)人物的肢體表情，輸入數(shù)據(jù)給動(dòng)畫人物，使得動(dòng)畫越來越接近真實(shí)，加之動(dòng)畫電影本身所具有的高度開放的想象力，使得動(dòng)畫導(dǎo)演完全不需要受到現(xiàn)實(shí)生活的約束，創(chuàng)作出豐富的神奇的完美的“動(dòng)畫世界”。例如《海底總動(dòng)員》《玩具總動(dòng)員》《飛屋環(huán)游記》等。美國動(dòng)畫在其高尖端的技術(shù)背后所加入的是美國本民族稱之為“美國夢”的民族情結(jié)。即平凡的主人公在歷盡磨練之后逐漸走向成熟，完成自我升華的過程，這包含了美國人民認(rèn)為不管是誰只要通過努力就會(huì)成功的信念，這一思想深深植入了美國動(dòng)畫電影中，成為了極具辨識度的美國特色。但是，也有其不足的地方，美國動(dòng)畫電影過于注重技術(shù)層面的發(fā)展，對劇情的把握和情感的升華略顯欠缺，往往在影片中加入大量的幽默笑點(diǎn)，而忽視情感烘托層面的內(nèi)涵，這是歐美動(dòng)畫中的不足點(diǎn)。
2.日本動(dòng)畫分析
日本動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的特點(diǎn)是，起步晚發(fā)展快，現(xiàn)已成為多方面發(fā)展的動(dòng)畫大國，其動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)已經(jīng)形成了完整的運(yùn)營體系。
早在德川幕府時(shí)代，就用圖畫來解釋法律，圖文并茂地?cái)⑹龉适?，這為日本漫畫市場的繁榮起了先決條件。日本的動(dòng)畫不同于制作精良，技術(shù)先進(jìn)的歐美動(dòng)畫大片，更多的是由本土的優(yōu)秀漫畫作品改編而來，其特點(diǎn)是單線平涂的二維動(dòng)畫。日本的二維動(dòng)畫在繪畫方式上也不同于美國早年的傳統(tǒng)手繪二維動(dòng)畫，早年的美國傳統(tǒng)二維動(dòng)畫，手繪線條流暢，動(dòng)作連貫夸張，每秒的幀數(shù)較大，這類動(dòng)作豐富完善的動(dòng)畫稱為“軟動(dòng)畫”，而日本制作的動(dòng)畫數(shù)目較大，對動(dòng)畫人物的動(dòng)作把握和分析不如美國，線條較為硬朗，動(dòng)作較為僵硬，每秒的幀數(shù)較小，與傳統(tǒng)的美國動(dòng)畫相比，稱之為“硬動(dòng)畫”。這是日本動(dòng)畫自身在發(fā)展過程中所形成的特色。
目前，對于二維動(dòng)畫與三維動(dòng)畫的定義沒有一個(gè)明確的結(jié)論，由于現(xiàn)有的動(dòng)畫播放形式都是在一個(gè)平面或者曲面上進(jìn)行投射，沒有使用真正意義的三維顯示技術(shù)播放。我們平時(shí)所謂的“二維動(dòng)畫”與“三維動(dòng)畫”指的是動(dòng)畫的創(chuàng)作空間。按照在制作過程中攝像機(jī)或者虛擬攝像機(jī)是否可以任意進(jìn)行旋轉(zhuǎn)來劃分二維動(dòng)畫和三維動(dòng)畫。二維動(dòng)畫包括傳統(tǒng)手繪動(dòng)畫、二維軟件繪制的動(dòng)畫和平面材料動(dòng)畫，三維動(dòng)畫包括立體材料動(dòng)畫和三維軟件制作的動(dòng)畫。
隨著電腦的大量普及，傳統(tǒng)二維動(dòng)畫也進(jìn)入了“無紙”時(shí)代。即動(dòng)畫的場景和人設(shè)均在電腦中通過軟件繪畫上色，不再采用傳統(tǒng)手繪實(shí)拍的方式，這樣既節(jié)省了制作時(shí)間和成本，又減少了人力消耗。
三、中國動(dòng)畫的現(xiàn)形與發(fā)展前景
當(dāng)今動(dòng)畫以3D動(dòng)畫電影和二維無紙動(dòng)畫為主流的發(fā)展方向，美國和日本等國家抓住自己的優(yōu)勢，在影片中加入自己民族獨(dú)有的特色，形成了鮮明的動(dòng)畫風(fēng)格，受到世界觀眾的喜愛。
早在1950年，上海美術(shù)電影制片廠錢家駿等人制作的美術(shù)片《烏鴉為什么是黑的》（由于當(dāng)時(shí)受到蘇聯(lián)動(dòng)畫風(fēng)格的影響，特偉先生在威尼斯電影節(jié)去領(lǐng)獎(jiǎng)時(shí)外國人以為是蘇聯(lián)動(dòng)畫片，由此而萌發(fā)了創(chuàng)造中國動(dòng)畫電影影響形式的念頭――研發(fā)水墨動(dòng)畫制作），1961年的《小蝌蚪找媽媽》確立了傳統(tǒng)造型藝術(shù)形象的新視覺，60年代的《大鬧天宮》成為了中國動(dòng)畫里程碑式的作品。
從老一輩藝術(shù)家的身上，我們學(xué)到了做動(dòng)畫必須具有本民族的特色。作為中國的動(dòng)畫人，要理解這個(gè)特色不僅僅只是局限于形式，這其中，在中國動(dòng)畫發(fā)展早期，我們有特征鮮明的中國傳統(tǒng)水墨動(dòng)畫，帶有濃重特色的剪紙動(dòng)畫和偶動(dòng)畫。這些獨(dú)具特色的動(dòng)畫片正是由于早期的動(dòng)畫大師們挖掘?qū)儆诒久褡遄陨淼臇|西，從傳統(tǒng)的藝術(shù)形式中尋求靈感；另一方面，在動(dòng)畫片中，將中國古典的人文思想融會(huì)貫通，在水墨動(dòng)畫中加入了天人合一、儒、道等思想，用中國人的思維方式講述故事，形成了鮮明的“中國學(xué)派”。
我們要發(fā)揚(yáng)老一輩藝術(shù)家的探索精神，尋找獨(dú)具本民族特色的動(dòng)畫表現(xiàn)方式，在這里我們通過回歸傳統(tǒng)手繪動(dòng)畫的方式對中國動(dòng)畫發(fā)展之路進(jìn)行探索。近年來，我國大力發(fā)展動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)，對動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)和動(dòng)畫教育事業(yè)格外重視，中國動(dòng)畫正在走向新的繁榮時(shí)期。我們認(rèn)為，只有從獨(dú)特的視角進(jìn)行探索，找到真正適合我們的方向，而不是僅僅模仿日本和美國的風(fēng)格，這樣才能做出真正屬于中國的動(dòng)畫。
然而，作為動(dòng)畫電影，技術(shù)的更新固然重要，對于一部優(yōu)秀的動(dòng)畫片來說，只有高層次的技術(shù)是不夠的，更為重要的是動(dòng)畫電影本身所講述的故事，即動(dòng)畫劇本是否能夠突出本國特色，又有緊湊豐富，主題深刻的劇情。
我國的傳統(tǒng)動(dòng)畫，擁有豐富久遠(yuǎn)的歷史背景，曾經(jīng)取得過輝煌的成就。在當(dāng)今，我們探索中國動(dòng)畫發(fā)展要深入剖析當(dāng)年的優(yōu)秀的作品，從中尋找自己的不足，找到自己的發(fā)展方向。同時(shí)，由于當(dāng)今世界有3D動(dòng)畫和二維無紙動(dòng)畫兩大主流的動(dòng)畫發(fā)展方向，作為歷史久遠(yuǎn)的傳統(tǒng)動(dòng)畫，我們要在新時(shí)代的創(chuàng)新精神的帶領(lǐng)下讓它再現(xiàn)輝煌，讓它作為我國極具特色的動(dòng)畫形式被世界觀眾重新認(rèn)知。
參考文獻(xiàn)：
《動(dòng)畫概論》賈否 路盛章著.中國傳媒大學(xué).2005年版.
作者簡介：
1.劉鑫山，陜西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院研究生
2臧璐，陜西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院本科生
［關(guān)鍵詞］動(dòng)畫藝術(shù)；動(dòng)畫技術(shù)；影視藝術(shù)
［中圖分類號］J954 ［文獻(xiàn)標(biāo)識碼］A ［文章編號］1005-3115（2011）012-0089-02
動(dòng)畫藝術(shù)作為影視藝術(shù)中的一種特殊形式，其發(fā)展歷程與影視技術(shù)的不斷革新密切相關(guān)。由于工業(yè)革命使科技取得了巨大進(jìn)步，各種新技術(shù)層出不窮，為動(dòng)畫藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
一、動(dòng)畫技術(shù)的萌芽期
該時(shí)期的動(dòng)畫主要表現(xiàn)為人們利用視覺暫留理論所創(chuàng)造出的一些裝置，這些裝置的產(chǎn)生可以視為動(dòng)畫產(chǎn)生的雛形。17世紀(jì)中葉，牛頓首次提出反映在人的視網(wǎng)膜上的形象不會(huì)立即消失這一光學(xué)現(xiàn)象。1824年，彼得?馬克?羅吉特發(fā)表相關(guān)論文，標(biāo)志著視覺暫留理論開始形成。視覺暫留理論指出，人的眼睛在觀看運(yùn)動(dòng)過程中的形象時(shí)，每一個(gè)形象消失后，仍將在視網(wǎng)膜上滯留大約1/10秒的時(shí)間。這個(gè)原理的發(fā)現(xiàn)使得動(dòng)畫的誕生成為可能。1825年，約翰?安東?派里斯發(fā)明了幻盤，即在盤子的兩面分別畫一只小鳥和鳥籠，當(dāng)觀看者轉(zhuǎn)動(dòng)盤子時(shí)，看到的并非單獨(dú)的鳥或鳥籠，而是兩者組合在一起的畫面，即一只被關(guān)在籠子里的小鳥。1833年，約瑟夫?普拉圖發(fā)明了詭盤。這使得靜止的畫面真正地發(fā)生了運(yùn)動(dòng)，但每次只能供給一個(gè)人觀看。1834年，威廉?霍爾納發(fā)明了走馬盤，該裝置可以替換轉(zhuǎn)盤中的畫面，并同時(shí)可以供給多位觀眾觀看，與詭盤相比有較大進(jìn)步。1877年，攝影師愛德華?幕布里奇為得到奔跑中的馬的影像，將多架照相機(jī)排成一排，這些照相機(jī)將馬匹經(jīng)過每架相機(jī)前的動(dòng)作依次拍攝下來，然后再經(jīng)過以每秒24張照片的速度播放，原本是單張的馬奔跑圖片竟然活動(dòng)起來，為此愛德華?幕布里奇獲得了“拍攝活體動(dòng)物的方法及裝置”的專利權(quán)。1877年，艾米?雷諾阿將詭盤和走馬盤的優(yōu)點(diǎn)結(jié)合后發(fā)明了多重反射鏡，該裝置可以通過鏡子的反射觀看動(dòng)畫，效果比走馬盤中通過小孔觀看要好。1888年，雷諾阿發(fā)明了可容納500張手繪幻燈片的光學(xué)影戲機(jī)，形成了現(xiàn)代電影的雛形。1892年10月，雷諾阿放映了世界上最早的動(dòng)畫片，他的第一部作品是《丑角與他的狗》，隨后他又創(chuàng)作了《一杯可口的啤酒》、《可憐的皮艾羅》、《更衣室旁》。在以上的創(chuàng)作中，盡管雷諾阿采用走馬盤的動(dòng)畫裝置，但他在該裝置的基礎(chǔ)上加以改進(jìn)與創(chuàng)造，產(chǎn)生了比原有走馬盤更為豐富的視覺效果，尤其是在他創(chuàng)作的影片中具備了動(dòng)畫片所應(yīng)具備的各種因素，即具體的環(huán)境和背景、相對完整的故事、不同性格的角色。
二、動(dòng)畫技術(shù)的發(fā)展期
由于人們越發(fā)重視動(dòng)畫影片帶給人們視覺、聽覺方面的感受，所以動(dòng)畫藝術(shù)在不斷改進(jìn)的同時(shí)得到了進(jìn)一步發(fā)展。1906年，布萊克頓創(chuàng)作了《滑稽臉的幽默相》。該作品采用了定格動(dòng)畫的拍攝方式，就是將靜態(tài)的攝影進(jìn)行連續(xù)放映的方式形成動(dòng)畫。該片的問世為1907年逐幀拍攝的技術(shù)的誕生奠定了基礎(chǔ)。1914年，溫瑟?麥凱創(chuàng)作的動(dòng)畫片《恐龍哥蒂》，該片將故事、角色和真人演出結(jié)合在一起，構(gòu)成了互動(dòng)式情節(jié)。由于在當(dāng)時(shí)的動(dòng)畫制作中還沒有分層的概念，所以片中的每一幀前景和背景人物都要重復(fù)繪制，全片繪制總量超過了5000張，這樣的工作量在當(dāng)時(shí)是極其巨大的。
1914年，作為美國商業(yè)動(dòng)畫電影制作技術(shù)的創(chuàng)始人，布雷創(chuàng)立了第一家動(dòng)畫公司，成為美國第一個(gè)獲得動(dòng)畫電影技術(shù)專利的人，同時(shí)開創(chuàng)了動(dòng)畫電影大生產(chǎn)的格局。1914年1月，布雷首先創(chuàng)造了多層攝影法，該技術(shù)的問世不僅實(shí)用而且一直沿用至今。布雷在1914年7月取得了繪畫影調(diào)專利權(quán)，1915年7月取得了賽璐珞動(dòng)畫制作工藝專利權(quán)?！百愯寸髣?dòng)畫制作工藝是指以賽璐珞膠片取代以往的動(dòng)畫紙，結(jié)合‘多層攝影法’，動(dòng)畫制作人員無需重畫每一幀的背景，而是將人物單獨(dú)畫在賽璐珞片上，把襯底背景墊在下面相疊拍攝?！辈捎迷摷夹g(shù)最大的優(yōu)點(diǎn)在于提高了工作效率的同時(shí)也使影片的畫質(zhì)得到了極大改善。20世紀(jì)20年代，布雷創(chuàng)作了首部彩色動(dòng)畫片《托馬斯貓的首次登場》，該片使用了在膠片上雙色、雙底染色技法。盡管該方法還存在諸多弊端，如洗印流程和配方的問題，對膠片存在一定程度的磨損且費(fèi)用昂貴，但在彩色膠片技術(shù)未誕生之前，對于許多黑白動(dòng)畫片只能利用手工逐格上色的工藝達(dá)到彩色片的效果來說，布雷的技術(shù)改進(jìn)方式無疑將動(dòng)畫技術(shù)的發(fā)展向前推進(jìn)了一步。1915年，佛萊雪兄弟發(fā)明的轉(zhuǎn)描機(jī)可將真人在電影中的動(dòng)作完整地轉(zhuǎn)描到賽璐珞膠片或紙上。1916年，佛萊雪兄弟利用轉(zhuǎn)描機(jī)創(chuàng)作了動(dòng)畫片《逃出墨水井》，該片是第一部采用實(shí)時(shí)配音的動(dòng)畫片，也是一部將真人表演與卡通結(jié)合在一起的動(dòng)畫作品。1928年，迪士尼推出卡通動(dòng)畫片《蒸汽船威力號》，此片的問世標(biāo)志著世界上第一部音畫同步的有聲動(dòng)畫片的誕生。另外，移動(dòng)背景的拍攝技術(shù)第一次運(yùn)用于該片中。1929年，動(dòng)畫片《骷髏舞》的誕生是世界上第一部交響樂配音的動(dòng)畫片，片中首次將音樂作為電影的基本元素。1932年，迪士尼第一次使用彩膠片進(jìn)行拍攝的動(dòng)畫短片《花與樹》成為世界上第一部彩色動(dòng)畫片，并首次獲得奧斯卡動(dòng)畫短片獎(jiǎng)。為了營造出不同層次的畫面深度效果，1937年迪士尼第一次采用多層攝影機(jī)進(jìn)行拍攝并推出了動(dòng)畫短片《老磨坊》。
三、動(dòng)畫技術(shù)的成熟期
在動(dòng)畫技術(shù)不斷成熟以及動(dòng)畫制作工業(yè)化制作模式產(chǎn)生的同時(shí)，人們開始不斷嘗試新技術(shù)在動(dòng)畫制作中的應(yīng)用。隨著影院長篇?jiǎng)赢嫷恼Q生，使得動(dòng)畫成為一種新興產(chǎn)業(yè)，其工業(yè)化制作模式也隨之逐漸產(chǎn)生。1937年，迪士尼推出世界電影動(dòng)畫史上第一部影院動(dòng)畫長篇《白雪公主》，由于首次采用“多重景深”的拍攝技術(shù)，加之完美的藝術(shù)感染力，標(biāo)志著主流商業(yè)動(dòng)畫技術(shù)趨于成熟。與此同時(shí)，數(shù)字技術(shù)的出現(xiàn)也為動(dòng)畫的創(chuàng)作帶來了新的機(jī)遇。詹姆斯?布林在20世紀(jì)70年代后期制作了早期三維動(dòng)畫短片，該片主要模擬了前往土星、木星等不同空間人物的推力實(shí)驗(yàn)。1974年，彼得?福德斯導(dǎo)演的動(dòng)畫片《饑餓的人》將最新的計(jì)算機(jī)技術(shù)運(yùn)用其中。
20世紀(jì)80年代初，計(jì)算機(jī)動(dòng)畫技術(shù)開始進(jìn)入實(shí)用階段。1982年，史蒂文?利茲伯格在其導(dǎo)演的電影《儀器》中，出現(xiàn)了超過20分鐘的數(shù)字動(dòng)畫。美國工業(yè)光魔公司在1984年出品的電影《印第安那?瓊斯和魔殿》中首次制作了一個(gè)全數(shù)字合成鏡頭，在1989年出品的電影《深淵》中出現(xiàn)了第一個(gè)全電腦制作的三維動(dòng)畫角色。由于制作效率和質(zhì)量的提高，傳統(tǒng)動(dòng)畫的制作工藝因?yàn)閿?shù)字技術(shù)的出現(xiàn)而發(fā)生了深刻的變革。
20世紀(jì)90年代，隨著《美女與野獸》、《阿拉丁》、《獅子王》、《風(fēng)中奇緣》、《埃及王子》、《人猿泰山》等一批優(yōu)秀動(dòng)畫長片的問世，標(biāo)志著由于數(shù)字技術(shù)應(yīng)用的不斷普及和攝影、錄音技術(shù)的不斷提高，使得該時(shí)期的動(dòng)畫片在聲畫品質(zhì)上均日趨完美。
四、三維動(dòng)畫技術(shù)的應(yīng)用
可以說三維動(dòng)畫技術(shù)的誕生開啟了動(dòng)畫制作的新紀(jì)元，并由此產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。1995年，由皮克斯工作室出品的第一部純?nèi)S動(dòng)畫長片《玩具總動(dòng)員》的問世標(biāo)志著三維動(dòng)畫技術(shù)成為動(dòng)畫技術(shù)領(lǐng)域內(nèi)又一次革命性的發(fā)展，也使得三維動(dòng)畫片成為區(qū)別于傳統(tǒng)動(dòng)畫片的又一類型。由于其精美的畫面和逼真的視覺效果，使得三維動(dòng)畫技術(shù)逐漸成為動(dòng)畫工業(yè)的新主流，自此以后開啟了三維動(dòng)畫長片的新篇章?！断x蟲特工隊(duì)》、《超人特工隊(duì)》、《怪物公司》、《料理鼠王》、《長發(fā)公主》、《海底總動(dòng)員》系列、《冰河世紀(jì)》系列、《怪物史萊克》系列等一系列精彩影片的問世在給觀眾帶來豐富視覺享受的同時(shí)，也為動(dòng)畫出品公司帶來了豐厚的商業(yè)利潤。
五、結(jié)語
從對動(dòng)畫藝術(shù)發(fā)展的歷程中，不難發(fā)現(xiàn)動(dòng)畫制作技術(shù)對于動(dòng)畫藝術(shù)的發(fā)展起到了至關(guān)重要的作用，動(dòng)畫技術(shù)的進(jìn)步成為動(dòng)畫藝術(shù)發(fā)展的推動(dòng)力。同時(shí)我們也應(yīng)意識到，在關(guān)注新技術(shù)的產(chǎn)生給動(dòng)畫藝術(shù)帶來活力的同時(shí)，不應(yīng)忽視動(dòng)畫藝術(shù)的本質(zhì)。正如華特?迪士尼在有關(guān)動(dòng)畫的本質(zhì)的敘述中所說：“動(dòng)畫可以表達(dá)人們可能持有的任何思維。這使它成為交流中最卓有成效的和明確的工具，盡管他的設(shè)計(jì)意圖只是為了迅速給大眾以欣賞?！弊鳛榫C合藝術(shù)的載體，動(dòng)畫藝術(shù)還需要借助其他藝術(shù)形式的思想方法和表現(xiàn)手段。動(dòng)畫藝術(shù)更多是以一種整合力的概念出現(xiàn)，以動(dòng)畫藝術(shù)帶動(dòng)技術(shù)發(fā)展，動(dòng)畫技術(shù)的進(jìn)步與成熟又反過來給動(dòng)畫藝術(shù)的創(chuàng)作提供有力的支持。
［注釋］
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西格啦芙就是SIGGRAPH呀！那么，SIGGRAPH又是什么東東？其實(shí)，SIGGRAPH可以拆成兩部分SIG+GRAPH。這個(gè)SIG呢，就是ACM Special Interest Group中后三個(gè)單詞第一個(gè)字母的縮寫。噢，不就是專屬興趣組嗎，有什么了不起，你可能會(huì)說我還當(dāng)過班里的小組長呢。你可不能小瞧這個(gè)小組，它不是你想象的那個(gè)樣子，它可是ACM的分組。
那么，這個(gè)ACM是什么意思呢？沒錯(cuò)，是個(gè)縮寫，全稱是Association for Computing Machinery，意思是計(jì)算機(jī)學(xué)會(huì)。這個(gè)學(xué)會(huì)可是世界上最大的計(jì)算機(jī)科學(xué)與教育的學(xué)術(shù)組織，聚集了全球一大批杰出的計(jì)算機(jī)專家學(xué)者和工程技術(shù)人員。按照他們官方的說法，該組織鼓勵(lì)對話，共享資源，征服挑戰(zhàn)，依靠凝聚杰出的計(jì)算機(jī)領(lǐng)軍力量，不斷提升行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)，表彰優(yōu)秀技術(shù)先鋒，為全體會(huì)員提供終身學(xué)習(xí)、職業(yè)進(jìn)修和專業(yè)交流的各種機(jī)會(huì)和保障。
我們自然會(huì)想到，計(jì)算機(jī)應(yīng)用范圍如此廣泛深入，滲透在我們的學(xué)習(xí)、工作、生活的各個(gè)方面，一個(gè)專業(yè)的學(xué)會(huì)交叉覆蓋的領(lǐng)域是如此之廣泛，以至于會(huì)員都有數(shù)十萬，開一次年會(huì)不得聚集上百萬人??？因此，為了有效地開展學(xué)術(shù)交流，ACM不得不按計(jì)算機(jī)學(xué)科分支舉辦年會(huì)。會(huì)員可以根據(jù)自己的專業(yè)方向和研究興趣，加入不同的興趣小組。每個(gè)興趣組都有個(gè)英文縮寫，前綴都是SIG，后面的字母縮寫就是專業(yè)名稱。例如SIGGRAPH中的GRAPH就代表圖形圖像分支，會(huì)員涵蓋了來自全球各國計(jì)算機(jī)圖形圖像和交互技術(shù)領(lǐng)域數(shù)以萬計(jì)的頂級專家學(xué)者和業(yè)界專業(yè)領(lǐng)軍人物。別看它號稱是興趣組，可是每年召開一次的年會(huì)總會(huì)吸引幾萬名專業(yè)人士出席，參會(huì)人數(shù)最高紀(jì)錄達(dá)到過5萬之多。
其實(shí)人家很文藝
西格啦芙既然是計(jì)算機(jī)的分支學(xué)會(huì)，你可能會(huì)覺得它是一群玩程序的理工男的世界，錯(cuò)！其實(shí)他們很文藝！不可否認(rèn)，參加西格啦芙年會(huì)的許多大咖在計(jì)算機(jī)領(lǐng)域都是頂尖的先鋒人物，是圖形圖像技術(shù)領(lǐng)域真正的權(quán)威，許多參會(huì)者帶來的成果展示的確要亮瞎你的眼。
如果你喜歡看電影，甚至是動(dòng)畫電影，那我就不用多說了，隨便挑幾部很火的動(dòng)畫片或科幻電影，例如《瘋狂動(dòng)物城》《星球大戰(zhàn)》《海底總動(dòng)員》，等等，他們的導(dǎo)演和視效總監(jiān)，甚至整個(gè)主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，都會(huì)齊刷刷地來參會(huì)，來解密那些精彩的電影都是怎樣拍出來的。迪士尼、夢工廠、皮克斯、工業(yè)光魔、數(shù)字王國等的導(dǎo)演、制片明星見面會(huì)，讓人們眼花繚亂，馬不停蹄地奔波于不同的場次。大多數(shù)畫面內(nèi)容都是首次披露，使用的技術(shù)是最新最頂尖的，甚至是別的地方、別的時(shí)間再也無緣一見的！
今年的西格啦芙――顯現(xiàn)可能
西格啦芙的年會(huì)主要包括5種不同形式的展示交流：學(xué)術(shù)論壇、藝術(shù)畫廊、動(dòng)畫節(jié)、高新技術(shù)展、明星見面會(huì)。另外，還有掀起會(huì)議的大會(huì)主題演講和頒獎(jiǎng)儀式。今年的西格啦芙于7月24～28日在美國加州阿納海姆舉辦，大會(huì)主題是“顯現(xiàn)可能”。
美國航空航天局火星探索女科學(xué)家、宇宙飛船操控總工程師娜金?柯格斯做了主題演講。她的演講使近萬名與會(huì)者群情激奮，讓人們重新思考自己在宇宙的地位，人類探索宇宙的可能性，以及人工智能機(jī)器人能達(dá)到的極限。她向來自全世界74個(gè)國家和地區(qū)的聆聽者放言：“世上無難事，只要有大膽的正確創(chuàng)意?！?/p>
西格啦芙萬人矚目的電腦動(dòng)畫節(jié)，給人們不斷地帶來新的驚喜，最佳動(dòng)畫片《借時(shí)間》（Borrowed Time）由美國團(tuán)隊(duì)完成，創(chuàng)意奇特，故事生動(dòng)，風(fēng)格h異，制作精良。要知道，西格啦芙的最佳動(dòng)畫片是可以自動(dòng)入圍奧斯卡最佳動(dòng)畫短片獎(jiǎng)的噢！西格啦芙的動(dòng)畫片基本代表了動(dòng)畫技術(shù)的最高水平。
評委會(huì)獎(jiǎng)獲得者是新西蘭的作品《宇宙洗衣房》（Cosmos Laundromat），這是一部潛在的開放源商業(yè)動(dòng)畫電影。另外，西格啦芙現(xiàn)場創(chuàng)作競賽勝出的是一部由四家3D和游戲公司組成的團(tuán)隊(duì)合作的結(jié)晶，作品展現(xiàn)了高超的實(shí)時(shí)動(dòng)作捕捉技術(shù)。最重要的工程技術(shù)獎(jiǎng)，脫穎而出的是一項(xiàng)實(shí)時(shí)面部捕捉視頻圖像山寨技術(shù)。
西格啦芙最新技術(shù)成果展呈現(xiàn)了20件互動(dòng)產(chǎn)品，特別強(qiáng)調(diào)科學(xué)探索、高清晰度、數(shù)字影院技術(shù)、以及科學(xué)藝術(shù)融合的互動(dòng)敘事手法。最為醒目的是一架5米高的巨型機(jī)器人Mk.1，體驗(yàn)者可以登上機(jī)器人，通過雙足移動(dòng)來操縱機(jī)器人的運(yùn)動(dòng)，該機(jī)器人就像是一副巨大的高腳蹬。
VR技術(shù)亮點(diǎn)紛呈
今年的西格啦芙還有一個(gè)亮點(diǎn)，就是VR村。虛擬現(xiàn)實(shí)的確是個(gè)熱門話題，人機(jī)互動(dòng)本來就是西格啦芙的強(qiáng)項(xiàng)，圖形圖像可視化又是西格啦芙科研的基礎(chǔ)，虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)（AR）和混合現(xiàn)實(shí)（MR）自然是西格啦芙得天獨(dú)厚的領(lǐng)域。今年征集的西格啦芙優(yōu)秀論文里，有5%的VR專題；而在應(yīng)用展示項(xiàng)目成果中，大會(huì)近1/4的項(xiàng)目都與沉浸式的虛擬現(xiàn)實(shí)有關(guān)，VR深入到每一個(gè)項(xiàng)目當(dāng)中，VR和AR市場越來越大。VR演講者的話題從藝術(shù)的VR技術(shù)（Artistic VR Techniques）到游戲《邦德》（Bound）創(chuàng)作的解析，帶給人們身臨其境的體驗(yàn)。
在Artistic VR Techniques中，Oculus公司展示藝術(shù)家如何利用Quill工具在VR中完成三維插圖創(chuàng)作。
游戲Bound：Plastic Studio為PS4創(chuàng)作的VR游戲場景演示。
VR電影《入侵！》（Invasion！）中的情節(jié)和沉浸式故事講述中的人機(jī)交互。
Google Tango項(xiàng)目把現(xiàn)實(shí)世界轉(zhuǎn)換為立體像素。
由索尼公司、東京大學(xué)和山口藝術(shù)中心完成的平行眼（Parallel eyes）的項(xiàng)目，通過眼部跟蹤，利用第一人稱視角來探索人類的能力和行為。每個(gè)用戶都可以實(shí)時(shí)看到其他用戶第一人稱視角的景象，同一時(shí)間最多4人。這個(gè)全新的技術(shù)裝置把VR帶入了有形的物理空間，建立了一個(gè)巨大的不受限制的VR環(huán)境。
日本動(dòng)畫《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)： VR劇場版》（GHOST IN THE SHELL： THE MOVIE Virtual Reality Diver）投入VR技術(shù)，實(shí)現(xiàn)360度立體影像，將觀賞時(shí)的空間呈現(xiàn)感帶來前所未有的突破。
眼部追蹤在頭戴式可視設(shè)備（HMD）中越來越常見了，也有少數(shù)人將腦電波傳感器加入到HMD設(shè)備中。在AR和VR領(lǐng)域，眼部追蹤已經(jīng)是一件很簡單的事情，但是腦電波數(shù)據(jù)有時(shí)會(huì)受到干擾，在實(shí)時(shí)分析腦電波原始數(shù)據(jù)方面還需要做很多工作。VR環(huán)境可以根據(jù)用戶的壓力層級、注意力來作出反饋，或者幫助我們提升記憶力和學(xué)習(xí)能力。目前，神經(jīng)反饋還是一項(xiàng)全新的技術(shù)，在VR領(lǐng)域存在著巨大的潛能。
迪士尼帶來一個(gè)以叫“IRIDiuM”（Interactive Rendered Immersive Deep Media，交互渲染沉浸式深層媒體）的項(xiàng)目，根據(jù)追蹤用戶的頭部姿勢，配置高精細(xì)的沉浸實(shí)時(shí)內(nèi)容。在第二階段，來自慣性測量單元（Interial Measurement Unit）的數(shù)據(jù)可以被用來追蹤頭部和上半身，肌電圖傳感器也可偵測到手部活動(dòng)和抓取動(dòng)作。它們的實(shí)時(shí)解算器（real-time solver）會(huì)根據(jù)傳感器的數(shù)據(jù)來預(yù)估出用戶姿態(tài)，從而帶來更深度的媒體體驗(yàn)。
[論文摘要] 中國動(dòng)畫，已經(jīng)從世界動(dòng)畫誕生之初時(shí)的輝煌，走入了一個(gè)尷尬的境地，而提高民族原創(chuàng)性是我們的動(dòng)畫創(chuàng)作發(fā)展的關(guān)鍵，我們必須清醒地回顧我們在動(dòng)畫藝術(shù)創(chuàng)作上的得失，對中國動(dòng)畫創(chuàng)作的誤區(qū)及如何走出誤區(qū)進(jìn)行清晰的研究和分析，來探詢當(dāng)代中國動(dòng)畫創(chuàng)作的振興之路。
前言
作為文化產(chǎn)業(yè)的一個(gè)獨(dú)立門類，動(dòng)畫業(yè)已在全球娛樂經(jīng)濟(jì)中呼風(fēng)喚雨。它集影視、音像、印刷、旅游、廣告、教育、服裝、玩具、文具、網(wǎng)絡(luò)、電子娛樂等眾多產(chǎn)業(yè)于一體，在當(dāng)代經(jīng)濟(jì)格局中堪稱舉足輕重。加之動(dòng)畫的受眾層面廣泛，既是兒童的摯愛，也是青少年的朋友，既是很多上班族的消遣內(nèi)容、也是父母高度關(guān)注的熒屏“家教”，在各個(gè)年齡層都有與之難以割舍的忠實(shí)觀眾，其影響非同小可。因而，動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)狀在我國也越來越受到政府和全社會(huì)的關(guān)注。
我國民族動(dòng)畫市場和產(chǎn)業(yè)形勢至今不容樂觀:走俏全球的日本片、美國片在國內(nèi)市場暢行無阻——占據(jù)了我們的市場份額，帶動(dòng)了日美動(dòng)畫衍生產(chǎn)品營銷，并已經(jīng)連續(xù)培養(yǎng)了幾代“進(jìn)口片”的忠實(shí)觀眾，且這種狀況仍在繼續(xù)。長期遭受夾擊的民族動(dòng)畫業(yè)，在種種因素綜合困擾之下，處境相當(dāng)尷尬。
1、中國動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)狀
中國動(dòng)畫曾有過不凡的表現(xiàn):在迪斯尼拍出第一部動(dòng)畫長片《白雪公主》不久，1941年9月萬氏兄弟就在上海成功推出了當(dāng)時(shí)亞洲第一長動(dòng)畫片《鐵扇公主》。該片不僅受到國人的歡迎，而且還轟動(dòng)了南洋和日本。雖然在造型風(fēng)格和動(dòng)作表演等方面不無迪斯尼的痕跡，但取材于中國神話故事的《鐵扇公主》打破了美國卡通在中國影院的壟斷局面，開創(chuàng)了中國自己攝制動(dòng)畫長片的歷史。20世紀(jì)60年代和80年代是國產(chǎn)動(dòng)畫片兩個(gè)閃光的時(shí)代。在1985年以前，國產(chǎn)動(dòng)畫在國際上已經(jīng)贏得了不可低估的聲譽(yù)——包括《大鬧天宮》、《牧笛》、《哪吒鬧海》、《三個(gè)和尚》、《鹿鈴》和《鷸蚌相爭》在內(nèi)的29部動(dòng)畫片曾44次獲得倫敦電影節(jié)、戛納電影節(jié)、西柏林電影節(jié)、莫斯科電影節(jié)以及薩格勒布國際動(dòng)畫電影節(jié)等多項(xiàng)獎(jiǎng)項(xiàng)。究其原因主要在于這些動(dòng)畫片都堅(jiān)持不懈地追求中國自己的民族特色，使作品充滿了鮮明的中國氣派和獨(dú)特的民族風(fēng)格。
然而，改革開放以來，眾多的國外動(dòng)畫片乘虛而入，日本動(dòng)畫更是鋪天蓋地席卷中國，對國內(nèi)動(dòng)畫片造成了巨大的沖擊，處在國門開放和社會(huì)、文化轉(zhuǎn)型中的國產(chǎn)動(dòng)畫片逐漸失去了與美、日動(dòng)畫抗衡的能力。放眼望去，幾乎叫得響的當(dāng)代動(dòng)畫片中沒有一部是中國內(nèi)地創(chuàng)作的。有關(guān)人士統(tǒng)計(jì)前國內(nèi)動(dòng)畫市場的90%以上被國外動(dòng)畫占據(jù)，而超過80%的青少年最為推崇的是日本動(dòng)畫。盡管很多三四十歲的成年人也承認(rèn)，諸如《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》、《舒克和貝塔》、《九色鹿》等國產(chǎn)動(dòng)畫片不管從技術(shù)還是傳達(dá)的理念上有甚多可取之處，但總的說來，國產(chǎn)動(dòng)畫還是不敵國外動(dòng)畫，國外動(dòng)畫片以絕對的優(yōu)勢高居收視率和影響力的榜首，以至于有人戲言，目前中國的兒童是“頭戴克賽帽，金剛懷里抱，晚間看老鼠，一休陪睡覺”。這話雖然不免有自嘲和夸張之處，卻揭示出中國動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)現(xiàn)狀的冰山一角。
自20世紀(jì)80年代中期開始，面對全球化和文化工業(yè)時(shí)代的到來，國產(chǎn)動(dòng)畫片沒來得及作任何準(zhǔn)備廣闊的市場就被美日強(qiáng)勢文化所占領(lǐng)。90年代末以來，美、日充足的資金和成熟的制作更使得中國動(dòng)畫領(lǐng)地成為了他們的加工和消費(fèi)大市場。
2、民族原創(chuàng)性是中國動(dòng)畫發(fā)展的關(guān)鍵
看我們自己的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)，很多人都會(huì)有一個(gè)相同的觀點(diǎn)，我們?nèi)鄙俚氖亲约旱脑瓌?chuàng)產(chǎn)品與品牌形象。
回顧中國動(dòng)畫的發(fā)展歷程不難發(fā)現(xiàn)，在青少年文化生活中產(chǎn)生重要影響的動(dòng)畫形象基本上都出自于國外，并已經(jīng)成為青年人眼中新時(shí)代的視覺偶像，這是值得每一位文化工作者和藝術(shù)工作者重視的現(xiàn)象。動(dòng)畫片作為一種文化傳播媒介和藝術(shù)符號，勢必承擔(dān)著文化傳播的功能，而我們每一代人身上又都肩負(fù)著傳承本民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的責(zé)任。
現(xiàn)如今，你要是在馬路邊隨便問一個(gè)小朋友，他最喜歡的動(dòng)畫片形象是什么?從小新、奧特曼、變形金剛、米老鼠和唐老鴨，到史努比、加菲貓、流川楓等等一大串，就是不喊我們的“名字”。再看看這些新生代的動(dòng)畫從業(yè)人員(包括即將從業(yè)的學(xué)生)，他們筆下的動(dòng)畫形象絕大多數(shù)都是來自美、日人物的翻版:大大的眼睛、小小的嘴巴、飄逸修長直至遮住眼睛的秀發(fā)(多半再加一點(diǎn)有別于黑色的顏色)，男生強(qiáng)健有力、女生嬌小玲瓏……
在我們生活的時(shí)段出現(xiàn)了動(dòng)畫民族藝術(shù)形象的空白，它伴隨著動(dòng)畫形象向各種生活領(lǐng)域的層層滲透，將在意識形態(tài)領(lǐng)域引發(fā)的一系列不良后果，應(yīng)該引起我們深入的思考。目前，我國越來越多的有識之士開始清醒地認(rèn)識到，隨著科技經(jīng)濟(jì)全球一體化的發(fā)展，以及科學(xué)技術(shù)現(xiàn)代化進(jìn)程的加快，我們更應(yīng)該重新估價(jià)本土文化藝術(shù)的價(jià)值，挖掘和弘揚(yáng)本民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，重新塑造新時(shí)代的民族形象。所以在動(dòng)畫領(lǐng)域，我們呼喚從本土文化中誕生出來的真正意義的中華民族的動(dòng)畫形象。在這里，它已經(jīng)不僅僅是涉及到一個(gè)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的問題了，而是已經(jīng)具備了一種文化上的戰(zhàn)略意義。具有中國本土化特征的動(dòng)畫形象必然產(chǎn)生于自身豐厚的文化土壤，傳統(tǒng)藝術(shù)形象在造型語言的背后深深地傳遞出傳統(tǒng)中國人所特有的審美尺度。本土文化確立了一種和諧相生的文化生態(tài)關(guān)系，這恰是現(xiàn)代動(dòng)畫藝術(shù)語言所要借鑒的資源和植根生存的土壤。
于是，有一部分人就大膽地宣稱:取材于中國古代的神話故事或經(jīng)典名著，才是國產(chǎn)動(dòng)畫突圍的捷徑。我們看了《花木蘭》在全球的氣勢之后，或許真的會(huì)贊成這一點(diǎn)。
3、走出動(dòng)畫創(chuàng)作的誤區(qū)
3.1 只有電腦動(dòng)畫才叫動(dòng)畫
縱觀近百年來動(dòng)畫的發(fā)展過程，其每一次藝術(shù)上的飛躍，在某種程度上都有賴于科技發(fā)展的成就。特別是隨著計(jì)算機(jī)技術(shù)在動(dòng)畫中的運(yùn)用，更使動(dòng)畫獲得了空前的普及和發(fā)展，使過去認(rèn)為十分困難的表現(xiàn)形式變得容易，更是拓展了動(dòng)畫的表現(xiàn)形式和表現(xiàn)領(lǐng)域，使動(dòng)畫工作者輕易地進(jìn)入了三維空間的世界。在應(yīng)用高科技方面，好萊塢的夢工廠走在了前列，創(chuàng)造了電影史上多個(gè)奇跡《怪物史萊克》獲得了奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳動(dòng)畫電影大獎(jiǎng);續(xù)集《怪物史萊克2》在2004年高居北美票房排行榜榜首，創(chuàng)造了又一個(gè)票房神話。一系列命名為總動(dòng)員的動(dòng)畫影片(《玩具總動(dòng)員》、《海底總動(dòng)員》、《超人總動(dòng)員》、《公仔總動(dòng)員》等)在全球掀起了一場CG(computer graphic)總動(dòng)員。如今，似乎只有電腦動(dòng)畫才叫動(dòng)畫，無論是市面上賣的教材還是各種媒體、論壇都能看見兩個(gè)字——CG。CG動(dòng)畫成了這個(gè)時(shí)代最時(shí)髦的詞語，三維電腦動(dòng)畫大當(dāng)其道，傳統(tǒng)二維動(dòng)畫所占比重逐漸減小，甚至很多動(dòng)畫學(xué)院開設(shè)的二維課程也都被縮減到很小的比例，各種電腦動(dòng)畫培訓(xùn)班也層出不窮，似乎離開電腦我們就不會(huì)做動(dòng)畫了。其實(shí)，這種觀點(diǎn)具有片面性。電腦動(dòng)畫技術(shù)并不是“捷徑”與“速成”的代名詞?！锻婢呖倓?dòng)員》歷時(shí)4年完成，而且制作成本高達(dá)1億美元，一點(diǎn)也不比傳統(tǒng)手繪動(dòng)畫片節(jié)約時(shí)間和成本。這種觀點(diǎn)的形成與現(xiàn)在中國動(dòng)畫人的浮躁心理有很大關(guān)系，在外國動(dòng)畫的強(qiáng)大壓力下，我們的創(chuàng)作心態(tài)顯得極為焦躁。雖然我們有再創(chuàng)國產(chǎn)動(dòng)畫輝煌的雄心壯志，但是技術(shù)上的差距尤其是國外現(xiàn)代動(dòng)畫制作手段的迅猛發(fā)展，讓中國動(dòng)畫人感到了沉重的壓力。
不可否認(rèn)，CG技術(shù)給動(dòng)畫帶來的改變，為動(dòng)畫制作插上了有力的翅膀。雖然技術(shù)對于動(dòng)畫是如此的重要，但技術(shù)永遠(yuǎn)是為提高動(dòng)畫藝術(shù)服務(wù)的。一旦技術(shù)的運(yùn)用超過動(dòng)畫藝術(shù)本身，那只會(huì)喪失動(dòng)畫作為藝術(shù)的內(nèi)涵。電腦技術(shù)就像少林寺72絕技，是一種外在的形式，而動(dòng)畫制作者的個(gè)人修養(yǎng)正是那些高深莫測的“佛經(jīng)”，越是高明的外在武功就越需要深厚功力作為基礎(chǔ)。如果我們以為沉迷于外在武功招式而忽略了內(nèi)功的修煉，最終結(jié)果就會(huì)走火入魔。《最終幻想》就是最好的例子。純粹的高科技展示，觀眾也會(huì)厭煩的。當(dāng)2005年7月底美國迪士尼決定停止生產(chǎn)手繪動(dòng)畫，選擇走純電腦技術(shù)這條路的時(shí)候，好萊塢著名導(dǎo)演、迪士尼的忠實(shí)追隨者史蒂文·斯皮爾伯格意味深長地說:“如果動(dòng)畫故事本身成了電子革命時(shí)代的副產(chǎn)品，那么動(dòng)畫片產(chǎn)業(yè)將會(huì)徹底崩潰?！?/p>
中國動(dòng)畫要以現(xiàn)代技術(shù)為依托，轉(zhuǎn)化觀念，突破思維定勢，充分拓展想象創(chuàng)造能力，做真出有民族內(nèi)核的高品質(zhì)動(dòng)畫。
3.2 對日美動(dòng)畫的過度模仿
動(dòng)畫片制作可以借鑒國外優(yōu)秀的東西，從動(dòng)畫的制作到發(fā)行以及產(chǎn)業(yè)模式，雖然日美動(dòng)畫都為我們提供了很多可以借鑒的經(jīng)驗(yàn)，但是亦步亦趨的模仿，始終帶著別人的影子，是沒有出路的。在《寶蓮燈》中，小猴子、噶妹的造型都是美國化的。小猴子帶有明顯的好萊塢印跡，雖然活潑可愛但是畢竟還是別人的。《我為歌狂》也帶有濃重的日本動(dòng)畫風(fēng)格。但畢竟這也是一種進(jìn)步，一種嘗試，是值得表揚(yáng)的。做得比較成功的例子也有:蔡智忠的漫畫人物造型是模仿日本人的:幾米的漫畫受法國漫畫家桑貝的影響很大，風(fēng)格相似，但內(nèi)容是本土化的，反映了現(xiàn)代社會(huì)城市里小人物的心理變化和需求，引起廣大讀者的共鳴，加上成功的商業(yè)宣傳，在國內(nèi)風(fēng)靡開。這就涉及到“民族化”中如何“化”的問題，學(xué)的是方法，用在自己身上。當(dāng)然在“民族化”的過程中肯定會(huì)存在模仿的問題，這是任何學(xué)習(xí)借鑒都會(huì)出現(xiàn)的一個(gè)問題是正常的。認(rèn)識到這一點(diǎn)，就會(huì)更寬容的對待“影子問題”，更清楚地知道自己前進(jìn)的方向，盡快形成自己的動(dòng)畫風(fēng)格。走出一條適合中國國情的道路。
中國動(dòng)畫還要從傳統(tǒng)藝術(shù)中尋找靈感，發(fā)展民族風(fēng)格，這也是中國動(dòng)畫從一開始就十分重視并致力在做的。1957年，上海美術(shù)電影廠就提出了“探民族風(fēng)格之路”的口號。一批經(jīng)典動(dòng)畫片如木偶片《神筆馬良》、動(dòng)畫片《驕傲的將軍》、剪紙片《豬八戒吃西瓜》、折紙片《聰明的鴨子》、水墨動(dòng)畫片《小蝌蚪找媽媽》、《哪吒鬧?！?、《天書奇譚》、《阿凡提的故事》、這些經(jīng)典動(dòng)畫片對中國動(dòng)畫甚至世界動(dòng)畫的發(fā)展都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，形成了被世界公認(rèn)的中國動(dòng)畫學(xué)派。新的時(shí)代，中國動(dòng)畫要繼續(xù)挖掘傳統(tǒng)民族藝術(shù)與動(dòng)畫結(jié)合的發(fā)展?jié)摿?，在民族藝術(shù)風(fēng)格動(dòng)畫的創(chuàng)作上再創(chuàng)輝煌。不僅如此，動(dòng)畫藝術(shù)還要不斷開辟發(fā)展空間，與市場需求緊密結(jié)合，加強(qiáng)它在影視中的應(yīng)用。中央電視臺(tái)推出的“輕松十分”欄目就本土風(fēng)格動(dòng)畫結(jié)合電視形式推出的一個(gè)成功嘗試:用動(dòng)畫形式來展現(xiàn)經(jīng)典的相聲和小品，不但突破了舞臺(tái)藝術(shù)的局限性，還拓展了動(dòng)畫的樣式，甚至吸引了一些年輕觀眾對傳統(tǒng)相聲的關(guān)注。這樣的動(dòng)畫不論從內(nèi)容、形式還是表現(xiàn)手法都是“中國式”的，受到觀眾的認(rèn)可和喜愛。
另外中國動(dòng)畫要注重走商業(yè)化道路，動(dòng)畫和電影一樣要取得蓬勃發(fā)展，商業(yè)化不可避免。商業(yè)化和個(gè)性化的藝術(shù)探索都要重視，不能舍棄任何一個(gè)。
3.3 動(dòng)畫生產(chǎn)一廂情愿
從一項(xiàng)對動(dòng)畫受眾觀看動(dòng)畫的目的的最新調(diào)查中發(fā)現(xiàn)，大多數(shù)觀眾收看動(dòng)畫片的目的是為了尋開心，占到總數(shù)的40.8%;18.1%的觀眾是為了愉悅情感、放松心情:16.5%的觀眾是為了尋求新奇:僅8.0%的觀眾是為了受到教育。調(diào)查結(jié)果與我國動(dòng)畫片普遍存在的“寓教于樂，卻有教不樂”的實(shí)際情況截然相反。從傳播學(xué)的角度來看，如果傳者內(nèi)容與受眾需求脫節(jié)，必然導(dǎo)致受眾的逃避和放棄的心理。
動(dòng)畫片是大眾文化、大眾藝術(shù)，對動(dòng)畫片的接受與認(rèn)同的惟一參照系就是觀眾。在文化產(chǎn)品(尤其是動(dòng)畫片)放任自流，日、美產(chǎn)品大舉入侵的情況下，觀眾作為動(dòng)畫這個(gè)文化商品的“上帝”，自然也會(huì)根據(jù)自己的愛好和需求進(jìn)行選擇。國產(chǎn)片也好，外國片也好，不管內(nèi)容、形式如何，最終必然是“順我者昌，逆我者亡”。因此，對動(dòng)畫企業(yè)與創(chuàng)作者來說，除技術(shù)、藝術(shù)與內(nèi)容等動(dòng)畫片本體研究以外，動(dòng)畫片受眾的客體研究也應(yīng)該進(jìn)入企業(yè)生存與發(fā)展的相關(guān)日程。而且，動(dòng)畫片不僅僅是仿給兒童看的，他的受眾包括各個(gè)年齡層，由于不同年齡層受眾的不同需求，喜歡的動(dòng)畫片會(huì)有很大差異。因此，在研究不同年齡層受眾心理需求的基礎(chǔ)上，才能做出他們想看的動(dòng)畫片。對于兒童來說，寓教于樂是有教育意義的，但是痕跡不能太重，量好能不留痕跡。畢竟，說教味太濃了就會(huì)顯得做作。在迎合觀眾口味的同時(shí)，還要作適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)，中國動(dòng)畫才能健康地成長。
4、關(guān)于中國動(dòng)畫創(chuàng)作發(fā)展走向
一方面必須正視我國整個(gè)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的不成熟，無論在數(shù)量和質(zhì)量方面都與動(dòng)畫強(qiáng)國(美國、日本)存在著巨大的差距，我們必須遵循著實(shí)事求是的態(tài)度來確定我國動(dòng)畫的發(fā)展方向，任何好高騖遠(yuǎn)、好大喜功、不切實(shí)際的戰(zhàn)略設(shè)想，不僅不會(huì)引導(dǎo)我們走出中國特色的動(dòng)畫事業(yè)之路，反而有損于我們整個(gè)韜光養(yǎng)晦的創(chuàng)作心態(tài)。
作者簡介：郭麗（1975- ），女，漢，湖北黃岡人，武漢大學(xué)設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)碩士，武漢科技學(xué)院服裝學(xué)院講師。研究方向：服裝藝術(shù)設(shè)計(jì)，服裝結(jié)構(gòu)與工藝，服裝佩飾設(shè)計(jì)。)
（武漢科技學(xué)院 服裝學(xué)院，武漢 湖北 430073）
摘 要：本文對國內(nèi)外部分優(yōu)秀兒童動(dòng)畫影片中的角色及其服飾設(shè)計(jì)風(fēng)格、設(shè)計(jì)方法進(jìn)行分析，針對不同的角色歸納總結(jié)出不同的服飾設(shè)計(jì)手法，提出為表現(xiàn)不同類型的角色時(shí)應(yīng)運(yùn)用合適的服飾設(shè)計(jì)元素，為兒童動(dòng)畫角色服飾設(shè)計(jì)拋磚引玉，希望能引出更多服裝設(shè)計(jì)師在與動(dòng)畫角色創(chuàng)作這個(gè)交叉專業(yè)領(lǐng)域里深入研究，為我國兒童動(dòng)畫事業(yè)的振興發(fā)展盡一份力量。
關(guān)鍵詞:兒童動(dòng)畫；角色分類；服飾風(fēng)格；服飾元素；服飾設(shè)計(jì)方法
中圖分類號：TS941文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A
Thoughts on the Costume Design of Cartoon Characters
GUO Li
引言
在數(shù)碼技術(shù)高速發(fā)展的時(shí)代，動(dòng)畫伴隨著新一代少年兒童的成長歷程，動(dòng)畫影片中人物角色的服飾設(shè)計(jì)在一定程度上引導(dǎo)著和影響著新一代人的審美觀、服飾觀。然而，角色服飾設(shè)計(jì)是我國兒童動(dòng)畫創(chuàng)作的薄弱點(diǎn)，也是影響兒童動(dòng)畫事業(yè)繼續(xù)發(fā)展的絆腳石，研究國內(nèi)外動(dòng)畫角色的造型特點(diǎn)及其服飾設(shè)計(jì)方法是推動(dòng)動(dòng)畫事業(yè)發(fā)展的必然趨勢，從而尋找出我國動(dòng)畫角色服飾設(shè)計(jì)的特色定位是繼續(xù)發(fā)展的突破點(diǎn)。
1 兒童動(dòng)畫中角色的分類
學(xué)者蔡瑣曾指出:“在戲劇中，人物指一位有思想、有個(gè)性、執(zhí)行戲劇動(dòng)作的人。角色則通指人物所扮演的對象，如男人、女人、母親、媳婦、壞人、好人、郵差、鄰居、警察等。小說、戲劇、電影、電視劇多描寫不同人物，但這些人物都只屬于角色；有些角色 (母親、英雄)描述特殊人物 (孟母、花木蘭)，具備別樹一幟的個(gè)性，有些則再現(xiàn)普通人物，具備刻板類型與通性，展示一般人經(jīng)驗(yàn)中的樣子?！?/p>
動(dòng)畫角色來源于生活也來源于故事情節(jié)，與戲劇角色有相似之處也有著顯巨的差別。它的角色類型多樣化，可以區(qū)分有人物形象和擬人形象之別；有二維和三維之分；有地域文化特點(diǎn)之異。
1.1按地域劃分動(dòng)畫影片特點(diǎn)
世界各民族各國家都有自己著本土的特點(diǎn)，而動(dòng)畫影片將人們從現(xiàn)實(shí)社會(huì)和各民族文化氛圍帶入創(chuàng)想虛擬的世界之中，影片常常注重呈現(xiàn)各民族的風(fēng)土人情，搬演其故事，表現(xiàn)地域文化意蘊(yùn)，寓教于玩。同樣是看待角色設(shè)計(jì)，成人和兒童有著不同的視覺，兒童對有些問題可能不是很敏感，甚至弄不明白；而對有些事情的考慮，兒童的思維則比成人更加活躍，更有想象力。
1、歐美風(fēng)格兒童動(dòng)畫角色特點(diǎn)
歐美的少兒動(dòng)畫影片在宣傳歐美文化的同時(shí)也形成了美國動(dòng)畫影片特有的風(fēng)格特征：
（1）以劇情為主，故事生動(dòng)有趣，情節(jié)曲折，人物性格鮮明，而且十分注重細(xì)節(jié)的刻畫，做到了雅俗共賞，比較適于兒童觀看或絕大多數(shù)觀眾的審美口味；
（2）大多故事以大團(tuán)圓結(jié)局，悲劇影片很少，十分迎合廣大觀眾的心理需求；
（3）人物造型設(shè)計(jì)規(guī)范，角色的形態(tài)優(yōu)美，與生活的原型差異不大；
（4）動(dòng)物形象都作了大幅度的夸張，如大頭、大眼、大手、大腳，成為被世界各國廣泛借鑒的卡通模式；
（5）動(dòng)畫中大量運(yùn)用數(shù)字技術(shù)并與電影技術(shù)結(jié)合，使畫面更趨逼真形象，達(dá)到完美的藝術(shù)效；
（6）善于塑造典型,推出動(dòng)畫影視明星； (注:（1）-（6）條參見劉磊、張?jiān)垺督?jīng)典動(dòng)畫影片欣賞》,武漢理工大學(xué)出版社,2005年版，第1-2頁。)
（7）沒有過于復(fù)雜的情節(jié)，大多影片體裁是邪不能勝正，內(nèi)容比較正面，極富英雄主義色彩，如：超人、蝙蝠俠之類，善于抓住角色特點(diǎn)，畫得簡單，風(fēng)格夸張搞笑。美國出品的許多經(jīng)典二維動(dòng)畫：《木偶奇遇記》、《小鹿斑比》、《小飛俠》、《仙履奇緣》、《愛麗絲夢游仙境》、《美女與野獸》（如圖1）……畫面栩栩如生，主題生動(dòng)感人。伴隨電腦全三維動(dòng)畫電影的發(fā)展，在20世紀(jì)90年代商業(yè)電影的主流中出現(xiàn)了動(dòng)畫電影的身影，如《獅子王》、《玩具總動(dòng)員》、《怪物史萊克》、《海底總動(dòng)員》、《恐龍》、《泰山》、《超人特攻隊(duì)》相繼橫空出世，開辟了好萊塢動(dòng)畫影片的新紀(jì)元。
2、日韓風(fēng)格兒童動(dòng)畫角色特點(diǎn)
日韓風(fēng)格的動(dòng)畫影片有著獨(dú)特的優(yōu)點(diǎn)：造型極度夸張，不受實(shí)物限制。多數(shù)以多多少少包含著一點(diǎn)科幻或魔幻元素，注重民族精神層面和人物內(nèi)心變化的特點(diǎn) (注:參見劉磊、張?jiān)垺督?jīng)典動(dòng)畫影片欣賞》，武漢理工大學(xué)出版社，2005年版，第61-62頁。)。日韓風(fēng)格兒童動(dòng)畫片中角色性格多種多樣，有搞笑型、正邪型、?？嵝?、柔情類型和反派類型。許多都是由漫畫改編，如：武內(nèi)直子漫畫原著《美少女戰(zhàn)士》，大體講述一群有魔力的女學(xué)生們與邪惡勢力的戰(zhàn)斗故事，其人物造型設(shè)計(jì)很出彩：一群穿著日本女學(xué)生裝和超短裙的美少女戰(zhàn)士在一起，既有型又養(yǎng)眼；在日本動(dòng)畫片中，常突出人物的意志堅(jiān)強(qiáng)，永不言敗的性格，如《千與千尋》（如圖1），而世界的救世主往往就是一個(gè)少年孩童，這極大地滿足了青少年的成功欲望；日本動(dòng)畫片還特別突出友誼的力量，比如《圣斗士星矢》、《灌藍(lán)高手》，那種堅(jiān)無不摧的友誼很容易令一些青少年產(chǎn)生熱血沸騰的感覺；日本動(dòng)畫還有一類片子如《櫻桃小丸子》，無論是畫風(fēng)還是內(nèi)容看上去都很低幼，但它極其真實(shí)地表現(xiàn)出人剛剛踏入社會(huì)的各種表現(xiàn)，有好的，也有壞的，能引起人們的共鳴。
圖1
3、中國風(fēng)格兒童動(dòng)畫片角色特點(diǎn)
綜合歐美與日韓的的動(dòng)畫影片的發(fā)展與成熟,回看我國的少兒動(dòng)畫影片有著驕傲的昨天和輝煌戛然而止的今天。20世紀(jì)60年代，出現(xiàn)很多優(yōu)秀的作品，大多取材于中國的傳統(tǒng)文化，從敦煌壁畫到中國戲劇的造型甚至到中國的門神，從民間剪紙、木刻、京劇藝術(shù)裝飾風(fēng)格到繪畫風(fēng)格等等，在深厚的文化中積淀，在豐富的故事、寓言、詩詞、小說名著中創(chuàng)造富有特色的民族原型，“漂浮著許多深刻而富有張力的原型意象、題材人物和關(guān)系”，存在著“在人類感覺、聯(lián)想共同性的基礎(chǔ)上，發(fā)揮著特殊的表意作用”的文化符號。在今天全球范圍的單一化文化和多樣化文化的博弈中，作為吸引本土觀眾為主的動(dòng)畫影片創(chuàng)作，將深度植根于本民族的文化土壤，審視、選取民族原型，加以置換變形，講述符合民族的接受心理和接受習(xí)慣的故事，比如水墨動(dòng)畫影片《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》，受到國內(nèi)外的好評與稱贊，被譽(yù)為“中國學(xué)派” (注:參見劉磊、張?jiān)垺督?jīng)典動(dòng)畫影片欣賞》,武漢理工大學(xué)出版社,2005年版，第99頁。)。同時(shí)我們也應(yīng)該看到中國動(dòng)畫影片中角色造型設(shè)計(jì)之路已經(jīng)走進(jìn)一個(gè)狹窄的路口，創(chuàng)作停滯不前，思維模式受到束縛。例如：分析《寶蓮燈》中人物造型設(shè)計(jì)，小沉香的形象設(shè)計(jì)仍然沒有脫離“葫蘆娃”的影子；少年沉香的形象卻酷似日本少年的造型風(fēng)格；嘎妹的造型設(shè)計(jì)又偏現(xiàn)代，還有點(diǎn)異國風(fēng)情；三圣母造型中規(guī)中矩……整個(gè)影片設(shè)計(jì)分格不成體系，沒有十分明確的定位，迷失了自己應(yīng)該具備的體系感 (注:參見周靖《淺談卡通形象的個(gè)性化創(chuàng)造》，中國優(yōu)秀碩士論文數(shù)據(jù)庫，武漢理工大學(xué)，2005年版，第55頁。)。
1.2按性格劃分動(dòng)畫影片角色特點(diǎn)
動(dòng)畫作品所描寫的各種角色身上所體現(xiàn)出來的獨(dú)有的思想、品質(zhì)、行為、習(xí)慣等特征，這些賦予了角色的生命、性別、語言、個(gè)性、服飾等等，使動(dòng)畫影片中的角色分類形式有多種不同的依據(jù)：
（1）依據(jù)屬性分類。可以按物種分為人類、動(dòng)物類、擬人化角色等；或者按性別分為男性、女性和無性別特征；或者按年齡分為兒童、少年、青少年、青年和老年；或者按身份分類等。
（2）依據(jù)主體分類。可以按身體區(qū)分頭部（臉型、發(fā)型、五官）；或者按體態(tài)區(qū)分身高、體重、肌肉、皮膚等。
（3）依據(jù)動(dòng)作分類?？梢詤^(qū)分為站姿、坐姿、睡姿、走路、跑步等等。
（4）依據(jù)特性分類。可以按臉部表情區(qū)分喜怒哀樂等，或按個(gè)性區(qū)分善良、邪惡、穩(wěn)重、活潑、文靜、搞笑、冷酷等等?！?(注:參見申晟《動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)的視覺語言研究》，中國優(yōu)秀碩士論文數(shù)據(jù)庫，江南大學(xué)，2006年版，第13頁。)
不同時(shí)代不同階級的人或同一階級但處于不同社會(huì)環(huán)境中或者具有不同生活經(jīng)歷的人，其性格特征就各不相同。動(dòng)畫角色大體可分正反兩面，正面人物角色又細(xì)分為八種性格：1、喜慶型；2、英雄型；3、可愛型；4、豪爽型；5、美麗型；6、善良型；7、智慧型；8、嫵媚型。（如圖2）
圖2
在進(jìn)行角色服飾設(shè)計(jì)時(shí)，設(shè)計(jì)師可以根據(jù)兒童動(dòng)畫人物性格的分類，將服飾設(shè)計(jì)也隨之進(jìn)行服飾風(fēng)格分類：1、古典傳統(tǒng)風(fēng)格；2、運(yùn)動(dòng)風(fēng)格；3、柔美可愛風(fēng)格；4、男性化風(fēng)格；5、高貴典雅風(fēng)格；6、鄉(xiāng)村田園風(fēng)格；7、休閑簡潔風(fēng)格；8、時(shí)尚摩登風(fēng)格。
1.3 按影片故事題材劃分
1.古代題材
（1） 勵(lì)志題材
例如《花木蘭》、《聰明的一休》都是深受歡迎的勵(lì)志動(dòng)畫片。《花木蘭》中服飾設(shè)計(jì)是根據(jù)不同的場景進(jìn)行具體設(shè)計(jì)，先是展示木蘭從軍前在家里的女兒裝扮彩衣長裙；然后展示剛進(jìn)軍隊(duì)時(shí)刻苦習(xí)武身著軍便裝；接著展示征戰(zhàn)沙場時(shí)身著威風(fēng)凜凜的鎧甲。隨著服裝的變化和更替從可愛的鄰家小妹到初入伍的懵懂小兵，直到后來立下赫赫戰(zhàn)功的巾幗英雄。這一系列形象的變化顯得自然有序，令人印象深刻，其中的主要體現(xiàn)是角色的服裝設(shè)計(jì)準(zhǔn)確到位。
（2） 神話題材
例如國產(chǎn)動(dòng)畫片《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！?、《梁山伯與祝英臺(tái)》，國外的《小飛俠》、《白雪公主》、《芭芘公主》等，這些制作經(jīng)典的動(dòng)畫片中的人物形象在各種服裝造型的襯托下更加鮮明?！读荷讲c祝英臺(tái)》是《寶蓮燈》后國產(chǎn)動(dòng)畫片又一力作，梁山伯與祝英臺(tái)皆著一身素雅的學(xué)生裝束，只是服色不同，并在發(fā)型和巾帽等細(xì)節(jié)處做了變動(dòng)加以區(qū)別兩位主角的服飾設(shè)計(jì)風(fēng)流倜儻見之忘俗。
2.現(xiàn)代題材
主要是生活?yuàn)蕵菲?，例如《櫻桃小丸子》，該片以幽默風(fēng)趣的風(fēng)格在動(dòng)畫片市場中獨(dú)占鰲頭，劇中角色的服裝設(shè)計(jì)秉承生活化和真實(shí)化風(fēng)格,并在此基礎(chǔ)上加了一點(diǎn)夸張和趣味性處理,使服裝和人物有機(jī)地結(jié)合在一起,看起來熟悉而親切。
3.未來題材
主要是指以科學(xué)幻想為主題的動(dòng)畫影片。例如《星球大戰(zhàn)》、《圣童降臨》、《超人特工隊(duì)》等日產(chǎn)動(dòng)畫片，《圣童降臨》以超級精良的3D制作技術(shù)，體現(xiàn)服裝面料的質(zhì)感以及鮮明個(gè)性的服裝造型，使形象更逼真。 (注:參見馮玲玲《動(dòng)漫角色服裝設(shè)計(jì)》課程開發(fā)初探，載于《職業(yè)技術(shù)教育》，2007年應(yīng)用版，第30頁。)
2 合理運(yùn)用服飾設(shè)計(jì)元素
兒童動(dòng)畫中精彩的角色服飾造型設(shè)計(jì)，是使作品更吸引人的重要因素之一，美輪美奐的服飾、仿真的服飾道具，精良的置景、考究的燈光所帶來的唯美的視覺感受，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了某些傳統(tǒng)制作方式的電影。當(dāng)然，角色服飾是重要環(huán)節(jié)之一，精美的服飾在影片中起到畫龍點(diǎn)睛的作用。基于動(dòng)畫角色性格的各異，角色的服飾造型形象是提升、凸顯個(gè)性的升溫計(jì)，明確服飾設(shè)計(jì)風(fēng)格，為角色服飾設(shè)計(jì)總結(jié)為相應(yīng)八種不同的風(fēng)格：1、古典傳統(tǒng)風(fēng)格；2、運(yùn)動(dòng)風(fēng)格；3、柔美可愛風(fēng)格；4、男性化風(fēng)格；5、高貴典雅風(fēng)格；6、鄉(xiāng)村田園風(fēng)格；7、休閑簡潔風(fēng)格；8、時(shí)尚摩登。每種風(fēng)格的服飾有著不同的設(shè)計(jì)元素，正確運(yùn)用的服飾設(shè)計(jì)元素是提高的動(dòng)畫設(shè)計(jì)視覺和文化效應(yīng)的重要途徑；是顯示出影片定的年代、民族、地區(qū)和特定的情境，烘托故事情節(jié)的有效手段；必將半倍功事。（如圖3）
圖3
3兒童動(dòng)畫中角色服飾形象設(shè)計(jì)方法
兒童動(dòng)畫作品中角色的服裝設(shè)計(jì)與日常生活中的服裝設(shè)計(jì)是不同的。日常生活的服裝的作用是為某一群體的身份、興趣、膚色、身材而揚(yáng)長避短，兒童動(dòng)畫服裝設(shè)計(jì)是影視美術(shù)的一部分，也是鏡頭語言表達(dá)所不可缺少的重要部分。成功的服裝設(shè)計(jì)可以反映人物身份，襯托人物處境，特別是針對兒童影片的角色，有著特定的教育含義。在角色服飾形象設(shè)計(jì)上往往會(huì)概括并突出角色性格特征，使其更具鮮活性。
角色五官設(shè)計(jì)和服飾設(shè)計(jì)可以變形、夸張，突出夸大人物本身特性，在通過對角色的原有形象基礎(chǔ)上，通過聯(lián)想，進(jìn)行重構(gòu)、強(qiáng)化，同時(shí)結(jié)合原有物象的基本特征進(jìn)行再創(chuàng)造。例如：將鹿角、駝?lì)^、兔腳、蛇頸、蜃腹、魚鱗、鷹爪、虎掌、牛目等多種動(dòng)物最美的部位，綜合成一體，創(chuàng)造出一個(gè)完美的圖騰形象。角色形象是設(shè)計(jì)者以人為主觀塑造的，或夸張、或裝飾、或?qū)憣?shí)等任由設(shè)計(jì)者海闊天空，發(fā)揮其最想象力而創(chuàng)造的新穎角色形象，極具特殊的視覺形式，易于識別。
外型輪廓能給人們深刻的印象，在服裝整體設(shè)計(jì)中造型設(shè)計(jì)屬于首要的地位。服裝的外輪廓可歸納成A、H、X、Y四個(gè)基本型。在基本型基礎(chǔ)上稍作變化修飾又可產(chǎn)生出多種的變化造型來，以A型為基礎(chǔ)能變化出帳篷線、喇叭線等造型，對H、Y、X型進(jìn)行修飾也能產(chǎn)生更富情趣的輪廓型。不同故事歷史背景有著服飾的特定流行廓型，例如20世紀(jì)50年代流行的帳篷形，60年代的酒杯形，70年代的倒三角形，70年代末、80年代初的長方形以及近年來流行的寬肩、低腰、圓潤的倒三角形等等在少兒角色中往往采用較多色是O型，或者花卉植物、動(dòng)物等仿生學(xué)外形輪廓設(shè)計(jì)。
童話題材影片中，“剪裁精美”的奢華服飾，尤其是彰顯的歐洲貴族身份的晚禮以綢緞為材料，配搭浪漫的蕾絲。一般裙裝造型豐富，采用多層次的裙擺設(shè)計(jì)呈現(xiàn)出多種不同的線條感，極其寬闊飄搖的大蓬擺，垂墜感好的裙角處加上凹凸繡花、拂動(dòng)的細(xì)碎流蘇，五彩的花邊和飾帶、緞帶、蕾絲等材質(zhì)千姿百態(tài)，美不勝收，更添女性的嬌媚可愛。
動(dòng)畫角色服裝搭配中也可恰當(dāng)好處地加入現(xiàn)代的時(shí)尚元素，體現(xiàn)簡約與華麗的對比，使整體造型更具時(shí)代感。
超能力人物角色的服飾很特別。在服飾設(shè)計(jì)中就流露出一股崇尚超自然的力量，他們的服裝裝束設(shè)計(jì)可以參入有些新奇或者仿生元素，如，野獸圖案特征，將其展現(xiàn)在人物的形象上以獲得如獸般強(qiáng)壯力量；常配有有神秘面具裝束，例如：超人、蜘蛛俠、蝙蝠俠等等。
將民族繪畫藝術(shù)元素融合民族人物服飾設(shè)計(jì)，具有民族意識和民族精神的民族化動(dòng)畫作品越來越受到人們的喜愛。中國的動(dòng)畫片以獨(dú)特的民族風(fēng)格與藝術(shù)語言，融合了傳統(tǒng)的、本土的文化并與之完美的結(jié)合，在世界動(dòng)畫史上取得了令人尊重的地位。許多作品借鑒水墨畫、廟堂藝術(shù)、民間年畫、剪紙的特色，將中國傳統(tǒng)戲曲的表演藝術(shù)融入動(dòng)畫風(fēng)格。挖掘各種藝術(shù)表現(xiàn)手段來設(shè)計(jì)角色服飾，加入盤扣、立領(lǐng)、水袖、龍鳳圖騰等具有鮮明的民族風(fēng)格和精湛的服飾元素，為動(dòng)畫作品增加富于韻律的畫面、詩的意境，給人以美的享受，使動(dòng)畫藝術(shù)也達(dá)到一種審美的境界。
【關(guān)鍵詞】 色彩教學(xué) 色彩構(gòu)成 視覺感受 心理暗示 審美
色彩教學(xué)在動(dòng)畫的制作中占據(jù)很大的位置，在觀看動(dòng)畫片的時(shí)候，色彩對于情節(jié)內(nèi)容，氣氛的表現(xiàn)做到很好的效果，不需要再刻意的去表現(xiàn)。色彩按照種類分可以分為原色，間色和復(fù)色，按照色系分可以分為無色彩和有色彩。原色指的是不能透過其他顏色的混合調(diào)配而得出的“基本色”。間色指的是由三原色搭配起來所獲得的新顏色，品紅、黃、青。
1 色彩在動(dòng)畫影片中的心理暗示
色彩會(huì)直接對觀眾的視覺，心理產(chǎn)生影響，產(chǎn)生影片作者所想要表達(dá)出的效果，所以說色彩是動(dòng)畫影片中非常重要的因素。
冷暖感：色彩的冷暖感體現(xiàn)在人們對顏色與溫度引發(fā)的聯(lián)想上。例如，紅色、黃色會(huì)讓人感受到溫暖、熱情：影片《埃及王子》中一望無際的土黃色的沙漠給人感受到酷熱無比，再比如影片《灌籃高手》中男主角櫻木花道的一頭火紅色頭發(fā)給人感受到其熱情、奔放的感覺；藍(lán)色，綠色會(huì)讓人聯(lián)想到冰冷，冷漠，令人恐懼：例如影片《冰河世紀(jì)》中運(yùn)用大面積的冷色調(diào)給人的身臨其境的寒冷，比如影片《通靈男孩諾曼》中，以綠色、藍(lán)色為大面積色調(diào)組成的背景會(huì)讓人感覺到恐懼。
輕重感：色彩的輕重趕體現(xiàn)在色彩的明暗程度，如明度高的白色，淺藍(lán)色會(huì)讓人們聯(lián)想到天空、白云等輕快的事物；如明度低的黑色，灰色等顏色會(huì)讓觀眾聯(lián)想到厚重的泥土、鐵塊等沉重的事物。
軟硬感：色彩的軟硬干也與明度有關(guān)系，明度高的色彩給人以柔軟；明度低的色彩給人以堅(jiān)硬的感受。
2 色彩教學(xué)在動(dòng)畫影片中的運(yùn)用
色彩在動(dòng)畫影片中是不可或缺的要素，同一組鏡頭運(yùn)用不同的色彩色調(diào)會(huì)達(dá)到不同的效果，不同的色彩在動(dòng)畫角色，場景，色調(diào)的運(yùn)用，影響角色的形象塑造，場景以及情節(jié)的渲染。
2.1 色彩在動(dòng)畫角色塑造的應(yīng)用：在動(dòng)畫影片中，對任務(wù)角色的認(rèn)知不僅僅從名字和形狀上，利用色彩來認(rèn)知人物角色是更好的方法而且更清晰、更生動(dòng)。不論是從外在的造型設(shè)計(jì)或是內(nèi)在的性格塑造，色彩會(huì)使角色形成立體的，多層面的。色彩的功用也不僅僅如此，色彩還可以根據(jù)劇情的發(fā)展與作者想要表現(xiàn)給觀眾的內(nèi)容都完美的展現(xiàn)出來。例如《獅子王》中，刀疤及其手下一批豺狼色調(diào)灰暗，所在地天空陰翳，而小辛巴這邊色彩明亮，背景鮮明，色彩嚴(yán)厲，這樣可以讓觀眾輕松的一眼就可以分辨出正義與邪惡，更加深化了作者想要賦予角色的特性。
2.2 色彩在動(dòng)畫場景中的作用：動(dòng)畫片中的場景是根據(jù)劇情內(nèi)容、題材、風(fēng)格的需要而設(shè)計(jì)的，所以色彩的運(yùn)用會(huì)更主觀一些，不受現(xiàn)實(shí)中色彩的影響。所以場景中對色彩的設(shè)計(jì)是很自由的，通過色彩的轉(zhuǎn)換可以給觀眾很強(qiáng)的視覺感受，同時(shí)也對影片的內(nèi)容進(jìn)行更深層次的理解。色彩在動(dòng)畫場景的的作用起到了烘托場景、深化主題內(nèi)容、增加視覺效果。例如影片《功夫熊貓》中，村子里面的場景色彩明亮、和諧，烘托出一片祥和的氛圍，不需要過多的語言贅述就可以使得觀眾清楚村民們的淳樸、和睦。而大反派雪豹所關(guān)的監(jiān)獄里，色彩灰暗、單調(diào)，給人以壓抑的心情，使觀眾對雪豹產(chǎn)生厭惡，恐懼的心理。
2.3 色彩在動(dòng)畫影片中對劇情發(fā)展的作用：色彩會(huì)隨著動(dòng)畫影片的播放過程中根據(jù)劇情的發(fā)展，場景不斷的變化而變化。例如國產(chǎn)動(dòng)畫電影《寶蓮燈》，在故事的開篇，運(yùn)用明亮的色調(diào)，營造出和諧、柔和的氣氛，凸顯出沉香母子的親情，接著沉香在救母的過程中，主角可憐的形象卻利用暖色調(diào)來修飾，這暗示著沉香披荊斬棘最后可以救回母親的結(jié)局，然后色調(diào)開始變得灰暗預(yù)示著一場戰(zhàn)斗即將來臨，與二郎神大戰(zhàn)過后色彩開始恢復(fù)鮮明暗示著希望的到來，美好的結(jié)局。由此可見色彩對動(dòng)畫影片劇情的發(fā)展起著不可或缺的作用。
2.4 色彩在動(dòng)畫影片中對觀眾的視覺沖擊效果：什么是視覺沖擊：視覺沖擊就是運(yùn)用視覺藝術(shù)，使你的視覺感官受到深刻影響，能給你留下深刻印象。他的表現(xiàn)手法可以通過造型、顏色等展現(xiàn)出來，直達(dá)視覺感官。色彩的視覺沖擊效果是利用色彩的明暗度，光感，對比等所達(dá)到的。一部優(yōu)秀的動(dòng)畫片中想要達(dá)到很強(qiáng)的視覺沖擊效果最有效的辦法就是利用色彩的渲染。例如《海底總動(dòng)員》中，形形的魚，色差形成很大的對比，色彩純度高，顏色光鮮。給觀看者以很大的視覺沖擊，使觀眾欣賞完影片會(huì)有很深的印象。
3 國產(chǎn)動(dòng)漫與外國動(dòng)漫運(yùn)用色彩的差別
3.1 美式動(dòng)畫。美式動(dòng)畫以其立體感強(qiáng)，色彩鮮艷，清晰度高，具有沖擊力的視覺效果，形成了一個(gè)獨(dú)特的美國風(fēng)格的美式動(dòng)畫。
3.2 日式動(dòng)畫。日式動(dòng)畫的特點(diǎn)主要體現(xiàn)在畫風(fēng)、題材、故事情節(jié)等方面。日式動(dòng)畫的色彩特點(diǎn)相比較于美式動(dòng)畫色彩較為柔和、細(xì)膩。
3.3 中式動(dòng)畫。水墨動(dòng)畫：水墨動(dòng)畫是中式動(dòng)漫的一大特點(diǎn)，它將傳統(tǒng)的中國畫引入到動(dòng)畫中，如《小蝌蚪找媽媽》、《鹿鈴》等作品都是其中的代表作。與一般的動(dòng)畫不同，水墨動(dòng)畫其中色彩由水墨來展現(xiàn)，空靈優(yōu)雅的藝術(shù)風(fēng)格使其別具一格。
3.4 民族特色動(dòng)畫。中國是歷史悠久，文化傳承底蘊(yùn)豐厚的文明古國。歷史流傳下來了數(shù)之不盡的民間傳說與神話故事，這對于我國的動(dòng)畫來說是一個(gè)取之不盡用之不竭的資源寶庫。具有民族特色的動(dòng)畫影片中，其色彩特點(diǎn)是主色調(diào)運(yùn)用一種或幾種色彩統(tǒng)一色彩的方向。整體的控制色彩，而后根據(jù)民族特點(diǎn)的風(fēng)格來決定動(dòng)畫的整體風(fēng)格。
4 結(jié)論
總結(jié)下來可以看出，色彩在動(dòng)畫電影中的重要地位，色彩的運(yùn)用是否恰當(dāng)，會(huì)直接影響影片的整體發(fā)展。評價(jià)一部動(dòng)畫片是否優(yōu)秀色彩在其中占據(jù)著非常大的關(guān)系。所以在創(chuàng)作動(dòng)畫影片時(shí)，要充分利用色彩在各個(gè)鏡頭中的運(yùn)用方式，仔細(xì)思考情節(jié)內(nèi)容方向、情節(jié)氣氛、場景等再使用恰到好處的色彩來組成畫面。而且在動(dòng)畫片中不僅要設(shè)計(jì)色彩，還要進(jìn)行多次的嘗試、改動(dòng)，使色彩在在影片中的表現(xiàn)力更加豐富，從而達(dá)到觀眾對影片的審美觀。所以色彩的意義不僅僅是顏色的差別，同時(shí)也體現(xiàn)在動(dòng)畫片中的氣氛，內(nèi)容的發(fā)展等對影片起到定位的作用。讓我們試著聯(lián)想一下如果平時(shí)觀看的動(dòng)畫片中將色彩抹掉，即使畫功再精細(xì)，人物的設(shè)計(jì)多有特點(diǎn)，場景多么細(xì)致都無法讓觀眾對該影片產(chǎn)生想要達(dá)到的情緒，以及對角色感情變化的塑造都會(huì)無法理想的表達(dá)出來。色彩帶給觀眾的不僅僅是對人物，場景的設(shè)計(jì)效果而產(chǎn)生的畫面，更主要的是產(chǎn)生對影片內(nèi)容的烘托，情感的表達(dá)以及渲染主題的作用。（黑龍江省教育廳2013年度教改項(xiàng)目《探析高校動(dòng)畫教學(xué)中色彩認(rèn)知的個(gè)性表達(dá)》（項(xiàng)目編號：JG2013010376）結(jié)題論文。）
參考文獻(xiàn)
