發(fā)布時(shí)間：2023-08-14 17:08:21
序言：寫作是分享個(gè)人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的音樂藝術(shù)的魅力樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請(qǐng)盡情閱讀。
關(guān)鍵詞：音樂要素 舞蹈語言 藝術(shù)魅力 畬族聲韻
中圖分類號(hào)：J722 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1672-3791（2017）02（c）-0231-02
北京舞蹈家中國(guó)老年藝術(shù)團(tuán)執(zhí)行導(dǎo)演夏曼毓教授，2009年在會(huì)昌培訓(xùn)舞蹈期間，對(duì)現(xiàn)代舞、古典舞、當(dāng)代舞、采茶舞進(jìn)行了系統(tǒng)輔導(dǎo)，并創(chuàng)作了《前進(jìn)會(huì)昌》《盤山絕唱》《斑鳩鬧春》《十送》《銀絲情》等多個(gè)舞蹈。她應(yīng)用優(yōu)美、輕快、活潑、的音樂和詩一般的舞蹈語言，所創(chuàng)作的作品形成了極大的藝術(shù)魅力。觀眾觀后產(chǎn)生了極大的濃厚興趣，為之振奮，她創(chuàng)作的作品不但可以幫助演員充分表達(dá)作品所要求，也可以直接把觀眾引入舞蹈所要表達(dá)的意境之中。2015年選送的會(huì)昌畬族風(fēng)情山歌劇《畬山情歌》，在北京中國(guó)評(píng)劇大劇院精彩上演，贏得了評(píng)委和觀眾的高度評(píng)價(jià)，編創(chuàng)人員應(yīng)用畬鄉(xiāng)民俗真實(shí)生活和畬鄉(xiāng)民歌音樂舞蹈元素， 譜寫了歌頌畬族人民助人行善、勤勞致富的美德。該劇不僅充分展示了畬族山歌的獨(dú)特魅力，還為觀眾呈現(xiàn)了會(huì)昌大美山水風(fēng)光和畬族古老的民俗歌舞表演。該劇一舉獲得了第四屆中國(guó)少數(shù)民族戲劇會(huì)演優(yōu)秀劇目獎(jiǎng)、組織獎(jiǎng)和其他12個(gè)單項(xiàng)獎(jiǎng)，包括編劇、音樂、導(dǎo)演、舞美以及演員表演獎(jiǎng)等。
1 客家畬族音樂要素情意表達(dá)無可非議
挖掘整理畬族音樂舞蹈會(huì)昌人們具有優(yōu)勢(shì)條件，畬族是一個(gè)具有優(yōu)良文化傳統(tǒng)和豐富經(jīng)驗(yàn)的民族，創(chuàng)造了許多旋麗多彩的藝術(shù)特色精品，在生產(chǎn)耕作中也不斷創(chuàng)作了許多反映現(xiàn)實(shí)生活的風(fēng)情舞，有表現(xiàn)畬族祖先狩獵時(shí)與野獸勇敢搏斗富有生活氣息的《獵步舞》。有反映畬族種竹和用竹造紙過程中反映畬民勞動(dòng)艱辛和洋溢著喜悅心情的《栽竹舞》。有畬族擺字龍舞蹈、在舞龍的過程中在龍珠的引領(lǐng)下，由穿著畬族服飾的年輕后生共同完成龍的游、盤、翻、騰、穿、纏、戲等舞龍技巧，通過擺字舞、八字舞、游龍舞、穿騰舞等4個(gè)動(dòng)作擺弄變化出“天下太平”等上十種字樣，這些具有時(shí)代特色以及濃郁民族風(fēng)格的舞蹈，令人嘆為觀止。
《畬》劇充分挖掘畬族傳統(tǒng)音樂舞蹈基本要素，同時(shí)結(jié)合新時(shí)期畬族人民日新月異的生活、反映時(shí)代精神，匯集畬族傳統(tǒng)藝術(shù)精品而創(chuàng)作的新作。音樂主旋律畬語押韻，在原有演唱時(shí)夾有“哩、羅、啊、依、勒”等音符“假聲”唱，增加了新的不假音唱的唱法，有獨(dú)唱、對(duì)唱、齊唱，幕后伴唱等手法，所以有人稱畬鄉(xiāng)是歌的海洋，故也有人把畬歌稱為山歌，音樂悠揚(yáng)動(dòng)聽、舞蹈別具風(fēng)味。如 “畬山高喲連著天，畬水長(zhǎng)呀九曲彎，畬族妹子如天仙，哪個(gè)阿哥不喜歡。”在清脆甜潤(rùn)的山歌聲中，把觀眾帶進(jìn)了山水相依，茶果滿山，鳥語花香的畬族山村。并在煙霧繚繞，古木掩映的古樓間隱約可見如夢(mèng)如幻的剪影。接著一首“畬村美喲美山鄉(xiāng)，鶯歌燕舞茶果香。清泉映月花如影，鴛鴦筑夢(mèng)仙鏡上?！焙?jiǎn)直把觀眾帶進(jìn)了夢(mèng)幻般美麗的意境之中?！八拿谜嫘淖鲈吕希e辦歌會(huì)搭鵲橋。草藥銀針濟(jì)世人，妙手回春花含笑。”又讓觀眾引起花前月下，鴛鴦嬉水的無限美好的遐想。聽著優(yōu)美的旋律，看著俊秀的畬村妹子，在光怪陸離的燈光下，時(shí)不時(shí)都讓人有種人在江南旖旎的山水畫卷中漫游觀光的錯(cuò)覺。
2 客家畬族舞蹈語言的辭語更絢麗多彩
名家說道：“音樂可以是人類萬能的語言，人的感情用這種語言能夠跟任何心靈說話和被一切人所理解”，“舞蹈包含著成為所有語言中最為雄辯的一種語言”，探求音樂舞蹈藝術(shù)的獨(dú)具魅力所在，就必須讀懂它自身的內(nèi)在語言。畬族人民喜愛唱歌、跳舞，而且內(nèi)容豐富多彩，畬族民歌的唱腔、曲調(diào)均受各自居住地區(qū)漢族方言的影響，日漸地域化。居住在會(huì)昌洞頭鄉(xiāng)的畬族人們，民歌明顯地受會(huì)昌方言的影響，會(huì)昌畬族民歌則受客家方言的影。
前輩舞蹈藝術(shù)家們創(chuàng)造出了無數(shù)的畬族文藝作品， 也就創(chuàng)造了無數(shù)的畬族舞蹈語言，畬族傳統(tǒng)舞蹈最次是由習(xí)俗性舞蹈及祭祀性舞蹈發(fā)展演變而來，其基本動(dòng)作的風(fēng)格特點(diǎn)是“踏、步、蹲”，即左腳向右腳前側(cè)斜進(jìn)一步，同時(shí)雙膝往下彎曲成蹲伏，或右腳向右側(cè)斜進(jìn)一步，左腳踏在右腳后，同時(shí)雙膝向下彎曲成蹲狀。不僅表演手勢(shì)、蹲腿、獨(dú)腳、抖肩、翻滾、旋轉(zhuǎn)等舞技，造型獨(dú)特，豐富多姿，而且技術(shù)精湛，難度較高，具有穩(wěn)健、莊重、曲雅、溫馨、靈活多彩等風(fēng)格，整個(gè)舞姿和諧、優(yōu)美。在《畬》劇中二度創(chuàng)作編排的舞蹈，無論是再現(xiàn)生活或是思想感情，它借鑒大量的畬族舞蹈基本動(dòng)作語言，《畬》劇第二場(chǎng)的三怪一場(chǎng)舞蹈，二度創(chuàng)作應(yīng)用千姿百態(tài)大膽夸張的舞蹈元素，嗩吶、二胡、笛子作為舞蹈道具進(jìn)行編創(chuàng)，形成現(xiàn)代濃厚民俗特色，其基本特征和表現(xiàn)形式，構(gòu)成有節(jié)奏感的跳躍式舞蹈動(dòng)作， 直接表達(dá)人們奮發(fā)進(jìn)取精神，體現(xiàn)畬族人們新生活的內(nèi)心活動(dòng)， 同時(shí)反映全社會(huì)生活。而三女直接用小花傘做道具，強(qiáng)有力的畬族風(fēng)情舞作底韻，結(jié)合贛南采茶舞取得別具特色效果，出乎意料。
3 畬族音樂舞蹈的風(fēng)俗語言在《畬》劇創(chuàng)作中形成濃厚的民族特色
《畬》劇所描述的人物及故事就像一首詩，有著優(yōu)美的韻律和意境，又像一幅畫，彌漫著濃濃的鄉(xiāng)土氣息，充滿了地方的風(fēng)情韻味。比如山歌“高山做屋高飄飄，皆因油吒撬棵，只因憂肚中饑，身邊有妹彭彭彪?！逼渲小芭砼肀搿币辉~，把渴望娶老婆的心情和狀態(tài)刻畫得入木三分，就是語言大師，也無法從普通話中找出一個(gè)或者兩個(gè)可以代替的詞語來。再如“生柴生火蠻難燒，阿哥大里蠻難熬，好比河下魚條子，貓公想食喉出癆?！彼木涓柙~，每一句都是用方言寫成的，特別是最后一句中的“喉出癆”三字，把那種迫不及待的心理寫得惟妙惟肖。等唱詞，都是以地方言語寫成的，讓人能從中領(lǐng)略到畬山特有的風(fēng)土人情，感嘆他們那形象、生動(dòng)只可意會(huì)不可言傳的言語魅力。
音樂與舞蹈是不可分割的兩種表演藝術(shù)形式，二者相輔相成，相得益彰，融為一體。（1）舞蹈帶來健康的體魄也能能誘發(fā)舞者的靈感，它不僅僅是一種技能，更是一項(xiàng)美的運(yùn)動(dòng)；（2）舞蹈能促進(jìn)思維能力，增強(qiáng)記憶力和觀察感知能力，任何舞蹈動(dòng)作的完成，都是身體條件反射的反饋與實(shí)現(xiàn)，除了靠自身舞蹈經(jīng)驗(yàn)，更重要的是在積極思維的指導(dǎo)下進(jìn)行反復(fù)練習(xí)，形成一整套正確技術(shù)動(dòng)作運(yùn)動(dòng)的表象。從而實(shí)現(xiàn)身心的和諧統(tǒng)一；（3）音樂可以幫助舞者促進(jìn)非智因素的發(fā)展，磨練其意志，進(jìn)而培養(yǎng)健全的人格。
4 結(jié)語
會(huì)昌畬族的自然風(fēng)光以及原生態(tài)古老的會(huì)昌山歌，吸引不少游客前來觀光旅游，形成了文化、飲食、娛樂為一體的現(xiàn)代美麗鄉(xiāng)村樣板，并成立了畬村旅游文化發(fā)展公司，該公司的成立使會(huì)昌畬族的生態(tài)資源更加美麗，畬族人民追求美好生活、打造特色產(chǎn)業(yè)，建設(shè)“村美、家美、人美”的愿望更加堅(jiān)強(qiáng)。
參考文獻(xiàn)
[1] 鄒定華.好一朵山茶花：鄒定華采茶戲曲作品選[M].江西人民出版社，2015.
關(guān)鍵詞：初中音樂；語言藝術(shù)；多姿多彩
中圖分類號(hào)：G633.34文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：B文章編號(hào)：1672-1578（2015）08-0363-01
作為音樂教師，在音樂課堂上除了較好專業(yè)知識(shí)外，還應(yīng)該不斷完善課堂語言，要善于運(yùn)用語言去關(guān)心學(xué)生、贊美學(xué)生、吸引學(xué)生…，更要通過幽默、平實(shí)、積極的語言，讓你給學(xué)生在音樂氛圍中感受美、運(yùn)用美，進(jìn)而引導(dǎo)學(xué)生去熱愛課堂、熱愛音樂、熱愛生活、熱愛時(shí)代。
1.讓藝術(shù)性語言為音樂課堂增添光彩
1.1學(xué)生之所以喜歡上名師的課，不是語文名師知識(shí)淵博，名氣大，而是名師善于在課堂上講究語言藝術(shù)的技巧，講出來的話有藝術(shù)性，哲理性，趣味性，感染性，掀動(dòng)性等，能是學(xué)生感覺上他的課就是一種欣賞，享受，甚至達(dá)到如醉如癡的境界，通過他的熏陶和感染，能給學(xué)生歡樂活潑，輕松愉快，而音樂的老師更應(yīng)如此，好的音樂老師，通過準(zhǔn)確生動(dòng)的藝術(shù)語言，豐富夸張的肢體語言，靈活多樣的教學(xué)手段，能為學(xué)生打開精彩紛呈的音樂世界，把音樂歡快的旋律，優(yōu)美的舞蹈，和精彩的語言有機(jī)的結(jié)合起來，很快就把學(xué)生的興趣調(diào)動(dòng)起來，打造一堂堂高效、優(yōu)質(zhì)的音樂課堂。
1.2語言美的一個(gè)重要方面在于它帶給人們的喜感和美感，幽默的課堂語言再加上音樂的旋律往往能瞬間舒緩緊張的課堂氛圍，調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)的積極性和主動(dòng)性，進(jìn)而提高教育教學(xué)的效率。音樂課堂在實(shí)踐中，在很多時(shí)候自覺不自覺得成了讓學(xué)生放松、舒緩的"心靈雞湯"，如果在課堂中巧妙使用一些幽默的語言會(huì)讓音樂課堂顯得趣味橫生，讓音樂課成為學(xué)生的期待。
1.3要善于運(yùn)用真實(shí)、理性、平鋪直述的語言引導(dǎo)學(xué)生理性思考；音樂作為一門藝術(shù)，很多感性的因素在音樂課堂上并不缺乏，因此作為教師就有必要引導(dǎo)學(xué)生透過感性的藝術(shù)，理性地思考音樂背后的故事和道理。如音樂教材中有歌劇《紅燈記》選段，教師就有必要用理性的表達(dá)給學(xué)生講述當(dāng)時(shí)"李玉和"和"沙奶奶"所處的時(shí)代背景，培養(yǎng)學(xué)生理性思考的能力。使學(xué)生懂得音樂課不僅是唱唱歌，還有更深層次的韻味。
2.讓音樂準(zhǔn)確的專業(yè)型課堂語言培養(yǎng)學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)
2.1準(zhǔn)確使用音樂教學(xué)術(shù)語。教學(xué)語言是教書育人的重要工具，準(zhǔn)確使用專業(yè)術(shù)語，是各行業(yè)人員技術(shù)水平的基本體現(xiàn)，在音樂課堂上的語言，而應(yīng)該注重專業(yè)術(shù)語的使用。要是教師均使用生活化語言、俗稱等代替專業(yè)術(shù)語，一方面體現(xiàn)不出教師的專業(yè)水平和責(zé)任感，另一方面給學(xué)生留下"音樂課就是唱歌"的片面印象，更不利于音樂人才的培養(yǎng)。例如生活化語言中將三聲部稱作"上面的"聲部、"中間的"聲部以及"下面的"聲部，而專業(yè)術(shù)語應(yīng)該叫"高、中、低部。
2.2發(fā)揮肢體語言在音樂教學(xué)中的作用。廣義上的語言包括肢體語言，音樂課堂本身就是一個(gè)小的藝術(shù)舞臺(tái)，在舞臺(tái)上肢體語言顯得尤為重要。音樂教師要善于并指導(dǎo)學(xué)生準(zhǔn)確運(yùn)用肢體語言來增強(qiáng)舞臺(tái)表現(xiàn)力和音樂藝術(shù)術(shù)的美感。肢體的伸展舒張均要與音樂節(jié)奏旋律相協(xié)調(diào)，與音樂不協(xié)調(diào)肢體語言顯得生硬，甚至"畫蛇添足"，因此要用準(zhǔn)確的肢體語言讓學(xué)生享受音樂藝術(shù)的美。
2.3鼓勵(lì)用詩一樣的語言描述音樂作品。要善于運(yùn)用詩歌般美妙的語言描繪音樂場(chǎng)景，讓學(xué)生沉沒在濃郁的語言環(huán)境之中。如音樂作品葫蘆絲獨(dú)奏《月光下的風(fēng)鳳尾竹》教師可以用這樣的語言描述："寧靜的夜空，月光皎潔，汀水緩緩的流淌，在月光下晶瑩剔透，如何的月光，宛如緩緩流動(dòng)的江水，化成美妙的雨滴傾灑在鳳尾竹，鳳尾竹斑駁的影子在晚風(fēng)中搖曳，向舞動(dòng)的綠色精靈……"這樣的描述一下子讓學(xué)生置身于美妙的意境中，受到教育與感染。
3.讓流行的網(wǎng)絡(luò)語言，與音樂課堂接地氣，傳播正能量
隨著信息化水平不斷提高，網(wǎng)絡(luò)語言正在逐步改變并影響著人們的語言環(huán)境，音樂課堂作為一個(gè)小的藝術(shù)傳承和音樂教育平臺(tái)，音樂教師也應(yīng)該以培養(yǎng)符合時(shí)代要求的音樂后備人才和傳播弘揚(yáng)時(shí)代精神為主題的音樂作品為己任。
3.1結(jié)合學(xué)生年齡特點(diǎn)，運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)詞匯溝通：恰當(dāng)使用網(wǎng)絡(luò)詞匯并不是一味地迎合，而是借助網(wǎng)絡(luò)詞匯更好地拉近和學(xué)生的距離，恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用網(wǎng)絡(luò)熱詞能使得授課與時(shí)俱進(jìn)進(jìn)，比如用"給力"等詞匯對(duì)學(xué)生進(jìn)行表揚(yáng)等。
3.2要引導(dǎo)學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)過程中關(guān)注社會(huì)發(fā)展：可以引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注學(xué)習(xí)以"中國(guó)夢(mèng)"為主題音樂作品，將音樂課堂巧妙地與培養(yǎng)學(xué)生的價(jià)值觀相結(jié)合，自然體現(xiàn)社會(huì)面貌和時(shí)代氣息，以引導(dǎo)學(xué)生樹立遠(yuǎn)大志向和健康積極向上的生活情操。
3.3使用健康、文明、積極的網(wǎng)絡(luò)語言：作為教師，在教學(xué)時(shí)還應(yīng)該注意使用健康、文明、向上的網(wǎng)絡(luò)詞匯，不能將具有罵人、歧視等負(fù)面意思的詞匯帶入課堂，講究語言之美。
4.要把握好音樂語言的節(jié)奏感
音樂很講究節(jié)拍，在課堂上，把握好音樂語速節(jié)奏之感，不恰當(dāng)?shù)恼Z速往往成為學(xué)生的催眠曲，本來應(yīng)該學(xué)生盼望的音樂課被上死了，學(xué)生失去了激情，音樂也就失去原有的魅力，顯得就平庸了，那么這堂課，可能是低效的，甚至是無效課。因此，適當(dāng)把握語速語調(diào)，是保證課堂語言美的重要方面，多快多高為宜，因人因環(huán)境而異，但總的原則是要符合教學(xué)課程的情景情節(jié)，強(qiáng)調(diào)重點(diǎn)時(shí)高亢、直述事實(shí)時(shí)平直、長(zhǎng)串排比時(shí)明快、優(yōu)雅安靜時(shí)緩慢。抑揚(yáng)頓挫、字正腔圓的語言，往往給人以心曠神怡、心湖澎湃的感受，能激發(fā)學(xué)生對(duì)于課堂的熱愛。
總之，音樂課堂能用歡快、幽默、開放的音樂藝術(shù)語言，就能促使學(xué)生在愉快的氛圍中感受美、創(chuàng)造美、表現(xiàn)美，學(xué)生就會(huì)在音樂的王國(guó)里自由的翱翔，使音樂課堂變成藝術(shù)傳承、音樂享受、知識(shí)傳播、道德教育的平臺(tái)。
參考文獻(xiàn)：
[關(guān)鍵詞]舒伯特；鋼琴作品；奏鳴曲；室內(nèi)樂
“舒伯特常常使我想起陶淵明，舒伯特好像是外星球的一個(gè)流浪者來到我們這個(gè)世界，他是一個(gè)孤獨(dú)的靈魂，敏感得不得了”，國(guó)際知名鋼琴家傅聰是這樣理解的。他認(rèn)為舒伯特的音樂更多的是充滿了對(duì)大自然，對(duì)整個(gè)宇宙的一種感覺，在大自然中產(chǎn)生的孤獨(dú)、恐怖、惆悵,像“前不見古人,后不見來者。念天地之悠悠，獨(dú)愴然而涕下?！边@種對(duì)自然的感受是任何一個(gè)西方民族所沒有的，這種特殊的東西與任何一個(gè)作曲家都不一樣。號(hào)稱“歌曲大王”的奧地利作曲家舒伯特，在同時(shí)代的作曲家中其作品更為敏感和細(xì)微。他的一生都是在貝多芬的光環(huán)籠罩之下，雖然沒有貝多芬地位的顯赫，但翻開舒伯特創(chuàng)作的大量鋼琴作品，特別是鋼琴奏鳴曲，就能摸索到他頭腦中大量美麗歌曲的源泉，尤為突出的是他作品超越時(shí)代的和聲，開放性的調(diào)式變異，一體化、多層次的樂隊(duì)結(jié)構(gòu)。他具有非凡創(chuàng)造力的奇思異想，不僅能把貝多芬的“火箭主題”、“重復(fù)音”、“下屬調(diào)再現(xiàn)”等技術(shù)延續(xù)下去，但又不是完全的照搬。正因?yàn)槭娌厥且晃粯I(yè)余作曲家，因此他能沖破古典和聲的嚴(yán)格束縛，達(dá)到完全自由的和聲走向，沖出調(diào)式遠(yuǎn)近關(guān)系的限制，運(yùn)用多聲部、多線條的立體和聲與復(fù)調(diào)技法來表現(xiàn)色調(diào)的不斷變化，從調(diào)式、聲音、和弦到節(jié)奏的不斷改變，達(dá)到音響色彩的和諧而有規(guī)則的效果，這一切正是舒伯特音樂的強(qiáng)大藝術(shù)力量所在。這種強(qiáng)大的藝術(shù)力量能夠體現(xiàn)出作曲家內(nèi)心一種力量的祈求與掙扎。長(zhǎng)期緊迫生活的壓力和內(nèi)心孤獨(dú)感交織在一起，處處充滿了希望和絕望、黑暗與光明、生命與死亡的抗?fàn)?，從而獲得一種活下去的堅(jiān)強(qiáng)信念。人們一度曾誤認(rèn)為舒伯特是一位不注意曲式、只具有天使般旋律的作曲家。只要研究了舒伯特室內(nèi)樂作品和鋼琴奏鳴曲，其音樂作品無不對(duì)后世產(chǎn)生著深刻的影響與啟發(fā)，我們就會(huì)明確認(rèn)識(shí)到人們的誤解之深。
作品bA大調(diào)進(jìn)行曲中，一開始就出現(xiàn)一串模糊、不確定、混沌的音型，在第一樂句的結(jié)尾處出現(xiàn)的緊張的“9”和弦，緊接著向ba小調(diào)進(jìn)行，之后又轉(zhuǎn)到bc小調(diào)，在意想不到的持續(xù)轉(zhuǎn)調(diào)中，不斷產(chǎn)生一種新奇感，色調(diào)又是極其和諧、自然，無論怎樣令人眼花繚亂，和聲走到多遠(yuǎn)，最終還是回到主調(diào)，既有規(guī)則又感到意外，始終給人以期待和懸念。如果說德彪西的音樂是一種看得見的色彩變化，舒伯特的音樂則代表內(nèi)心細(xì)微情感的不斷變化。
重復(fù)音在舒伯特的音樂中隨處可見。正是受到貝多芬音樂的影響，這種重復(fù)音也許代表的不僅僅是簡(jiǎn)單的技術(shù)問題，而是一個(gè)德國(guó)民族精神的象征，而舒伯特則是通過重復(fù)音來體現(xiàn)力量的象征。例如作品90之1，一開始出現(xiàn)的主題旋律，在之后的進(jìn)行中不斷出現(xiàn)，而這種反復(fù)出現(xiàn)重復(fù)音的主題又不象貝多芬的完全重復(fù)，舒伯特在每一次重復(fù)時(shí)都會(huì)增加新的聲部，或者轉(zhuǎn)到另一種調(diào)式，不斷創(chuàng)造出新的色調(diào)，這恰恰又是與貝多芬的重復(fù)音所不同之處。
由于舒伯特非常喜歡舞臺(tái)劇，并大量創(chuàng)作歌曲重唱，從而使得他的鋼琴作品看起來好像是一種以單旋律為主的音樂，而實(shí)際上是一種高度立體、多聲部中又充滿著多種線條的多聲音樂。和弦具有非?，F(xiàn)代，強(qiáng)大張力的色彩效果，在拉赫瑪尼諾夫的音樂中就可發(fā)現(xiàn)這種特殊效果。在舒伯特作品90之1的展開部中，不僅具有橫向、細(xì)膩、歌唱性的旋律線條，還伴之意想不到的突如其來的和聲變化，而每一個(gè)和聲又暗示著聲部的不斷進(jìn)行，似乎在表面平凡的外表下還隱藏著一顆敏感、豐富、脆弱的心靈。作品664的展開部中，舒伯特運(yùn)用了貝多芬作品的下屬調(diào)再現(xiàn)，這種比原調(diào)高四度的新奇印象，之后舒伯特不是像貝多芬那樣很快回到主調(diào)，而是到再現(xiàn)部又一次轉(zhuǎn)到新的調(diào)式，和聲似乎越走越遠(yuǎn)，舒伯特常會(huì)用一種可以向任何和弦進(jìn)行的減七和弦，從而回到主調(diào)。
在舒伯特的鋼琴音樂中作品664第二樂章展開部，兩個(gè)樂句看起來音型、長(zhǎng)短非常對(duì)稱、平衡，但仔細(xì)觀察和聲內(nèi)部變化，又呈現(xiàn)出一種平衡中的不平衡之美。作品537，整曲看起來像眾多和弦構(gòu)成，非常具有和聲性，而在和聲中隱藏著樂隊(duì)聲部完全獨(dú)立的多層面的音響效果。在作品一開始就能夠聽見銅管及弦樂進(jìn)行，緊接著有木管、單簧管、長(zhǎng)笛、圓號(hào)等，這種復(fù)雜的樂隊(duì)結(jié)構(gòu)使得音色的意向指向很清楚。如果說李斯特的音樂是較平面的樂隊(duì)進(jìn)行，舒伯特的音樂則是一體化、多層次的樂隊(duì)構(gòu)架。
在1828年，舒伯特臨近死亡的幾個(gè)月中，他一氣寫下了三首鋼琴奏鳴曲，作品958、959、960。在作品958中舒伯特?zé)o處不在地向世人宣告他才是貝多芬作品最有力的繼承人，整曲多處運(yùn)用貝多芬的音樂旋律，充分表達(dá)了他對(duì)貝多芬的崇拜之情。作品959則記錄了他一生的坎坷經(jīng)歷，與命運(yùn)抗?fàn)幍挠職夂土α浚亲髑乙簧目偨Y(jié)。每一個(gè)微小的細(xì)胞都會(huì)成為全部材料的所有來源，音樂始終在變異中變異，聚集成為一股巨大的力量。作品960自然成為他生命的遺囑，充斥著對(duì)生命的渴望和對(duì)死亡的掙扎，三個(gè)樂章貫穿統(tǒng)一，這種期待感和意外感，又一次形成舒伯特音樂強(qiáng)大的藝術(shù)魅力。因此，最后三首作品應(yīng)該稱為舒伯特的生命“三部曲”。
綜上所述，只是對(duì)舒伯特零星鋼琴音樂作品的點(diǎn)滴認(rèn)識(shí)，要真正理解和享受舒伯特音樂作品的美妙，還需要我們繼續(xù)從細(xì)微深處挖掘、發(fā)現(xiàn)和研究其作品的偉大之處，最終賦予這位作曲家在音樂史中應(yīng)有的偉大地位。
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一 銅管長(zhǎng)號(hào)演奏中的音樂藝術(shù)魅力以及重要作用
銅管長(zhǎng)號(hào)具有獨(dú)特交響樂的演奏技巧以及技藝，能夠充分體現(xiàn)在其音樂演奏技巧的全過程，可以根據(jù)管的長(zhǎng)度進(jìn)行簡(jiǎn)單劃分，并且可以實(shí)現(xiàn)依此類推的音樂藝術(shù)魅力，通過把位之間的靈活變換，演奏出更加和諧的演奏。銅管長(zhǎng)號(hào)與弦樂器等樂器之間具有較為明顯的不同，與小提琴等樂器也是不同的，主要區(qū)別在基本音位高低等方面的區(qū)別。銅管長(zhǎng)號(hào)與其他一般的管樂器也是具有本質(zhì)區(qū)別的，主要區(qū)別就在于吹奏發(fā)音的方式和方法不同，進(jìn)而對(duì)音色以及音準(zhǔn)等方面的方法形成更加綜合的藝術(shù)魅力和表現(xiàn)形式。簡(jiǎn)而言之，銅管長(zhǎng)號(hào)具有較為強(qiáng)烈的交叉的、綜合的、獨(dú)特的音樂演奏以及藝術(shù)屬性，這些獨(dú)特的原因造就了銅管長(zhǎng)號(hào)演奏過程中技藝的獨(dú)一無二。獨(dú)特的演奏技巧要求具有獨(dú)特的音樂藝術(shù)魅力，必須要求銅管長(zhǎng)號(hào)在演奏過程中，對(duì)于藝術(shù)感覺的把握尺度更加科學(xué)、更加準(zhǔn)確、更加及時(shí)、更加純熟、更加靈敏等諸多高水平要求。眾所周知，銅管長(zhǎng)號(hào)在交響樂隊(duì)的演奏過程中具有舉足輕重的重要作用，銅管長(zhǎng)號(hào)與銅管小號(hào)之間、銅管長(zhǎng)號(hào)與銅管圓號(hào)之間、銅管長(zhǎng)號(hào)與銅管大號(hào)之間等不同的銅管樂器之間，需要共同構(gòu)成交響樂隊(duì)演奏過程中的完整銅管樂器組合和綜合。因此，銅管長(zhǎng)號(hào)需要充分發(fā)揮獨(dú)有的音樂藝術(shù)魅力和顯著作用。例如，銅管長(zhǎng)號(hào)的重要作用能夠充分體現(xiàn)于貝多芬的《第五（命運(yùn)）交響曲》之中，在其中銅管長(zhǎng)號(hào)的獨(dú)特音樂藝術(shù)魅力得到了淋漓盡致的展現(xiàn)，使《第五（命運(yùn)）交響曲》各章節(jié)的主題更加鮮明、更加輝煌、更加明麗。與此同時(shí)，銅管長(zhǎng)號(hào)在軍樂隊(duì)、管樂隊(duì)中的作用和獨(dú)特的藝術(shù)魅力也是不可替代的。軍樂隊(duì)主要應(yīng)用于軍隊(duì)之中的銅管樂器的現(xiàn)場(chǎng)演奏，其主要特點(diǎn)就是演奏的范圍十分廣泛，近年來也煥發(fā)出巨大的生機(jī)和活力，其巨大的藝術(shù)魅力和獨(dú)特作用是與銅管長(zhǎng)號(hào)的獨(dú)特音樂藝術(shù)魅力息息相關(guān)的，特別是在重要的場(chǎng)合，諸如節(jié)日慶典、重大活動(dòng)等場(chǎng)景中，應(yīng)用得更加廣泛。管樂隊(duì)的順暢運(yùn)行也需要借助銅管長(zhǎng)號(hào)，在此基礎(chǔ)上需要更多借助木管樂器的加入和融合，共同發(fā)揮重要的音樂藝術(shù)魅力和作用。
二 銅管長(zhǎng)號(hào)演奏中的成熟音色要點(diǎn)分析
銅管長(zhǎng)號(hào)演奏中成熟音色的展現(xiàn)，需要明確銅管長(zhǎng)號(hào)的重要分類，例如，根據(jù)銅管長(zhǎng)號(hào)的作用和音色的不同，可以簡(jiǎn)單的分為，銅管高音長(zhǎng)號(hào)、銅管中音長(zhǎng)號(hào)、銅管次中音長(zhǎng)號(hào)、銅管低音長(zhǎng)號(hào)、銅管倍低音長(zhǎng)號(hào)等眾多的銅管長(zhǎng)號(hào)家族演奏的完整體系和隊(duì)伍。歸納起來，銅管長(zhǎng)號(hào)具有歐洲當(dāng)時(shí)更加古老的藝術(shù)特色，其成熟的音色更加富有現(xiàn)代化的濃厚氣息和氛圍。經(jīng)過多年的創(chuàng)新、改革和實(shí)踐發(fā)展，銅管長(zhǎng)號(hào)已經(jīng)發(fā)展成為銅管樂器之中更加精美的銅管樂器之一。因?yàn)?，銅管長(zhǎng)號(hào)的質(zhì)量通常比較優(yōu)良，其樂器品種的分類更加科學(xué)有效。銅管長(zhǎng)號(hào)成熟音色的演奏和藝術(shù)魅力的展現(xiàn)，與銅管樂器之中充分發(fā)揮作用的振動(dòng)知識(shí)和基本原理是密切相關(guān)的。對(duì)于銅管長(zhǎng)號(hào)來說，不同的振動(dòng)差異性，會(huì)對(duì)銅管長(zhǎng)號(hào)產(chǎn)生截然不同的音色形成，始終發(fā)揮著重要的作用。從銅管長(zhǎng)號(hào)演奏技巧上來說，主要取決于銅管長(zhǎng)號(hào)演奏者演奏技巧之中的呼吸技巧以及演奏者演奏技巧之中的嘴唇振動(dòng)等關(guān)鍵環(huán)節(jié)上。對(duì)于演奏者來說，必須充分地掌握了解自身在音樂演奏之中生理方面的特點(diǎn)，堅(jiān)持合理結(jié)合的原則，借助呼吸、口形等行之有效的科學(xué)銅管長(zhǎng)號(hào)演奏的技巧以及方式方法，實(shí)現(xiàn)銅管長(zhǎng)號(hào)演奏出更加美好音色的目的。對(duì)于演奏家們來說，在長(zhǎng)期的實(shí)踐和演奏過程之中，更加關(guān)注的是呼吸方法的動(dòng)態(tài)改進(jìn)。在此期間就會(huì)形成更加復(fù)雜的銅管長(zhǎng)號(hào)演奏技巧，使銅管長(zhǎng)號(hào)演奏更具藝術(shù)性。目前，從眾多的銅管長(zhǎng)號(hào)演奏家們來看，絕大多數(shù)采用的銅管長(zhǎng)號(hào)演奏技巧具有較強(qiáng)的科學(xué)性和先進(jìn)性，這些演奏技巧為銅管長(zhǎng)號(hào)聲音始終保持著絢麗多彩的、熠熠生輝的藝術(shù)魅力而做出了重要的貢獻(xiàn)。實(shí)踐證明，如果不借助更加科學(xué)的銅管長(zhǎng)號(hào)演奏呼吸技巧等關(guān)鍵，那么銅管長(zhǎng)號(hào)所演奏出來的效果是差別很大的，無論是在銅管長(zhǎng)號(hào)的音準(zhǔn)、銅管長(zhǎng)號(hào)的音色、銅管長(zhǎng)號(hào)的力度等諸多環(huán)節(jié)的變化領(lǐng)域，還是在銅管長(zhǎng)號(hào)演奏技巧的把握、銅管長(zhǎng)號(hào)音域的順利完成、銅管長(zhǎng)號(hào)音樂的充分表現(xiàn)等方面，都會(huì)與正常銅管長(zhǎng)號(hào)演奏目的和效果差別很大的。單純從銅管長(zhǎng)號(hào)演奏技巧來說，要求具有正確口型以及更加理想科學(xué)的吹孔，實(shí)踐證明這些因素對(duì)于銅管長(zhǎng)號(hào)演奏的音色能夠產(chǎn)生更加重要的影響，必須將良好的銅管長(zhǎng)號(hào)演奏口型放在更加重要的位置。要想實(shí)現(xiàn)這個(gè)目的，必須先擁有扎實(shí)的唇部條件。對(duì)于牙齒的要求就是平整，因?yàn)檠例X平整則會(huì)促使演奏者的嘴唇均勻的承受壓力，實(shí)現(xiàn)演奏的平衡性，銅管長(zhǎng)號(hào)嘴唇均勻地承受壓力能夠有利于實(shí)現(xiàn)銅管長(zhǎng)號(hào)的音準(zhǔn)、銅管長(zhǎng)號(hào)的音域、銅管長(zhǎng)號(hào)的耐力、銅管長(zhǎng)號(hào)的靈活特性等方面，實(shí)現(xiàn)預(yù)期的目標(biāo)效果。在音樂演奏的實(shí)際過程中，重點(diǎn)需要加強(qiáng)牽引銅管長(zhǎng)號(hào)的練習(xí)，確保演奏者的嘴唇能夠?qū)崿F(xiàn)最大限度的張力自如、良好控制、動(dòng)態(tài)調(diào)整，使得在銅管長(zhǎng)號(hào)的演奏過程中，能夠從容應(yīng)對(duì)，能夠始終確保銅管長(zhǎng)號(hào)音色的成熟穩(wěn)定。
三 銅管長(zhǎng)號(hào)演奏技巧中各種器官的靈活運(yùn)用
對(duì)于銅管長(zhǎng)號(hào)的發(fā)音構(gòu)造和結(jié)構(gòu)來說，需要借助十分正確的、更加成熟的銅管長(zhǎng)號(hào)演奏口型，并且在實(shí)踐過程中需要更加合理地、科學(xué)地運(yùn)用銅管長(zhǎng)號(hào)演奏技巧，如合理的呼吸等諸多重要的環(huán)節(jié)和因素。其中較為重要的前提就是需要更加準(zhǔn)確地掌握具有多樣化、更加靈活的舌頭這一重要的銅管長(zhǎng)號(hào)演奏器官。在聆聽銅管長(zhǎng)號(hào)演奏的過程中，經(jīng)常會(huì)聽見銅管長(zhǎng)號(hào)單音和銅管長(zhǎng)號(hào)短句，通過這些方面就能夠相對(duì)較快地評(píng)價(jià)出銅管長(zhǎng)號(hào)演奏者對(duì)于音色的把握以及所具有的演奏技巧和演奏技法。銅管長(zhǎng)號(hào)在演奏過程中，必須克服銅管長(zhǎng)號(hào)演奏初始階段的演奏技巧不靈活的弊端，更加關(guān)注銅管長(zhǎng)號(hào)的吐音等環(huán)節(jié)技巧的訓(xùn)練，因?yàn)殂~管長(zhǎng)號(hào)演奏的音質(zhì)在很大程度上借助于積極的聽覺、合理的呼吸、科學(xué)的運(yùn)舌以及及時(shí)協(xié)調(diào)口型等綜合的演奏技巧和環(huán)節(jié)。在很多情況下，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)不能準(zhǔn)確、合理地運(yùn)舌是影響銅管長(zhǎng)號(hào)聲音和音色的關(guān)鍵因素，在銅管長(zhǎng)號(hào)的音色連接之中也會(huì)出現(xiàn)同樣的效果。通常認(rèn)為，能夠正確的開展銅管長(zhǎng)號(hào)吐音，取決于舌尖是否能夠伸展得更加正常，并且明確要求銅管長(zhǎng)號(hào)演奏過程中的舌顫與呼出氣流之間保持著更加嚴(yán)格的同步。在相對(duì)比較特定的銅管長(zhǎng)號(hào)演奏情況下，需要更加關(guān)注銅管長(zhǎng)號(hào)的音區(qū)，因?yàn)檫@是對(duì)銅管長(zhǎng)號(hào)演奏者具有較高難度的演奏技巧要求。與此同時(shí)，在力度很強(qiáng)的銅管長(zhǎng)號(hào)演奏過程中，也是銅管長(zhǎng)號(hào)演奏諸多技巧的全面鞏固的重要時(shí)期，這個(gè)時(shí)期對(duì)于銅管長(zhǎng)號(hào)演奏初學(xué)者來說，對(duì)于專業(yè)銅管長(zhǎng)號(hào)演奏家來說，需要一直克服演奏的缺陷和弊端，必須找出影響銅管長(zhǎng)號(hào)演奏技巧運(yùn)用的關(guān)鍵原因所在。其中，比較常見的原因就是來自于銅管長(zhǎng)號(hào)演奏過程中的呼吸系統(tǒng)。同時(shí)，有時(shí)候的銅管長(zhǎng)號(hào)演奏需要有意識(shí)不要使用舌位，如果使用將不利于銅管長(zhǎng)號(hào)演奏的長(zhǎng)音、銅管長(zhǎng)號(hào)演奏的旨符等方面。銅管長(zhǎng)號(hào)演奏的發(fā)音對(duì)于是否能夠產(chǎn)生更加良好的音樂藝術(shù)魅力，具有非常重要的現(xiàn)實(shí)意義。在演奏銅管長(zhǎng)號(hào)樂器的過程中，需要考慮發(fā)音的問題，針對(duì)不同的教學(xué)教材以及不同的音樂院校，對(duì)此類發(fā)音也有不同的說法。銅管長(zhǎng)號(hào)發(fā)音方法在不一樣級(jí)別的銅管長(zhǎng)號(hào)演奏過程和活動(dòng)之中，具有完全不一樣的風(fēng)格特點(diǎn)。對(duì)于銅管長(zhǎng)號(hào)演奏者來說，演奏的水平越高，發(fā)聲音樂技巧等也就掌握得更好。對(duì)于銅管長(zhǎng)號(hào)演奏者的初學(xué)者來說，需要熟練掌握的銅管長(zhǎng)號(hào)演奏的發(fā)聲基本要領(lǐng)，有關(guān)專家建議，在銅管長(zhǎng)號(hào)發(fā)聲的過程中，在吸氣的時(shí)候要把握好閉嘴的環(huán)節(jié)，正確處理好舌、唇、舌尖、氣流等部位之間的關(guān)系。針對(duì)不同的銅管長(zhǎng)號(hào)演奏發(fā)聲的方法，都需要關(guān)注氣流以及通道的關(guān)系，充分理解銅管長(zhǎng)號(hào)元音和銅管長(zhǎng)號(hào)輔音的重要意義，發(fā)揮出舌尖、前唇、舌根等之間的重要作用，找到相應(yīng)的銅管長(zhǎng)號(hào)演奏長(zhǎng)音的準(zhǔn)確位置。切實(shí)研究好銅管長(zhǎng)號(hào)演奏的發(fā)聲基礎(chǔ)理論，重點(diǎn)探究銅管長(zhǎng)號(hào)演奏理論中的演奏方法以及其細(xì)節(jié)之處，始終將其作為銅管長(zhǎng)號(hào)演奏的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)，將其作為實(shí)現(xiàn)銅管長(zhǎng)號(hào)演奏高超技藝的必經(jīng)階段。在銅管長(zhǎng)號(hào)演奏的同時(shí)，需要區(qū)分銅管長(zhǎng)號(hào)演奏的發(fā)音方法，即銅管長(zhǎng)號(hào)演奏硬發(fā)音方法、銅管長(zhǎng)號(hào)演奏軟發(fā)音方法、銅管長(zhǎng)號(hào)演奏輔助發(fā)音或者叫做銅管長(zhǎng)號(hào)演奏復(fù)合發(fā)音方法，理解它們之間的區(qū)別和作用，以及對(duì)銅管長(zhǎng)號(hào)演奏用力和銅管長(zhǎng)號(hào)演奏音色等方面的基本要求。
中班幼兒的規(guī)則意識(shí)開始萌芽，他們的有意開始發(fā)展，同時(shí)他們具有豐富、生動(dòng)的想象力；教師可以借助于音樂游戲這把神奇的鑰匙，打開這個(gè)階段幼兒的審美心靈之窗，把他們帶進(jìn)自然的音樂里，用心靈去感受這美妙音樂，去感受這個(gè)世界。本文從教師提供的素材、教學(xué)方式方法及教學(xué)體態(tài)三方面人手，結(jié)合中班幼兒的具體情況進(jìn)行研究探討，使審美教育在循環(huán)反復(fù)中得到發(fā)展，有效地激發(fā)和提升幼兒的藝術(shù)審美能力。
一、以多樣化的音樂素材提升幼兒的審美興趣
1.音樂性音樂素材
音樂游戲所提供的音樂素材應(yīng)形象鮮明、結(jié)構(gòu)工整，能隨音樂的變化想象和表現(xiàn)游戲情節(jié)。如中班音樂游戲《小豬蓋房子》，A段小豬蓋房子的樂曲輕快、活潑，富有節(jié)奏感、韻律感，加上配器中加入了豬叫的模擬音響，使得音樂形象鮮明、突出，利于幼兒通過形象的音樂表現(xiàn)小豬蓋房子的游戲情節(jié)；而B段獅王檢查房子的音樂則緩慢、沉重，與A段形成鮮明的對(duì)比，從而幫助幼兒清楚地區(qū)分游戲角色，順利地變化游戲情節(jié)。
2.游戲性音樂素材
音樂游戲的性質(zhì)有別于韻律活動(dòng)中的創(chuàng)造性律動(dòng)或歌表演，除了游戲的角色表演外，還注重游戲的玩法和規(guī)則，即情節(jié)的發(fā)展，更突出游戲的設(shè)計(jì)。在一個(gè)音樂游戲中，一般都有兩種或兩種以上的角色參與，通過音樂的變化，情節(jié)的發(fā)展，到達(dá)游戲的，從而吸引幼兒投入，這正是音樂游戲的游戲性特點(diǎn)所表現(xiàn)出的迷惑力和獨(dú)特魅力之所在。如音樂游戲《快樂的小魚》，通過魚游，魚吃食，魚躲藏的音樂變化，師幼共同扮演小魚和大鯊魚，投入在游戲的情境中，最終以幼兒特別喜好的“躲藏”玩法達(dá)到，充分體現(xiàn)了游戲性的特點(diǎn)。
3.趣味性音樂素材
一個(gè)好的音樂游戲，必須是孩子們覺得好玩的，充滿情趣的，能充分釋放其活動(dòng)的能量，滿足其游戲的需要。主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是音樂游戲材料本身。不管是音樂還是歌詞，應(yīng)富有幽默、詼諧、夸張等藝術(shù)情趣。如音樂游戲《老鼠送禮》，這是一個(gè)帶歌詞的音樂游戲，游戲旋律選自具有喜劇表演色彩的電影片段，教師巧妙地將老鼠給自己的天敵貓送禮的游戲情節(jié)填進(jìn)了歌詞，當(dāng)孩子們唱著這首歌進(jìn)行游戲時(shí)，自然產(chǎn)生一種妙趣橫生的感受。二是游戲玩法的起伏、變化。每次游戲，應(yīng)不斷地添加新的刺激與挑戰(zhàn)，保持幼兒游戲中適度的興奮感。如《老鼠送禮》通過變化三種游戲玩法來調(diào)控游戲的節(jié)律和幼兒的興奮狀態(tài)。先是由單個(gè)的手指游戲，以鞏固歌詞演唱，熟悉在歌曲最后一個(gè)音“你”上進(jìn)行抓、逃的規(guī)則；接著兩兩結(jié)對(duì)玩手指游戲，加入了合作交往的游戲成分。由于這兩種玩法都是坐在椅子上的手指游戲，能很好地控制幼兒在追逐、抓逃游戲中容易出現(xiàn)的過度興奮行為，在舒適的情緒狀態(tài)下幼兒輕松自如地學(xué)會(huì)玩法和規(guī)則。最后進(jìn)入第三種扮演角色的完整游戲，加入了師生互動(dòng)和一定空間范圍內(nèi)的追逃情節(jié)，幼兒在游戲中得到滿足。
二、以藝術(shù)化的教學(xué)形式提升幼兒的審美知覺
教學(xué)活動(dòng)組織合理與否，不僅是教育目標(biāo)能否有效達(dá)成的重要保障因素，而且也是兒童能否在音樂活動(dòng)中較長(zhǎng)時(shí)間地保持身心舒適愉快的重要保障。在真實(shí)的音樂游戲教學(xué)情境中，如何處理好游戲的玩法和規(guī)則的“教”與“學(xué)”的關(guān)系，這是音樂游戲教學(xué)活動(dòng)重要的指導(dǎo)方面。
1.注重傾聽，感知音樂韻律之美
首先，培養(yǎng)幼兒安靜聽音樂的習(xí)慣，幫助幼兒熟悉音樂，仔細(xì)體會(huì)優(yōu)美的旋律、明快的節(jié)奏、飽滿的和聲等，初步產(chǎn)生印象美；其次，讓幼兒邊聽邊打節(jié)奏，培養(yǎng)幼兒對(duì)音樂速度、力度和節(jié)奏的感受力；最后，讓幼兒邊聽邊想象，使幼兒在愉快的音樂氛圍中對(duì)音樂所表現(xiàn)的不同形象和情節(jié)進(jìn)行想象，同時(shí)可以借助一些輔助手段（如觀看表演、講述故事、打擊樂器等）提高幼兒的興趣，為幼兒感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造音樂美提供表象依據(jù)。然后引導(dǎo)幼兒從整體到局部，從音樂的整體形象到內(nèi)部結(jié)構(gòu)，深入淺出，由粗到細(xì)，循序漸進(jìn)。如欣賞《勇敢的小白兔》《小象與小鳥》時(shí)，先引導(dǎo)幼兒聽樂曲的旋律，感受音樂性質(zhì)，再讓幼兒有意識(shí)地辨別節(jié)奏、速度的快慢變化，想象音樂中有些什么動(dòng)物？使幼兒心目中的動(dòng)物形象與音樂形象聯(lián)系起來，從中體會(huì)到音樂所表達(dá)的美。
2.動(dòng)作引領(lǐng)，體驗(yàn)音樂情趣之美
動(dòng)作是音樂游戲的主要表現(xiàn)方式。音樂游戲的動(dòng)作學(xué)習(xí)，符合幼兒藝術(shù)感受、想象和體驗(yàn)的特點(diǎn)，不僅能使游戲的組織富有變化，還有助于幼兒積累豐富的動(dòng)作表達(dá)語匯，發(fā)展“遷移、探索、創(chuàng)編”等各種基本學(xué)習(xí)能力。如中班音樂游戲《小豬蓋房子》，活動(dòng)從學(xué)習(xí)A段小豬蓋房子動(dòng)作開始，教師先以啟發(fā)式提問，讓幼兒根據(jù)自己的經(jīng)驗(yàn)，自由嘗試蓋房子的動(dòng)作：搬木頭、和泥沙、釘釘子、刷油漆等，此時(shí)幼兒處于“動(dòng)作探索”階段。緊接著，教師以“蓋房子應(yīng)該先干什么，再干什么，最后干什么？”的問題，引導(dǎo)幼兒學(xué)習(xí)蓋房子的動(dòng)作順序，搬磚頭一和泥沙一砌墻一粉刷；并以“上刷刷，下刷刷，還有哪兒也要刷”的提示語，引導(dǎo)幼兒創(chuàng)編動(dòng)作的方位變化。教師巧妙地在幼兒自由嘗試和探索的基礎(chǔ)上，介入了一個(gè)具體的創(chuàng)造線索，引導(dǎo)幼兒按順序、變換方位蓋房子，不僅豐富了幼兒蓋房子的動(dòng)作語匯，而且還能幫助幼兒借助有規(guī)律的動(dòng)作轉(zhuǎn)換，使之與音樂的流動(dòng)相匹配，從而感受動(dòng)作學(xué)習(xí)過程中的審美情趣。
3.有效引導(dǎo)，剖析音樂情境之美
音樂游戲是音樂和游戲相互結(jié)合的活動(dòng)，教師的引導(dǎo)一定要能抓住教學(xué)關(guān)鍵，步步深入，引起幼兒的有效思考并做出反應(yīng)。如在音樂表演游戲《老鼠坐花轎》的活動(dòng)中，我們?cè)谠O(shè)計(jì)時(shí)，聯(lián)系游戲的內(nèi)容制定活動(dòng)的目標(biāo)，在教學(xué)環(huán)節(jié)中分散難點(diǎn)。第一環(huán)節(jié)力求趣味、淺顯和生活化，隨音樂出示動(dòng)畫“抬轎子”，力求讓孩子直觀理解。第二個(gè)環(huán)節(jié)需要解決難點(diǎn)，“老鼠坐上花轎心里是怎么想的？表情是什么樣的？”鼓勵(lì)幼兒通過老鼠的心理活動(dòng)用音樂來表現(xiàn)身體的動(dòng)作和表情。第三個(gè)環(huán)節(jié)表現(xiàn)音樂的情境和層次，在這個(gè)音樂情境中，老鼠的表現(xiàn)方式是什么。這樣由淺入深、層層遞進(jìn)，更能激起幼兒游戲的興趣。
三、以生動(dòng)的教學(xué)體態(tài)提升幼兒的審美愉悅
中班幼兒的思維具有直觀、形象的感性特點(diǎn)，在幼兒音樂游戲教學(xué)中，教師富有感染力的教態(tài)，是幼兒的審美意識(shí)提高的有效手段。
【關(guān)鍵詞】美學(xué)視角;聲樂;歌唱藝術(shù);情感表現(xiàn)
一、美學(xué)視角下聲樂情感特征
1.中國(guó)古代聲樂藝術(shù)美學(xué)特征。關(guān)于聲樂藝術(shù)美學(xué)特征早在我國(guó)古代就有了相關(guān)研究和闡述，傳統(tǒng)歌唱理論是將我國(guó)音樂發(fā)展歷史作為研究對(duì)象，特別是宋元朝代之后，很多思想和理論都蘊(yùn)含了美學(xué)的思想，也是非常優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)。古代唱論認(rèn)為，聲音是情感表現(xiàn)的形式，情感是人內(nèi)心深處的感悟和精神，通過歌唱藝術(shù)的展現(xiàn)體現(xiàn)出人的情感藝術(shù)。聲音和感情相輔相成，情感是人內(nèi)在精神美的體現(xiàn)，聲音是情感的外在形式展現(xiàn)，兩者互為表里，構(gòu)成統(tǒng)一的藝術(shù)整體。所以在歌唱表演過程中，需要將人物的真情實(shí)感展現(xiàn)出來，塑造人物藝術(shù)形象，從而有效展現(xiàn)出聲樂的藝術(shù)魅力。
2.聲樂藝術(shù)的綜合性因素分析。聲樂是一門綜合性藝術(shù)，它的整體表現(xiàn)蘊(yùn)含了很多種元素的美，通過有機(jī)的整合構(gòu)成了藝術(shù)的整體。從上世紀(jì)80年代以后，我國(guó)聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征，逐漸表現(xiàn)為這些方面：曲情、詩情、聲情，通過這幾個(gè)方面的綜合應(yīng)用，不斷表現(xiàn)出音樂的情感藝術(shù)。聲樂藝術(shù)是將人類的情感和文化相結(jié)合的一門綜合性藝術(shù)，它搭建了人類心靈與藝術(shù)溝通的橋梁，實(shí)現(xiàn)了音樂魅力與美感的結(jié)合。以聲音動(dòng)情，聲情并茂是藝術(shù)情感的最真實(shí)而有效的展現(xiàn)。歌唱過程展現(xiàn)出了一般語言無法展現(xiàn)出來的感情，實(shí)現(xiàn)了聲樂藝術(shù)的抒懷效果。
“曲情”是通過特殊的表現(xiàn)方式與手段對(duì)聲樂作品進(jìn)行創(chuàng)造，通過音樂藝術(shù)展現(xiàn)的基本手段，例如旋律、聲音、音調(diào)等音樂的基本要素，使得各種藝術(shù)表現(xiàn)因素能夠有機(jī)融合，展現(xiàn)出作曲者想要表達(dá)的內(nèi)心情感。“詩情”是通過創(chuàng)作作詞展現(xiàn)出客觀的認(rèn)識(shí)與主觀的感受，換句話說，創(chuàng)作的過程，是通過對(duì)靈魂深處的召喚激發(fā)人的靈感，對(duì)一些情感、思想加以表述的過程?！奥暻椤笔歉璩^程的藝術(shù)展現(xiàn)，通過以上兩者情感的基礎(chǔ)，通過聲音來傳遞藝術(shù)的美、情感的美。把握音樂靈魂，展現(xiàn)詞曲魅力，凸顯歌唱者的聲音魅力，從而更好的展現(xiàn)出聲樂的綜合性藝術(shù)。
二、情感表現(xiàn)中美學(xué)原則探討
1.中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)原則。我國(guó)聲樂方面的藝術(shù)表現(xiàn)，在不斷的傳承與發(fā)展的過程中，吸取國(guó)內(nèi)外精華，不斷自我塑造和完善，也在不斷找尋屬于自己的藝術(shù)存在方式，通過實(shí)踐與反思，在調(diào)節(jié)中發(fā)展和探尋。我國(guó)古代關(guān)于聲樂的研究，分析其藝術(shù)展現(xiàn)過程中的情感表現(xiàn)原則之一為：“韻味十足”、“字正腔圓”等等。這些都是傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)中的美學(xué)特征，也是我們現(xiàn)如今需要傳承與發(fā)揚(yáng)的音樂藝術(shù)展現(xiàn)原則，它有效的將古代與現(xiàn)代的審美思想進(jìn)行融合，實(shí)現(xiàn)了對(duì)中華五千年智慧與優(yōu)秀思想的傳承與探討。我國(guó)地廣人博，其地理位置、風(fēng)土人情等等都存在很大差異，在演唱的過程中，需要結(jié)合音樂的自身特色來進(jìn)行技術(shù)、服裝、聲音等的融合與統(tǒng)一。同時(shí)，也可以借鑒國(guó)外的優(yōu)秀思想和表現(xiàn)方式，“洋為今用”也是非常重要的音樂美學(xué)原則之一，它重視將西方的優(yōu)秀思想和理念與我國(guó)音樂藝術(shù)進(jìn)行結(jié)合，形成中西合璧的效果，在演唱方法上更加體現(xiàn)出其科學(xué)性。同時(shí)，由于世界多元化進(jìn)程的逐步深入，全球逐漸形成統(tǒng)一的整體，所以，應(yīng)該在發(fā)展我國(guó)的音樂藝術(shù)的同時(shí)，不斷的向國(guó)際聲樂藝術(shù)的方向前進(jìn)，通過吸收、升華實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的完美融合。
2.歌唱美學(xué)的展現(xiàn)形式。關(guān)于音樂美的探究，一般情況下，會(huì)首先考慮到歌唱的聲音美的這一方面。音樂也可以說是一門聽覺藝術(shù)，它通過歌唱者的聲音展現(xiàn)出音樂的美妙和奇特，通過聽眾的聽覺感官來領(lǐng)悟藝術(shù)的魅力。構(gòu)成音樂的元素最終需要依靠觀眾的聽覺去感受。并且，每一部音樂作品都是經(jīng)過了作曲家、作詞家細(xì)心分析、感悟而創(chuàng)作出來的，它展現(xiàn)的是人內(nèi)心的思維活動(dòng)，通過無形的音樂聲音形式、音響效果來展現(xiàn)出歌曲的魅力。音樂演唱中，這種聲音具有表現(xiàn)性的特點(diǎn)，不管是在展現(xiàn)古典音樂的優(yōu)雅，還是展現(xiàn)現(xiàn)代音樂的時(shí)尚，都需要通過聲音來傳遞音樂藝術(shù)?？梢哉f，展現(xiàn)音樂的藝術(shù)，也就是通過聲音來展現(xiàn)，就是聲音的表現(xiàn)性這一方面。音樂作品是否成功，最關(guān)鍵的就是決定于它的表現(xiàn)能力。將創(chuàng)造成基于生活本質(zhì)，而又是對(duì)人生感悟的音樂作品，通過聲音魅力的展現(xiàn)，從而有效讓觀眾產(chǎn)生觸動(dòng)和共鳴。
三、情感表現(xiàn)中美學(xué)實(shí)際運(yùn)用
1.展現(xiàn)出音樂的靈魂。歌唱表現(xiàn)出來的藝術(shù)形象，是語言和音樂藝術(shù)的綜合表現(xiàn)，通過一定形式的有機(jī)結(jié)合，從而塑造出整體的藝術(shù)形象，也表達(dá)出歌唱者內(nèi)心的思想感情，以藝術(shù)形式傳達(dá)給觀眾。同時(shí)，情感體驗(yàn)包含在音樂的審美活動(dòng)中，它能有效檢驗(yàn)聲樂藝術(shù)表現(xiàn)情感的效果。音樂藝術(shù)表現(xiàn)，表演出藝術(shù)的靈魂，是其中最重要的一個(gè)方面。音樂沒有靈魂就沒有生命力，也就不能從深入觸動(dòng)觀眾的內(nèi)心。關(guān)于音樂靈魂的處理和展現(xiàn)，歌唱者需要通過個(gè)人對(duì)音樂的理解，從情感的角度去處理。展現(xiàn)靈魂的方式，是音樂教科書上沒有的，需要通過直覺來來判斷和分析。歌唱者需要在自己理解的基礎(chǔ)上，通過強(qiáng)音、弱音的判斷，斷奏或者連奏的選擇，展現(xiàn)出藝術(shù)的最美的一面。挖掘音樂靈魂，不僅僅需要歌唱者在藝術(shù)表演的過程中，在形象上與音樂靈魂相融合，并且也需要表演者全身心投入到歌唱過程中，結(jié)合身體的每一個(gè)肢體動(dòng)作，例如眼睛和其它動(dòng)作等等，讓觀眾感受到自身傳遞的情感。通過動(dòng)作、眼神的一致表現(xiàn)，展現(xiàn)出音樂的特色。情感、聲音、服裝以及整體動(dòng)作等，都是音樂藝術(shù)情感展現(xiàn)的輔助方面，通過整體的協(xié)調(diào)，使得觀眾能夠在心靈上與音樂產(chǎn)生共鳴。
2.對(duì)歌曲進(jìn)行二次創(chuàng)作。在展現(xiàn)歌曲藝術(shù)魅力的時(shí)候，融入情感是非常重要的一方面，另外，歌唱技巧的提升也是非常關(guān)鍵的。它們是兩個(gè)相輔相成的整體，在演唱歌曲的過程中，需要歌唱者加入技巧和情感，使得二者有效協(xié)調(diào)，更好的完成音樂藝術(shù)魅力的展現(xiàn)。很早之前，在音樂的理論界，就有了關(guān)于“聲情并茂”的說法，它的含義就是，在進(jìn)行聲樂表演的過程中，需要符合藝術(shù)的美學(xué)特點(diǎn)，做到藝術(shù)性、思想性、技術(shù)性的高度統(tǒng)一。為了在歌唱的過程中更好的展現(xiàn)出音樂的藝術(shù)特點(diǎn)，就需要不斷挖掘作品本身的內(nèi)涵和特色，加上表演者根據(jù)自身的理解和掌握，有效對(duì)聲樂作品進(jìn)行二度創(chuàng)作。二度創(chuàng)作不是簡(jiǎn)單意義的翻唱，它也不是在原有作品的框架之上而“復(fù)制”出音樂作品。而是在基于原有作品的宗旨，加入藝術(shù)表演者自身對(duì)音樂的感悟，結(jié)合自身的人生經(jīng)歷、個(gè)性體驗(yàn)、自我氣質(zhì)等，對(duì)音樂進(jìn)行再次創(chuàng)作。只有加入了一些符合實(shí)際的元素，才能有效展現(xiàn)出歌唱者自身的魅力的同時(shí)，體現(xiàn)出音樂的鮮活。另外，也只有在基于原有作品的宗旨上，才能更好的發(fā)揮自身的表演才能。
四、結(jié)語
本文從美學(xué)視角下聲樂情感特征出發(fā)，探討了情感表現(xiàn)中的美學(xué)原則，并分析了歌唱藝術(shù)情感表現(xiàn)中美學(xué)的實(shí)踐與應(yīng)用。在歌唱表演中，為了更好的體現(xiàn)出歌唱的藝術(shù)，就需要從情感深處出發(fā)，運(yùn)用歌曲原本的情感將其有效表現(xiàn)出來。歌唱者與歌曲合二為一，為展現(xiàn)歌唱的情感而在聲音、情感、服裝以及動(dòng)作等方面與歌曲表現(xiàn)得和諧一致。另外還應(yīng)該注意從歌唱技巧這一方面出發(fā)，對(duì)歌曲有效進(jìn)行二度創(chuàng)作，從而向觀眾展現(xiàn)出鮮活的音樂作品，也使得歌唱者自身的表演和審美能力得到提升和發(fā)展。
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［關(guān)鍵詞］音樂藝術(shù) 創(chuàng)造性思維 人格修養(yǎng) 審美能力
音樂藝術(shù)是人類文化藝術(shù)的有機(jī)構(gòu)成部分，自古以來，音樂藝術(shù)與人類社會(huì)的發(fā)展以及人自身的發(fā)展都有著密切的關(guān)系?，F(xiàn)階段在大力推進(jìn)社會(huì)主義和諧文化建設(shè)的進(jìn)程中，音樂藝術(shù)煥發(fā)出新的時(shí)代生機(jī)，不僅能夠促進(jìn)社會(huì)文明與和諧風(fēng)尚的形成，而且能夠促進(jìn)人本身的全面和諧發(fā)展。我們主要從以下三方面來分析：
一、音樂藝術(shù)能夠培養(yǎng)創(chuàng)造性思維
智力水平的發(fā)展是一個(gè)人全面和諧發(fā)展的基礎(chǔ)，音樂藝術(shù)能夠開發(fā)人的智力，主要是因?yàn)樗軌蚣ぐl(fā)人的創(chuàng)造性思維能力，而創(chuàng)造性思維在一定程度上能夠體現(xiàn)智力水平的差異。
創(chuàng)造性思維能力是人與生俱來的一種能力，但是由于后天的教育環(huán)境和生活環(huán)境的變遷，創(chuàng)造性思維能力在不同程度上都有所退化，如果后天注意培養(yǎng)，依然能夠具有迥異于他人的創(chuàng)造性思維，音樂藝術(shù)是培養(yǎng)創(chuàng)造性思維的有效途徑之一。
藝術(shù)源于生活又高于生活，很重要的原因就是藝術(shù)的發(fā)展本身就需要不斷的創(chuàng)新，音樂藝術(shù)中的創(chuàng)造性思維尤其重要，具體表現(xiàn)在音樂觀念、方法、技巧、知識(shí)等方面。古今中外，人類用七個(gè)簡(jiǎn)單的音符創(chuàng)造出了無數(shù)打動(dòng)人心的傳世經(jīng)典音樂作品，這足以證明人們?cè)谝魳匪囆g(shù)中充分發(fā)揮了獨(dú)特的創(chuàng)造性思維能力。在中西音樂的發(fā)展歷程上，杰出的音樂家、作曲家、演奏家、歌唱家、指揮家無一不具有創(chuàng)造性的思維能力和將知識(shí)融會(huì)貫通的實(shí)踐能力，也只有這樣，音樂藝術(shù)的創(chuàng)作才能充分吸收人類智慧的精華，不斷創(chuàng)新，不斷為音樂藝術(shù)注入新鮮血液，音樂藝術(shù)的長(zhǎng)河才能源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。在文化日益國(guó)際化的今天，音樂藝術(shù)的國(guó)際化發(fā)展也越來越受到人們的重視，運(yùn)用國(guó)際化的思維和眼光將音樂藝術(shù)的影響力不斷擴(kuò)大，將為傳統(tǒng)的音樂藝術(shù)增添新的時(shí)代活力。
我們?cè)谝魳匪囆g(shù)中體會(huì)和培養(yǎng)的創(chuàng)造性思維能力可以有效遷移到其他領(lǐng)域中，達(dá)到觸類旁通的效果，這就在潛移默化中鍛煉了思維的創(chuàng)造力，所以很多胎教方法都殊途同歸地使用音樂來促進(jìn)胎兒大腦的早期發(fā)育，幼兒音樂教育也逐漸被社會(huì)廣泛認(rèn)同。人們?cè)谶M(jìn)行音樂藝術(shù)的自我學(xué)習(xí)中，也會(huì)被它的思維方式和創(chuàng)造能力所感染，自身的創(chuàng)造性思維便被循序漸進(jìn)地激發(fā)出來。
二、音樂藝術(shù)能夠完善人格修養(yǎng)
人的全面和諧發(fā)展的核心因素是人格的健全發(fā)展，通過音樂藝術(shù)的持續(xù)熏陶，有助于在潛移默化中完善人格修養(yǎng)。人們?cè)谝魳返氖澜缋锟偰芨惺艿匠鰤m世的境界，帶著這種心境反觀人世的時(shí)候便或多或少地具有了一種豁達(dá)的心態(tài)，思想境界也在不斷上升。
人格魅力中最動(dòng)人的是真情的流露，優(yōu)秀的音樂藝術(shù)作品也都是飽含著創(chuàng)作者的款款深情，這是音樂藝術(shù)的生命力，也只有這樣的作品才能感染人，具有永恒的藝術(shù)魅力，所以通過音樂藝術(shù)，更能陶冶我們的情操，凈化我們的心靈，使每一個(gè)人都具有人類最美好的品質(zhì)和情感，將這種藝術(shù)化的情感注入到生活和生產(chǎn)中，人際關(guān)系就會(huì)變得更簡(jiǎn)單，生活方式就會(huì)變得更輕松，人們的心態(tài)和性格也會(huì)更加平和與多彩。
在社會(huì)和集體的交往中更能彰顯人格魅力，也更能促進(jìn)人格修養(yǎng)的不斷提升。音樂藝術(shù)有助于培養(yǎng)人們的集體主義精神和與人合作的能力，這是個(gè)人的人格修養(yǎng)中不可或缺重要因素。如今的文化娛樂活動(dòng)越來越豐富，形式也多種多樣，很多人自發(fā)組織起音樂合唱團(tuán)、音樂演奏樂隊(duì)、音樂藝術(shù)愛好者團(tuán)隊(duì)等等，為音樂藝術(shù)的廣泛傳播做出了一定的貢獻(xiàn)，同時(shí)也將更多的人納入到音樂藝術(shù)教育的范圍中，使更多的人獲得了音樂的熏陶，也提升了自己的思想境界。
音樂藝術(shù)能夠鍛煉人的心智，提高人的心理素質(zhì)，這也是人格修養(yǎng)的重要內(nèi)容；音樂藝術(shù)是具有多層次、多結(jié)構(gòu)的美的藝術(shù)，音樂無國(guó)界、無民族、無性別，音樂藝術(shù)殿堂的大門是對(duì)全人類開放的，每個(gè)人都可以在音樂藝術(shù)中找到屬于自己的天地，從中可以進(jìn)行心靈的自我調(diào)節(jié)；人與人也可以通過音樂藝術(shù)相互溝通，畢竟這是一種入門很快的國(guó)際性語言；另外，音樂心理療法也普遍受到社會(huì)的關(guān)注對(duì)于認(rèn)可，這是現(xiàn)代社會(huì)將音樂藝術(shù)與心理治療結(jié)合的新探索。
三、音樂藝術(shù)能夠培養(yǎng)審美能力
音樂藝術(shù)本身就是關(guān)于美的藝術(shù)，它不僅是一種感官上的享受，更是一種心靈上的慰藉，在音樂藝術(shù)中我們可以充分體驗(yàn)到人類對(duì)于真、善、美的追求，可以充分感受到音樂藝術(shù)美帶給靈魂的震撼，在長(zhǎng)期的陶冶中，我們的思想境界不斷得到升華，審美能力也在不斷提高。
和所有的藝術(shù)形式一樣，音樂藝術(shù)來源于生活，音樂藝術(shù)中蘊(yùn)含的美的因素也源于生活中的美。大眾的審美品位通常是隨著生活的發(fā)展而不斷變遷的，人們對(duì)于藝術(shù)美的鑒賞不僅源于生活中的審美積累，還源于對(duì)藝術(shù)本身的品味和感悟，這需要一個(gè)長(zhǎng)期的積淀過程，音樂藝術(shù)的發(fā)展史本身就是美的發(fā)展史，通過它，我們可以更便捷、更直觀地了解到人類對(duì)美的追求。
一方面，音樂藝術(shù)通過聽覺傳達(dá)給人們一種美的感受，在流動(dòng)的音符中，呈現(xiàn)在人們眼前的畫面極富生活性、藝術(shù)性、趣味性，每個(gè)人都可以從中找到適合自己的鑒賞方式，或是品味出獨(dú)特的藝術(shù)效果。音樂藝術(shù)帶給人們的想象空間是非常廣遠(yuǎn)的，在這個(gè)巨大的審美空間中，人們可以隨自己的喜好和情感詮釋音樂藝術(shù)的真諦，充分發(fā)揮主觀能動(dòng)性，將音樂藝術(shù)的生命力與自己的生命力融合交織在一起，以盡顯音樂的魅力、人的精神魅力、藝術(shù)審美的魅力。
另一方面音樂藝術(shù)的創(chuàng)作過程也淋漓盡致地體現(xiàn)了人類對(duì)于美的追求歷程，這是一條蘊(yùn)含智慧、汗水、淚水、情感、知識(shí)、耐力等所有美好精神的藝術(shù)之路。無論是中國(guó)音樂藝術(shù)發(fā)展歷程還是世界音樂發(fā)展歷程，從中我們都能體會(huì)到音樂人對(duì)音樂藝術(shù)的全身心付出與犧牲，很多音樂家、作曲家、演奏家將一生的時(shí)間都投入到音樂藝術(shù)中個(gè)，為人類的精神家園創(chuàng)造了無價(jià)的財(cái)富。他們對(duì)音樂藝術(shù)孜孜不倦的追求本身就是一種動(dòng)人的美之壯舉，值得后人敬仰和學(xué)習(xí)。
四、結(jié)語
綜上所述，音樂藝術(shù)對(duì)人的全面和諧發(fā)展具有重大而深遠(yuǎn)的影響，它不僅能夠開發(fā)人的智力水平，不斷培養(yǎng)人的創(chuàng)造性思維，使大腦的功能得到合理應(yīng)用，還能逐漸磨礪人的心智，完善人格修養(yǎng)，提高人的綜合審美能力。音樂藝術(shù)價(jià)值的最大發(fā)揮離不開社會(huì)、學(xué)校、家庭的共同努力，只有三方齊心協(xié)力，才能真正實(shí)現(xiàn)音樂藝術(shù)培養(yǎng)人全面和諧發(fā)展的目的。
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[關(guān)鍵詞]聲樂技巧 合唱藝術(shù) 問題探討 研究分析
所謂的聲樂技巧就是用人的聲音進(jìn)行藝術(shù)的展現(xiàn)，并且在展現(xiàn)的過程中通過對(duì)音高、音色的變化來體現(xiàn)歌曲情感藝術(shù)的一種方法。在這樣的聲樂技巧中人們能夠以美好的歌聲去感染更多的聽眾，達(dá)到很好的藝術(shù)效果。高超的聲樂技巧能夠引起聽眾與演唱者的共鳴，實(shí)現(xiàn)歌曲創(chuàng)作的最終目的。而合唱藝術(shù)又與其他藝術(shù)不同，它是一個(gè)集體性的表演團(tuán)隊(duì)，所以要想更好的變現(xiàn)歌曲的情感，需要合唱中的每一個(gè)人都能夠達(dá)到聲樂技巧的要求，實(shí)現(xiàn)歌曲的藝術(shù)價(jià)值，展現(xiàn)歌曲的藝術(shù)魅力?？梢哉f無論任何形式的技巧他都需要聲樂技巧的幫助。演唱者只有掌握了高超的聲樂技巧才能夠更好的演繹出歌曲的情感，才能夠打動(dòng)更多的聽眾，實(shí)現(xiàn)歌曲藝術(shù)創(chuàng)作的價(jià)值。
一、聲樂技巧的含義以及重要意義
聲音技巧的訓(xùn)練和運(yùn)用是前輩們不斷研究的課題。聲樂是人聲的音樂，它跟器樂相比較，有著它最顯著的特點(diǎn)：我們?nèi)梭w所固有的發(fā)聲器官發(fā)聲產(chǎn)生聲樂；然而器樂則依賴于各種各樣材質(zhì)制成的樂器，人的聲音本身只是一種生理現(xiàn)象，一種人類能夠進(jìn)行語言交流的工具，它并沒有審美實(shí)質(zhì)的精神內(nèi)涵。但是將人聲帶入聲樂藝術(shù)的時(shí)候，聲樂訓(xùn)練的目的是使其所蘊(yùn)含的生命力和散發(fā)出的人性的光輝能夠滿足我們最普遍的審美觀，與我們進(jìn)行情感交流。因此，我們通過技能技巧的訓(xùn)練來掌握聲樂表演的正確方法就成為了我們能夠使聲樂藝術(shù)得到傳承和更好發(fā)展的重要任務(wù)。
聲樂技巧主要包括演唱者的發(fā)聲、音色、咬字、情感的把握以及氣息的掌握技巧等，這些都是在合唱中的重要組成部分。如果在合唱藝術(shù)中每一個(gè)演唱者都能夠很好的把握歌曲的情感以及聲樂技巧，那么在合唱中就能夠達(dá)到非常好的演唱效果。除此之外，聲樂技巧還要求表演者能夠選擇合適的形式去展現(xiàn)歌曲的感情與內(nèi)涵，在每一次的表演之前，表演者都需要對(duì)歌曲所要表達(dá)的情感以及思想去揣測(cè)和理解。在藝術(shù)作品中每一個(gè)人都可以有自己的理解，所以在進(jìn)行表演時(shí)表演者可以通過自己獨(dú)特的藝術(shù)形式來對(duì)作品進(jìn)行詮釋，展現(xiàn)出自己對(duì)作品的理解，從而用聲樂技巧來表現(xiàn)自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和演唱技巧。
聲樂技巧在合唱藝術(shù)中具有重要的作用和地位，首先它能夠充分的展現(xiàn)出一首歌曲的情感，使聽眾與合唱者產(chǎn)生共鳴。在進(jìn)行合唱時(shí)如果能夠?qū)⒏枨母星橥昝赖恼宫F(xiàn)出來，那么這次的合唱就是一次成功的合唱。高超的聲樂技巧是展現(xiàn)歌曲情感的重要基石，它能夠使聽眾感受到演唱者內(nèi)心真實(shí)的想法，能夠理解演唱者所要表達(dá)的思想情感，從而與演唱者達(dá)成共鳴，將合唱藝術(shù)的魅力展現(xiàn)得淋漓盡致，最終達(dá)到合唱的目的和效果。
二、聲樂技巧在合唱藝術(shù)中的重要作用
1、更好地表達(dá)歌曲藝術(shù)情感
音樂的魅力與其他形式的藝術(shù)有所不同，它需要聲樂技巧的充分表達(dá)才能夠更好的展現(xiàn)自身的藝術(shù)魅力和藝術(shù)價(jià)值。尤其是在合唱藝術(shù)中只有每一個(gè)演唱者將聲樂技巧充分的應(yīng)用于合唱，才能夠是整體的合唱藝術(shù)有更加真實(shí)的情感，從而與聽眾達(dá)成情感上的共鳴。歌唱形式的藝術(shù)主要是通過傳達(dá)歌曲創(chuàng)作者的真實(shí)情感，表達(dá)創(chuàng)作者的心聲。在合唱中不僅需要演唱者與創(chuàng)作者之間進(jìn)行心靈的交流，還需要演唱者與同伴之間進(jìn)行情感交流，從而實(shí)現(xiàn)歌曲的共鳴。我們一般都知道一位優(yōu)秀的演唱者不適用嗓子在唱歌而是用情感在唱歌，所以只有將歌曲唱出感情，才能夠得到更多聽眾的認(rèn)可，才能夠更好的展現(xiàn)歌曲藝術(shù)的魅力。所以聲樂技巧非常重要，它是演唱者進(jìn)行感情演唱的重要基礎(chǔ)，如果沒有好的聲樂技巧，再優(yōu)美、再動(dòng)聽的音樂也就讓人覺得乏味無趣。一首歌曲如果不能夠?qū)⑵淝楦谐浞值娜谌?，將?huì)大大降低歌曲的藝術(shù)價(jià)值，影響歌曲的創(chuàng)作意圖。所以說高超的聲樂技巧能夠更好的實(shí)現(xiàn)合唱藝術(shù)的情感，展現(xiàn)合唱藝術(shù)的魅力。
2、更好地體現(xiàn)歌曲的風(fēng)格
每一首歌都有自己獨(dú)特的情感同樣也具有自身的風(fēng)格，而歌曲風(fēng)格的體現(xiàn)同樣需要聲樂技巧來進(jìn)行展現(xiàn)。對(duì)于合唱藝術(shù)來說更是如此，要想體現(xiàn)歌曲的不同風(fēng)格就要采用不同的聲樂技巧從而提高歌曲的情感內(nèi)容，實(shí)現(xiàn)歌曲的創(chuàng)作目的。世界上存在不同的民族，所以也就存在不同風(fēng)格的歌曲，每一個(gè)民族都有自身特有的歌曲風(fēng)格，而合唱者在進(jìn)行合唱表演時(shí)必須要用不同的技巧，通過發(fā)聲的不同，唱腔的長(zhǎng)短以及語氣語調(diào)的變換來體現(xiàn)風(fēng)格的不同，體現(xiàn)一個(gè)民族和國(guó)家特有的文化音樂氣息。比如說中國(guó)南北方歌曲就存在一定的風(fēng)格差異。北方的歌曲風(fēng)格比較粗獷，聲音干凈利落，而且歌曲的節(jié)奏起伏波動(dòng)較大；但是南方的歌曲相對(duì)來說節(jié)奏變化較小，比較平緩，而演唱時(shí)聲音比較細(xì)膩甜美，所以南方的唱腔一般會(huì)給人一種婉約之美。除此之外，民族之間的曲調(diào)風(fēng)格也不同。比如說蒙古族的在進(jìn)行演唱時(shí)比較善于運(yùn)用顫音來拖腔；而藏族的歌曲在進(jìn)行演唱時(shí)則比較傾向于高亢嘹亮的嗓音以及大幅度的聲線擺動(dòng)來給人以遼闊的感覺。又比如國(guó)外是意大利歌曲一般聲音比較圓潤(rùn)渾厚，在風(fēng)格上展現(xiàn)意大利的獨(dú)特音樂之美以及他們國(guó)家的民族音樂特色。
3、展現(xiàn)歌曲中所描繪的藝術(shù)形象
在合唱藝術(shù)中，每一首歌曲都有自身的特色也有自己所要描繪的藝術(shù)形象。所以說在進(jìn)行合唱時(shí)每一個(gè)合唱者如果能夠根據(jù)自身的聲音特色來進(jìn)行演唱就能夠表現(xiàn)出不同的音樂形象，從而給聽眾帶來不同的聽覺效果。比如在合唱時(shí)如果要想表現(xiàn)深沉、悲傷的情感可以讓低音合唱者進(jìn)行合唱，而在表達(dá)比較歡快、愉悅的音樂時(shí)則可以讓聲音高亢的歌者進(jìn)行演唱。尤其是在合唱這樣的藝術(shù)形式中，只有將各個(gè)演唱者的聲音特色搭配好才能夠更好的展現(xiàn)歌曲的內(nèi)容，表達(dá)出不同的樂曲風(fēng)格，體現(xiàn)不同的思想情感。在合唱中還可以運(yùn)用多種聲樂技巧來提高音樂的魅力，達(dá)到合唱的效果。比如在《走向復(fù)興》歌曲的合唱中不僅要體現(xiàn)人民對(duì)未來美好生活的期待與向往，還應(yīng)該體現(xiàn)中國(guó)人民不斷奮斗，充滿激情的實(shí)現(xiàn)中國(guó)偉大復(fù)興的決心和毅力。所以該歌曲在進(jìn)行演唱時(shí)要搭配高低中音來進(jìn)行，男音的渾厚有力體現(xiàn)中國(guó)奮斗復(fù)興的決心，女生嘹亮高亢則體現(xiàn)中國(guó)人民對(duì)未來的美好向往。所以說聲樂技巧的運(yùn)用與合理搭配可以更好的展現(xiàn)出歌曲描繪的藝術(shù)形象。
合唱藝術(shù)只有更好的搭配不同的演唱者，不斷提高演唱者的聲樂技巧才能夠更好的展現(xiàn)歌曲所要表達(dá)的思想情感以及藝術(shù)內(nèi)涵。同樣在進(jìn)行歌曲的演唱之前，每一位合唱者還應(yīng)該有自己對(duì)歌曲的見解，形成自身的獨(dú)特演唱風(fēng)格，進(jìn)而在演唱中發(fā)揮出自身的特色，將歌曲的藝術(shù)性更好的展現(xiàn)給聽眾，達(dá)到與聽眾共鳴的良好效果，從而也能夠不斷提升自身的演唱聲樂技巧。
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