發(fā)布時(shí)間：2023-03-20 16:19:46
序言：寫作是分享個(gè)人見(jiàn)解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的禮儀藝術(shù)論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請(qǐng)盡情閱讀。
文書立卷歸檔，從廣義來(lái)講它是秘書工作的重要組成部分，從狹義來(lái)講它是文書處理工作的重要內(nèi)容。文書立卷與歸檔就是將記述和反映單位工作活動(dòng)的歷史面貌，已經(jīng)辦理完畢的文件材料，挑選出有查考、保存價(jià)值的部分，按照它們?cè)谛纬蛇^(guò)程中的聯(lián)系和規(guī)律，組成案卷，根據(jù)檔案相關(guān)規(guī)定適時(shí)移交給檔案部門收存，以便利于管理和查閱。
一、文書立卷歸檔是文書處理部門的任務(wù)
文書工作在工作中，是溝通上下，聯(lián)系左右的紐帶。文書工作的這些作用，是通過(guò)及時(shí)、準(zhǔn)確地處理文件來(lái)實(shí)現(xiàn)的。文件的收發(fā)、分辦、催辦、擬稿、審核、傳遞、繕印和將辦理完畢的文件立卷歸檔與文件處理的其它環(huán)節(jié)緊密聯(lián)系著的，文件處理完畢組成案卷，既有利于機(jī)關(guān)秘書部門的及時(shí)利用，又便于向檔案部門歸檔。只有把在工作活動(dòng)中形成和使用處理完畢的各種零散文件材料進(jìn)行集中、整理、立卷、歸檔，才算徹底完成文書處理工作任務(wù)。
二、文書立卷歸檔是檔案工作的基礎(chǔ)
文書立卷歸檔，是文書處理工作的最后一個(gè)環(huán)節(jié)，也是文件材料轉(zhuǎn)化為檔案的一個(gè)重要步驟。文件材料是檔案的前身和源泉，文書處理部門只有把辦理完畢的、具有查考、保存價(jià)值的文件材料進(jìn)行集中、整理、立卷，完成了全部的文書處理任務(wù)后，才能使文件材料轉(zhuǎn)化為檔案。因此，文書立案歸檔和檔案工作是同一事物的兩個(gè)不同階段，相互之間的聯(lián)系是密切的。文件立卷質(zhì)量的好壞，文書材料是否及時(shí)立卷歸檔等，關(guān)系到檔案的質(zhì)量。檔案是否齊全完整，則取決于文書立卷制度是否健全。從這個(gè)意義來(lái)講，文書立卷歸檔是檔案工作的基礎(chǔ)。
三、文書立卷歸檔的意義
文書立卷歸檔的任務(wù)，就是將辦理完畢的文件材料完整、系統(tǒng)地進(jìn)行整理、保存，以便隨時(shí)調(diào)用和查考，同時(shí)為下一步檔案工作的開(kāi)展創(chuàng)造良好條件。因此，認(rèn)真做好文書立卷歸檔工作，對(duì)于文書工作、檔案工作以及整個(gè)單位工作，都具有十分重要的意義。
（一）有利于保持文件之間的歷史聯(lián)系，便于查找利用
單位工作都是按照年度計(jì)劃、圍繞著各單位職能次序發(fā)展、交錯(cuò)進(jìn)行的，文件材料又是隨著機(jī)關(guān)工作職能的實(shí)際需要產(chǎn)生的。為了向上級(jí)機(jī)關(guān)請(qǐng)示匯報(bào)工作，需要形成請(qǐng)示、報(bào)告、總結(jié)等文件材料；為了指導(dǎo)下級(jí)工作，需要發(fā)出決定、通知等文件材料；為了與有關(guān)單位聯(lián)系工作，洽商問(wèn)題，單位之間也要形成一些來(lái)往文書等材料。同時(shí)產(chǎn)生的每份文件都是獨(dú)立的，每份文件都有自己的特定使命和作用。所以，我們不僅需要將具有查考價(jià)值的文件材料齊全完整地保存下來(lái)，而且需要按照文件材料之間的歷史聯(lián)系，進(jìn)行整理、立卷，這樣才能繼續(xù)發(fā)揮處理完畢文件材料的作用，真實(shí)清楚的反映單位活動(dòng)情況，為日后的查找利用提供方便。
（二）有利于保護(hù)文件完整、安全，便于保存和管理
文書立卷歸檔，很重要的一條就是要求把文件材料集中齊全，保證安全。單份文件存放不僅零散雜亂，給保管造成混亂，而且容易磨損和丟失，如果將零散的單份文件系統(tǒng)地進(jìn)行整理、編目，組成案卷，進(jìn)行裝訂，可以避免文件材料的破損和散失，維護(hù)了文件材料的安全，同時(shí)立成案卷形成一個(gè)基本單位，方便了檔案部門的保存和管理。
（三）有利于保密，便于堵塞漏洞
文件材料記錄和反映單位工作的機(jī)密內(nèi)容事項(xiàng)，文書立卷歸檔可以避免機(jī)密文件丟失和失密。文件材料在集中時(shí)，可以發(fā)現(xiàn)是否齊全整齊，如不齊全，便于及時(shí)把部門或個(gè)人手中保存的機(jī)密文件搜集起來(lái)，集中統(tǒng)一保管。發(fā)現(xiàn)文件丟失可以及時(shí)追查，同時(shí)在整理立卷過(guò)程中，還可以發(fā)現(xiàn)造成失泄密的原因，以便進(jìn)一步健全保密制度，堵塞漏洞。
（四）有利于保持文書工作聯(lián)系性，便于文件材料向檔案轉(zhuǎn)化
秘書部門把辦完的文件材料立成案卷，才算是最后完成了文書處理工作，案卷移交給單位檔案室后，文件材料結(jié)束了在秘書部門的處理和運(yùn)轉(zhuǎn)過(guò)程，進(jìn)入檔案管理階段。單位各部門每年形成的案卷，是機(jī)關(guān)檔案室保存檔案的來(lái)源，其中永久性檔案，又是檔案館保存檔案的來(lái)源，檔案和文件材料有著淵源關(guān)系，立卷前是文件材料，立卷后便成了檔案，立卷歸檔是兩者的“結(jié)合部”和中間環(huán)節(jié)。這項(xiàng)工作搞好了，可以加快文件材料向檔案的轉(zhuǎn)化，改善檔案的源泉，為檔案工件的開(kāi)展奠定基礎(chǔ)。
（五）有利于轉(zhuǎn)化信息資料，為領(lǐng)導(dǎo)科學(xué)決策服務(wù)
文件材料是日常工作活動(dòng)的真實(shí)記錄，是推動(dòng)各項(xiàng)工作發(fā)展的重要條件。為了充分利用這部分有價(jià)值的歷史資料，就必須進(jìn)行立卷工作。
科學(xué)決策是建立在客觀依據(jù)基礎(chǔ)上的。各級(jí)黨政機(jī)關(guān)所形成的文件材料，內(nèi)容豐富、涉及面廣，集中了各方面有用的信息資料，這為單位領(lǐng)導(dǎo)實(shí)行科學(xué)決策、提高工作效率和專業(yè)管理水平提供了可靠的依據(jù)。有用的信息資料存在于大量的文件材料之中，只有對(duì)這些零碎的、分散的文件，進(jìn)行系統(tǒng)整理、立卷歸檔，并在這些基礎(chǔ)上進(jìn)行加工、編纂，把靜態(tài)的文件材料同動(dòng)態(tài)的系統(tǒng)分析和測(cè)量結(jié)合起來(lái)，把定性分析同定量分析結(jié)合起來(lái)，才能在領(lǐng)導(dǎo)決策中形成的文件材料轉(zhuǎn)化為豐富的信息資料，又重新進(jìn)入領(lǐng)導(dǎo)決策的活動(dòng)之中，促進(jìn)領(lǐng)導(dǎo)決策科學(xué)化。所以，文書立卷歸檔工作不僅可以使文件材料轉(zhuǎn)化為檔案，還可以轉(zhuǎn)化為有用的信息產(chǎn)資料。
四、結(jié)束語(yǔ)
[關(guān)鍵詞]美術(shù)電影藝術(shù)聯(lián)系
一、美術(shù)與電影的藝術(shù)淵源
相對(duì)于歷史悠久的美術(shù)傳統(tǒng)，電影是一門年輕的藝術(shù)，繪畫一直被認(rèn)為電影藝術(shù)的母體藝術(shù)，是不同時(shí)代和流派的美術(shù)作品為電影的視覺(jué)造型提供了足資借鑒的養(yǎng)分。彼得·格林納威曾說(shuō):“我從來(lái)都深信，幾個(gè)世紀(jì)以，無(wú)數(shù)在電影家之前的畫家們對(duì)絕大部分問(wèn)題已經(jīng)提出并解決了，大批載著問(wèn)題與答案的繪畫作品構(gòu)成了我們集體的記憶，是一筆取之不盡，用之不竭的財(cái)富·····一切關(guān)心畫面，渴望制作畫面的人都應(yīng)回過(guò)頭來(lái)挖掘這座不斷更新的巨大寶庫(kù)。”一部電影的視覺(jué)風(fēng)格由構(gòu)圖、色彩、光影、運(yùn)動(dòng)等元素構(gòu)成。優(yōu)秀的電影導(dǎo)演在影片視覺(jué)結(jié)構(gòu)的處理上獨(dú)具匠心，創(chuàng)造出極富藝術(shù)表現(xiàn)力的影像畫面，并體現(xiàn)出獨(dú)特的視覺(jué)風(fēng)格。
早在1829年，比利時(shí)著名物理學(xué)家約瑟夫普拉多發(fā)現(xiàn)：當(dāng)一個(gè)物體在人的眼前消失后，該物體的形象還會(huì)在人的視網(wǎng)膜上滯留一段時(shí)間，這一發(fā)現(xiàn)，被稱之為“視象暫留原理”。普拉多根據(jù)此原理于1832年發(fā)明了“詭盤”。“詭盤”能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運(yùn)動(dòng)而活動(dòng)起來(lái)，而且能使視覺(jué)上產(chǎn)生的活動(dòng)畫面分解為各種不同的形象?！霸幈P”的出現(xiàn)，標(biāo)志著電影的發(fā)明進(jìn)入到了科學(xué)實(shí)驗(yàn)階段。1834年，美國(guó)人霍爾納的“活動(dòng)視盤”試驗(yàn)成功；1853年，奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在上述的發(fā)明基礎(chǔ)上，運(yùn)用幻燈，放映了原始的動(dòng)畫片。攝影技術(shù)的改進(jìn)，是電影得以誕生的重要前提，也可以認(rèn)為攝影技術(shù)的發(fā)展為電影的發(fā)明提供了必備條件。早在1826年，法國(guó)的W尼埃普斯成功地拍攝了世界上第一張照片“窗外的景”，曝光時(shí)間8小時(shí)。而在初期的銀板照相出現(xiàn)以后，一張照片縮短至30分鐘左右，由于感光材料的不斷更新使用，攝影的時(shí)間也在不斷縮短。1840年拍攝一張照片僅需20分鐘，1851年，濕性珂珞酊底版制成后，攝影速度就縮短到了1秒，這時(shí)候“運(yùn)動(dòng)照片”的拍攝已經(jīng)在克勞黛特、杜波斯克等人的實(shí)驗(yàn)拍攝中獲得成功。1872年至1878年，美國(guó)舊金山的攝影師愛(ài)德華慕布里奇用24架照相機(jī)拍攝飛騰的奔馬的分解動(dòng)作組照，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)達(dá)六年多的無(wú)數(shù)次拍攝實(shí)驗(yàn)終于成功，接著他又在幻燈上放映成功。即在銀幕上看到了駿馬的奔跑，受此啟發(fā)，1882年，法國(guó)生理學(xué)家馬萊改進(jìn)了連續(xù)攝影方法，試制成功了“攝影槍”，并在另一位發(fā)明家強(qiáng)森制造的“轉(zhuǎn)動(dòng)攝影器”的基礎(chǔ)上，又創(chuàng)造了“活動(dòng)底片連續(xù)攝影機(jī)”，1888年，他把利用軟盤膠片拍下的活動(dòng)照片獻(xiàn)給了法國(guó)科學(xué)院。可以說(shuō)電影的產(chǎn)生是繪畫藝術(shù)發(fā)展到一定程度，與光學(xué)技術(shù)、攝影藝術(shù)共同結(jié)合而生發(fā)的產(chǎn)物。
因此，電影在視覺(jué)造型、色彩、光影上吸收、融合繪畫藝術(shù)的觀念和表現(xiàn)手法，在中外電影史上是屢見(jiàn)不鮮的。同時(shí)，伴隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和電影藝術(shù)觀念的變化，電影表現(xiàn)語(yǔ)言也日益豐富。世界上一些有著美術(shù)經(jīng)歷的電影大師更是恰到好處地將自己的美術(shù)修養(yǎng)和技巧體現(xiàn)在自己的創(chuàng)作里。例如日本電影大師黑澤明早年學(xué)畫，深受日本傳統(tǒng)美術(shù)影響。他的影片的視覺(jué)風(fēng)格洗練，純凈而古樸。黑澤明為了達(dá)到理想的視覺(jué)效果，他的許多影片都是先畫好鏡頭畫面。僅《亂》和《影子武士》就分別畫了好幾百?gòu)?，充分體現(xiàn)了他深厚的美術(shù)素養(yǎng)。在實(shí)際拍片時(shí)，他甚至要求演員按照構(gòu)圖中指定的位置來(lái)表演，不能因偏離造成構(gòu)圖中的不均衡。日本著名電影評(píng)論家佐藤忠男指出:“……黑澤明的作品同日本古代美術(shù)的傳統(tǒng)深深地連接著?！北蛔u(yù)為前蘇聯(lián)最后一位天才導(dǎo)演的格拉杰諾夫同時(shí)也是畫家，他的影像結(jié)構(gòu)奇特而均衡，色彩含蓄、明凈，艷麗而和諧。由于畫面中沒(méi)有大的透視與景深，所有的事物都仿佛呈現(xiàn)在一個(gè)平面上，如同一幅幅中世紀(jì)的壁畫。格拉杰諾夫把自己對(duì)繪畫、宗教、本民族傳統(tǒng)文化的理解融匯成詩(shī)化的電影語(yǔ)言。其影片的視覺(jué)風(fēng)格獨(dú)樹(shù)一幟，具有超凡脫俗的品質(zhì)。法國(guó)電影大師布萊松在做導(dǎo)演之前是畫家，有著相當(dāng)高的美術(shù)造詣，因而他的影片中顯露出法國(guó)悠久、獨(dú)特的美術(shù)傳統(tǒng)造型韻味。
與以上幾位電影大師相似，英國(guó)著名導(dǎo)演彼得。格林納威早年受過(guò)完整的美術(shù)教育，對(duì)美術(shù)理論和實(shí)踐有著濃厚的興趣。他精通藝術(shù)史，17歲時(shí)就開(kāi)始舉辦繪畫展覽，曾一度為自己是做畫家還是做導(dǎo)演猶豫不決，后來(lái)卻成了“電影圈里的畫家”。格林納威對(duì)西方寫實(shí)主義和現(xiàn)代主義繪畫傳統(tǒng)有著深刻的理解力，并且一直從事繪畫創(chuàng)作，因此他在導(dǎo)戲時(shí)美術(shù)傳統(tǒng)深深地影響著他，他的許多影片中常出現(xiàn)藝術(shù)大師繪畫的影子。
二、電影本質(zhì)屬性對(duì)美術(shù)手法在作品中展現(xiàn)的要求
在一部電影的制作過(guò)程中，它的美術(shù)屬性的體現(xiàn)被看作使整個(gè)影片水平的重要標(biāo)志，每一部電影都有專門的美術(shù)師在掌控作品光影、色彩、造型等元素。美術(shù)師在拿到劇本進(jìn)入構(gòu)思階段，在把握主題意念的基礎(chǔ)上，確定基本情調(diào)的基礎(chǔ)上，要探討影視作品的總體造型結(jié)構(gòu)并形成造型基木框架的重要性和必要性是毋庸置疑的。必要性在于要對(duì)不同主題、不同結(jié)構(gòu)影視作品的設(shè)計(jì)要采用不同光影、色彩、造型形式，要“量體裁衣”，找到恰當(dāng)?shù)摹ⅹ?dú)特的造型結(jié)構(gòu)和形式及落實(shí)構(gòu)思的途徑。
首先，電影美術(shù)屬于時(shí)空藝術(shù)，是視聽(tīng)綜合的藝術(shù)，對(duì)于電影美術(shù)來(lái)講更突出了綜合性、兼容性的特點(diǎn)。銀幕造型形象的時(shí)間因素和運(yùn)動(dòng)因素、色彩因素是構(gòu)成電影藝術(shù)性的重要元素。蒙太奇、長(zhǎng)鏡頭、表演手段、美工手段、造型手段等，攝像、表演、光影、色彩、字幕、布景美工、道具、化裝、聲音等表現(xiàn)手段最后融匯在流動(dòng)的畫面與伴音中，電影造型形象成為一種在時(shí)空流動(dòng)過(guò)程中展現(xiàn)的空間造型，具有四維空間造型的特點(diǎn)。這就要求電影美術(shù)師在場(chǎng)景設(shè)計(jì)上要樹(shù)立運(yùn)動(dòng)觀念，并且，要使立體空間環(huán)境符合劇情要求，符合攝像機(jī)鏡頭特性，符合鏡頭角度和運(yùn)動(dòng)變化。
其次，電影美術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)作方式以劇木為造型構(gòu)思的基礎(chǔ)，各種造型手段的設(shè)計(jì)均要以劇本為依據(jù)。一部電影在劇作結(jié)構(gòu)、情節(jié)安排、人物關(guān)系、場(chǎng)景設(shè)置等方面會(huì)有許多差別，而且都會(huì)涉及和影響到電影美術(shù)設(shè)計(jì)的構(gòu)思和處理方法。電影除了文學(xué)劇本之外，還有一個(gè)導(dǎo)演的分鏡頭劇本，導(dǎo)演對(duì)未來(lái)影片主題意念的把握和總體構(gòu)思與意圖明確化、具體化。
第三，電視和電影美術(shù)所創(chuàng)造的銀幕和熒屏的造型形象和畫面效果都要求達(dá)到視覺(jué)的逼真性。電影的熒屏形象的逼真性，是由電影特殊的傳播方式，攝錄手段造成的，所以電影美術(shù)已經(jīng)不僅僅是平面的繪畫，而是受著傳播、制作方式制約的。隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展，現(xiàn)代數(shù)字傳播手段，先進(jìn)的攝像機(jī)械、錄音設(shè)備及編輯電子化系統(tǒng)、激光視盤等的采用使熒屏的仿真度、清晰度越來(lái)越高。
對(duì)于同為視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)綜合藝術(shù)形式的電視劇來(lái)說(shuō)，電影在美術(shù)制作、表現(xiàn)、傳播等方面存在著自己的特點(diǎn)，主要表現(xiàn)在物質(zhì)材料、制作方式、傳播途徑及審美方式等方面，因此，必然會(huì)影響到電影美術(shù)和電視美術(shù)創(chuàng)作的不同。
首先，電視劇與電影在美術(shù)形式上存在制作方式上的差異。制作方式的差異首先是媒介材料，攝錄工具的不同。電影的媒介材料是膠片，而電視的媒介材料和傳播工具是攝像機(jī)和磁帶。電影的樣片是要經(jīng)過(guò)洗印才能看到結(jié)果，如要重拍技術(shù)要求很復(fù)雜。但電影的銀幕放映效果、清晰度要大大優(yōu)于電視劇。而電視劇的制作方便快捷，在攝錄現(xiàn)場(chǎng)通過(guò)監(jiān)視器就可以直接看到拍攝效果。
其次，電視劇和電影的觀賞條件和方式不同。電視劇是通過(guò)電視機(jī)的傳播傳達(dá)給觀眾，是一種家庭化，公開(kāi)式的藝術(shù)欣賞和娛樂(lè)方式。在電視機(jī)前看電視是隨意的，無(wú)任何限制的，可以走動(dòng)著看、交談、躺臥著看，也可以邊喝茶邊飲酒看……觀眾可以由著自己的性情隨意看。專門看電影，隨便看電視”一點(diǎn)不錯(cuò)，看電影觀眾去電影院是一種目的明確的藝術(shù)欣賞活動(dòng)，是一種公眾性的社會(huì)活動(dòng)?？措娪昂腿≡郝?tīng)歌劇、看話劇、芭蕾舞，到音樂(lè)廳聽(tīng)音樂(lè)或到美術(shù)館看展覽等藝術(shù)活動(dòng)是人的一種審美心理體驗(yàn)。因此電影制作者、消費(fèi)者對(duì)作品造型、畫面、色彩的藝術(shù)性的要求較高，甚至將作品的美術(shù)屬性提高到電影靈魂的高度。
三、美術(shù)在電影藝術(shù)中的主要形式
繪畫藝術(shù)的基本元素主要是線條、結(jié)構(gòu)和色彩，這些反映在電影藝術(shù)中就是造型、色彩、光影等因素，這些也正是電影美術(shù)屬性表現(xiàn)的主要形式。
（一）造型?？傮w造型觀念是現(xiàn)代影視造型觀念的重要特征。電影美術(shù)師的造型觀念尤為重要，這是影視藝術(shù)發(fā)展的必然性。雖說(shuō)電影視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)的綜合性藝術(shù)，但視覺(jué)更為重要，因?yàn)殡娪笆切枰^眾看的。在電影的創(chuàng)作中，美術(shù)師要與導(dǎo)演、攝影師等主創(chuàng)人員在創(chuàng)作上取得統(tǒng)一意見(jiàn)和認(rèn)識(shí)上的一致性，這是一條重要的創(chuàng)作原則，在實(shí)際的工作中，意圖的統(tǒng)一，往往是以導(dǎo)演意圖為主的統(tǒng)一，這是為使影片形成完整而有特色作品的必由之路。美術(shù)師在分析劇本確定造型觀念進(jìn)行設(shè)計(jì)之初要先做一次導(dǎo)演探索，然后再進(jìn)行設(shè)計(jì)。美術(shù)師只有從導(dǎo)演的角度審視全部作品，從全局出發(fā)，考慮演員的空間調(diào)度，攝影機(jī)伴隨的工作空間，最后落實(shí)在有機(jī)的造型處理才是正確的創(chuàng)作之路。有經(jīng)驗(yàn)的美術(shù)師都是從抓劇本的主題思想入手，集中形成自己創(chuàng)作的構(gòu)思，為體現(xiàn)中心意念進(jìn)行造型設(shè)計(jì)。前輩電影美術(shù)師韓尚義談到:“許多優(yōu)秀的布景設(shè)計(jì)，是作者從劇木主題思想中引出自己有關(guān)的生活積累和全部智慧，通過(guò)集中提練、勞心焦思、多方探索，最后以鮮明、生動(dòng)、富有魅力的藝術(shù)形象表現(xiàn)在銀幕上?！?/p>
（二）色彩。色彩在任何藝術(shù)中都非常具有表現(xiàn)力，電影當(dāng)然也不可能例外，色彩是表達(dá)濃烈感情最有效的無(wú)聲語(yǔ)言。色彩的基調(diào)、變化往往是劇情、感情產(chǎn)生張力的有效手段，同時(shí)它對(duì)于作品的背景，制作人的審美特點(diǎn)、表現(xiàn)習(xí)慣有著深層次的反映。我國(guó)被稱為“第五代”的大腕導(dǎo)演們對(duì)于色彩的應(yīng)用是相對(duì)比較成功的。《紅高粱》的色彩以紅為基調(diào)，將黃褐色的土地、綠油油的高粱和大紅、雪白的衣褲放在一起，造成了鮮明的原色對(duì)比，粗獷而強(qiáng)烈，很有視覺(jué)沖擊力和中國(guó)西部農(nóng)村景色美感，奏出了燦爛熱烈、生機(jī)勃然的紅色交響，紅高粱，十八里紅，顛轎中的紅轎子，最后是天、地、人全部沐浴在血與太陽(yáng)的色彩空間中，創(chuàng)造了符合影片生命主題的粗獷、濃郁、騷動(dòng)不安的生存環(huán)境，貫穿于其中的紅色基調(diào)體現(xiàn)出影片“豁豁亮亮，張張揚(yáng)揚(yáng)”的氣質(zhì)和自由奔放如烈馬奔騰的情緒。電影畫面色彩表現(xiàn)力和敘事性也經(jīng)常體現(xiàn)在服裝和道具等方面，如《花樣年華》是運(yùn)用服裝顏色來(lái)表達(dá)女主人公豐富多彩內(nèi)心世界的一個(gè)樣板，《雷雨》中繁漪服裝紫色的越來(lái)越深正與她心靈中越來(lái)越多的絕望相吻合，《我的父親母親》中青瓷碗的清麗無(wú)華則是純樸愛(ài)情的一個(gè)象征，它很好地參與到了影片的敘事過(guò)程—特別是人物情感發(fā)展過(guò)程中去。正如巴拉茲所說(shuō)，映現(xiàn)于電影畫面上的各種色彩，不僅是再現(xiàn)性的，還必須是具有藝術(shù)表現(xiàn)性的。
（三）光影。與電影畫面明暗密不可分的是它的光影效果。在著名與電影畫面明暗、光影密切相關(guān)的是色彩。以彩來(lái)說(shuō)，各種色彩的恰當(dāng)運(yùn)用能給觀眾帶來(lái)視覺(jué)上的美感和心理上的沖擊，也可以具有一定的敘事功能。電影經(jīng)常用黑白片部分來(lái)表示過(guò)去時(shí)內(nèi)容，用彩色片部分來(lái)表示現(xiàn)在時(shí)內(nèi)容，如斯皮爾伯格的《辛德勒名單》;為了特定的表達(dá)需要，張藝謀則用黑白片部分來(lái)表示現(xiàn)在時(shí)內(nèi)容，用彩色片部分來(lái)表示過(guò)去時(shí)內(nèi)容。不管在白天還是夜晚，不管在月下還是燈前，不管在室內(nèi)還是野外，物質(zhì)世界的明暗總是無(wú)處不在的。然而，“四圍山色中，一鞭斜陽(yáng)里”，“云破月來(lái)花弄影”，一切景語(yǔ)皆情語(yǔ)也。因此，電影畫面所具有的明暗，既有它的自然屬性，又有它的特殊功能。陳凱歌在《黃土地》敘事中為了讓觀眾很好地感受到顧青與翠巧的話別具有“說(shuō)者有心聽(tīng)者無(wú)意”的效果，就讓有心的說(shuō)者翠巧坐在明亮的窯洞門口，而讓無(wú)意的聽(tīng)者顧青站在黑暗的窯洞里。對(duì)于任何藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)說(shuō)，除了選擇的因素之外，還有安排的可能，電影畫面的明暗效果，也可以被做出很好的安排來(lái)幫助影片進(jìn)行敘事。王家衛(wèi)《花樣年華》的大部分畫面都拍得很暗淡，既符合故事發(fā)生的時(shí)代氛圍和生活真實(shí)，也切合那些場(chǎng)景和那份心情。
發(fā)展到今天的電影，早已不再像從前是其他藝術(shù)形式的附屬品，它借助先進(jìn)的機(jī)械技術(shù)、電子技術(shù)，已經(jīng)開(kāi)辟除了屬于自己的甚至令美術(shù)、音樂(lè)、戲劇等藝術(shù)更加絢爛的天地，但電影總歸是在上訴藝術(shù)形式發(fā)展成熟以后產(chǎn)物，也還是各種以上各種藝術(shù)表現(xiàn)手法特殊表現(xiàn)形式的綜合，美術(shù)依然是電影構(gòu)架的基本元素，因此，電影的發(fā)展還是要建立在對(duì)美術(shù)的重視、關(guān)注以及美術(shù)藝術(shù)的發(fā)展基礎(chǔ)上。
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二十世紀(jì)形式主義學(xué)派的代表什克洛夫斯基認(rèn)為：“增強(qiáng)感受的難度與時(shí)延的延宕藝術(shù)，是藝術(shù)成其為藝術(shù)的主要手段?！钡拇_，恰當(dāng)?shù)厥褂醚渝此囆g(shù)，在豐富人物形象，展示人物心靈，拓展生活層面諸方面都起著至關(guān)重要的作用，高中語(yǔ)文教材中有幾篇成功地運(yùn)用了延宕藝術(shù)的課文，現(xiàn)淺析如下，與大家共賞。
一、豐富人物形象——《獵戶》的延宕藝術(shù)
“秋收，秋耕，秋種，都要忙完了。正是大好的打獵季節(jié)，我們到紅石崖去采訪打豹英雄董昆?！?/p>
《獵戶》開(kāi)篇就一語(yǔ)破的點(diǎn)出了作品的表現(xiàn)對(duì)象。可是，接下去，作品卻沒(méi)有順勢(shì)而下，向你介紹這位頗富傳奇色彩的英雄。
最先出場(chǎng)的是作者記憶中的家鄉(xiāng)的尚二叔。他是一個(gè)老獵戶，深深留在作者腦海中的是尚二叔的那桿長(zhǎng)筒獵槍，那老的發(fā)紫的藥葫蘆，那滿屋子五彩斑斕的野雞、水鴨、大雁的羽毛，還有炕上鋪著的老狼皮。
接著出場(chǎng)的依然不是董昆，而是人們傳誦中的“百中老人”，他七十三歲了，耳不聾，眼不花，爬山越嶺，健步如飛，夜里能百步之外打香火，百發(fā)百中。他是一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的獵戶。
紅石崖到了，可董昆依然沒(méi)有出場(chǎng)，作者讓我們看到的只是董昆的打獵成果，聽(tīng)到的是林場(chǎng)場(chǎng)長(zhǎng)的一套打獵經(jīng)。
第二天，作者要離開(kāi)紅石崖了，董昆這才出現(xiàn)在人們的面前。作者描繪了他強(qiáng)壯的身軀，射人的目光，悲慘的身世，勇敢的獵事和崇高的思想境界：野獸也好，強(qiáng)盜也好，只要害人，不管是狼，是豹，還是紙老虎，我們統(tǒng)統(tǒng)包打。真可謂“千呼萬(wàn)喚始出來(lái)”。
文章不是直接講述與董昆相見(jiàn)，而是從頭一天寫起，從家鄉(xiāng)的尚二叔寫起，有意延緩主體事件的敘事進(jìn)程，廣泛展示了獵人們的生活，讓讀者具體感受了獵人們的豪情，真切領(lǐng)略了獵人們的機(jī)智和勇敢。董昆是他們中的一員，文章落筆不在董昆，可又有哪一筆不是在寫董昆？不過(guò)，董昆又確有和他們不一樣的地方，他是一個(gè)時(shí)代新人，他“包打”一切害人的東西。文章匠心獨(dú)運(yùn)的地方正是在這里，與尚二叔、百中老人同而不同，相輔相成，使董昆形象豐滿又個(gè)性鮮明，這正是延宕的妙處。
二、展示人物心靈——《守財(cái)奴》的延宕藝術(shù)
請(qǐng)看巴爾扎克《守財(cái)奴》一文中“簽字”一節(jié)。
為了奪取女兒歐也妮對(duì)母親財(cái)產(chǎn)的繼承權(quán)，葛朗臺(tái)老頭子在“全家戴孝”的當(dāng)天晚上，就迫不及待地召來(lái)了公證人克羅旭。歐也妮只需知道“簽字要簽在哪兒”，如此簡(jiǎn)單，可巴爾扎克的敘述卻“費(fèi)盡周折”。
晚飯后，“飯桌收拾完了，門都關(guān)嚴(yán)了”，葛朗臺(tái)開(kāi)始了他的表演，第一步，他先是大事化小，告訴女兒：
“好孩子，……咱們中可有些小小的事得辦一辦?！?/p>
第二步，歐也妮因?yàn)槟赣H新喪，意欲延期辦理簽字手續(xù)，老頭子急忙說(shuō)：
“小乖乖，我總不能讓事情擱在那兒牽腸掛肚，你總不至于要我受罪吧？”
第三步，女兒?jiǎn)柛赣H，“你要什么？”狡猾的老箍桶匠馬上矢口否認(rèn)：
“乖乖，這可不關(guān)我的事，——克羅旭，你告訴他吧?！?/p>
第四步，當(dāng)公證人真的要講出老頭子的意圖的時(shí)候，老頭子又立刻打斷了他的話，阻止克羅旭繼續(xù)說(shuō)下去。
第五步，女兒終于不耐煩了：
“把文書給我，告訴我簽字應(yīng)簽在哪兒?！?/p>
這時(shí)候，老箍桶匠的“眼光從文書轉(zhuǎn)到女兒，又從女兒轉(zhuǎn)到文書，緊張的腦門上盡是汗，一刻也不停地抹著。”
女兒終于簽了字。
與其說(shuō)作者是在延緩著一個(gè)簽字過(guò)程，不如說(shuō)作品是在放大著一個(gè)骯臟的靈魂：為了金子，他撒謊、行騙、玩弄手段、不顧廉恥，即使對(duì)自己的女兒也不例外，一個(gè)“看見(jiàn)金子，占有金子”的執(zhí)著狂、守財(cái)奴的卑劣心靈，就這樣在敘事過(guò)程的刻意延緩中，得到了全面展示。文章的批判力度，也在刻意延緩中得到了加深。
三、拓展生活層面——《警察與贊美詩(shī)》的延宕藝術(shù)
《警察與贊美詩(shī)》開(kāi)頭寫道：
冬天到了，主人公蘇比想以故意犯罪的方法進(jìn)監(jiān)獄度過(guò)寒冬。這個(gè)計(jì)劃雖出人意料之外，可想來(lái)又簡(jiǎn)單易行，但是，看作品讀者卻“受盡折磨”，蘇比竟屢試不成。
他先是進(jìn)一家豪華飯店，想白吃一頓后被投進(jìn)監(jiān)獄，結(jié)果因?yàn)橐律榔婆f而被推出門外。后來(lái)又用石頭砸破了一家店鋪的玻璃廚窗，但警察卻認(rèn)為他不是肇事者，而去追趕一個(gè)跑著趕車的人。
第三次嘗試，蘇比終于混進(jìn)了一家不像樣子的飯館，按計(jì)劃館餐一頓后，他聲明自己無(wú)錢可付，他期待著侍者去喊警察，結(jié)果只是被結(jié)結(jié)實(shí)實(shí)地摔在人行道上。他又把自己扮成一個(gè)小流氓去調(diào)戲大街上的一個(gè)年輕女子，孰料那女子竟是風(fēng)塵女子。
在一家劇院門口，蘇比大吵大鬧，他期待著以“擾亂治安”罪被捕，警察卻把他當(dāng)成了因球賽勝利而狂歡的大學(xué)生。一家煙店里，他故意拿走了一位顧客的雨傘，沒(méi)想那傘竟是那位顧客偷來(lái)的……
延宕，使作品廣泛而深刻地展示了美國(guó)生活的各個(gè)側(cè)面，徹底暴露了這個(gè)“法制社會(huì)”的腐朽本質(zhì)。蘇比一次次失望，使人們對(duì)這個(gè)社會(huì)的一切也愈加失望。人們終于清楚地看到：這里是一個(gè)是非顛倒、善惡混淆的世界，一個(gè)弱肉強(qiáng)食、勢(shì)力至上的世界，一個(gè)世風(fēng)日下、男盜女的世界。這里，富人們窮奢極欲，花天酒地，窮人們饑寒交迫……不妨設(shè)想，假如作品讓蘇比一次嘗試便走進(jìn)監(jiān)獄，那將是何等乏味而淺薄??？延宕，大大拓展了作品反映生活的廣度和深度。
四、強(qiáng)化感情——《雄關(guān)賦》的延宕藝術(shù)
《雄關(guān)賦》一開(kāi)頭，作者深情感喟道：
“哦，好一座雄關(guān)，——山海關(guān)，這‘天下第一關(guān)’的山海關(guān)。”
贊美之情可謂溢于言表，哪一個(gè)讀者能不產(chǎn)生一睹為快的強(qiáng)烈愿望！可是接下去，作者卻宕開(kāi)一筆，并不急于對(duì)山海關(guān)進(jìn)行直接描繪，而是筆鋒一轉(zhuǎn)，先從“兒時(shí)的心中山海關(guān)”寫起：
兒時(shí)，作者心中的雄關(guān)形象，是“四爺”這個(gè)“關(guān)東客”給刻下的，這個(gè)雄關(guān)，有塞上雪，有關(guān)外離愁，有屈辱的陳?ài)E……
解放后，作者雖然渴望看到山海關(guān)，但長(zhǎng)期以來(lái)，依然是兒時(shí)的“模糊影子”，雖然作者去東歐曾經(jīng)過(guò)山海關(guān)，但由于相隔遙遠(yuǎn)，他看到的只是一片迷離。
這種從兒時(shí)就形成了的對(duì)雄關(guān)的久久的思念之情是如此強(qiáng)烈，不能不使讀者深受感染，從而強(qiáng)化了人們一睹雄關(guān)的強(qiáng)烈愿望。
經(jīng)過(guò)對(duì)讀者思想感情這番預(yù)熱之后，作者才正式描寫眼前見(jiàn)到的雄關(guān)。先是仰望，再是遠(yuǎn)眺，然后是站在雄關(guān)之上的翩翩聯(lián)想。
關(guān)鍵詞：藝術(shù)真理；藝術(shù)本體論；闡明
中圖分類號(hào)：G80文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1672-3198（2008）03-0212-02
1 游戲：藝術(shù)的存在方式
伽達(dá)默爾認(rèn)為“游戲”是研究藝術(shù)真理的入門概念，它構(gòu)成了藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的人類學(xué)基礎(chǔ)，但他又明確指出，這里所討論的游戲與康德、席勒所說(shuō)的游戲是不同的。他說(shuō)：“如果我們就與藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的關(guān)系而談?wù)撚螒颍敲从螒虿⒉恢笐B(tài)度，甚至不指創(chuàng)造活動(dòng)或鑒賞活動(dòng)的情緒狀態(tài)，更不是指在游戲活動(dòng)中所實(shí)現(xiàn)的某種主體性的自由，而是指藝術(shù)作品本身的存在方式。”這里從藝術(shù)的存在方式出發(fā)，去看待“游戲”概念，不同于康德的“自由游戲”，康德認(rèn)為美的表象是在想像力與知性的自由游戲中將心靈激活。他忽略美的對(duì)象，只展現(xiàn)人的主體性自由。席勒也一樣，他提出“游戲沖動(dòng)”“人只應(yīng)同美游戲?！庇幸环N強(qiáng)烈的主觀主義傾向，這正是伽達(dá)默爾所要反對(duì)的，他是在存在論意義上討論“游戲”的。
1.1 伽達(dá)默爾認(rèn)為游戲的真正主體并不是游戲者，而是游戲本身
游戲是一個(gè)主動(dòng)性的過(guò)程，它并不是游戲者的意識(shí)或行為中具有其存在，而是相反，它吸引游戲者進(jìn)入它的領(lǐng)域中，并使游戲者充滿了它的精神。與游戲相類似，藝術(shù)作品也不是一個(gè)與自為存在的主體所對(duì)峙的對(duì)象。它其實(shí)是在成為改變經(jīng)驗(yàn)者的經(jīng)驗(yàn)中才獲得自己真正的存在?！氨３趾蛨?jiān)持什么東西的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的‘主體’，不是經(jīng)驗(yàn)藝術(shù)者的主體性，而是藝術(shù)作品本身。正是在這一點(diǎn)上游戲存在方式顯得非常重要”。藝術(shù)家之所以成為藝術(shù)家，是因?yàn)樗诟闼囆g(shù)。藝術(shù)活動(dòng)或藝術(shù)作品，使人成為藝術(shù)家。因此，可以說(shuō)藝術(shù)的主體不是藝術(shù)家而是藝術(shù)本身。
1.2 伽達(dá)默爾認(rèn)為游戲的存在方式是自我表現(xiàn)
伽達(dá)默爾打破認(rèn)識(shí)論上的主客二分的觀點(diǎn)，指出在游戲中每一個(gè)人都是同戲者，不過(guò)游戲本身、游戲的重復(fù)運(yùn)動(dòng)是第一性的。游戲者和觀賞者組成游戲整體，他們都指向游戲的意義內(nèi)容，去表現(xiàn)游戲本身。而“事實(shí)上，最真實(shí)感受游戲的，并且游戲?qū)χ_表現(xiàn)自己所‘意味’的，乃是那種并不參與游戲、而只是觀賞游戲的人。在觀賞者那里，游戲好像被提升到了它的理想性。”游戲是在觀賞者中起到游戲作用的。游戲中自我表現(xiàn)是自然的普遍存在狀態(tài)，藝術(shù)同樣具有這個(gè)本質(zhì)，正如戲劇，其本來(lái)含義即是“觀賞者的游戲”，它最鮮明地展示了文學(xué)的存在方式。藝術(shù)的表現(xiàn)本質(zhì)即體現(xiàn)在這里，因此我們可以說(shuō)藝術(shù)的存在方式即自我表現(xiàn)。
1.3 伽達(dá)默爾認(rèn)為游戲具有自我同一性
人類游戲向其作為藝術(shù)的轉(zhuǎn)化，伽達(dá)默爾稱之為“向構(gòu)成物的轉(zhuǎn)化”，并指出“只有通過(guò)這種轉(zhuǎn)化，游戲才贏得它的理想性，以致游戲可能被視為和理解為創(chuàng)造物”，才顯示出好像與游戲者的表現(xiàn)相脫離，并且存在于游戲者所游戲之物的純粹現(xiàn)象之中。這種轉(zhuǎn)化表明在藝術(shù)游戲里表現(xiàn)的東西，乃是永遠(yuǎn)真實(shí)的東西。它是對(duì)存在意義的一種真實(shí)的顯現(xiàn)，而不是富有欺騙性的模仿，模仿具有認(rèn)識(shí)意義，那就是再認(rèn)識(shí)，再認(rèn)識(shí)所引起的其實(shí)是這樣一種，即比起已經(jīng)認(rèn)識(shí)的東西來(lái)說(shuō)有更多的東西被認(rèn)識(shí)。同樣，藝術(shù)作品在表演、閱讀和觀賞中盡管會(huì)發(fā)生各種變化，但只要服從藝術(shù)作品的存在規(guī)定性，這些變化就不會(huì)外在于藝術(shù)，而是豐富和展現(xiàn)了作品的存在。理解的同一性的起點(diǎn)是作品的規(guī)定性，這種“同一性”即再創(chuàng)造，作品通過(guò)再創(chuàng)造，并在再創(chuàng)造中使自身達(dá)到了表現(xiàn)。在伽達(dá)默爾看來(lái)，把游戲概念引入藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，對(duì)于美學(xué)研究有重要意義。
2 象征：藝術(shù)意義的顯現(xiàn)方式
2.1 從藝術(shù)游戲?qū)用胬斫庾非笳胬淼娜祟悓W(xué)動(dòng)機(jī)
伽達(dá)默爾把游戲特別是藝術(shù)游戲從一切自然的游戲形式中提升出來(lái)，并由此引出一個(gè)理解層面追求真理的人類學(xué)動(dòng)機(jī)，他把這種“持續(xù)性的假借”引為“我們現(xiàn)在從整個(gè)思索中所引出的一個(gè)進(jìn)步”。這種思索即把我們引領(lǐng)到藝術(shù)本體論的另一個(gè)維度――象征。伽達(dá)默爾用了一個(gè)最簡(jiǎn)單的例證闡述了“象征”的含義：“象征就是那種人們由此重新認(rèn)出某件事的東西――正如一位好客者憑借‘招待券’來(lái)重新認(rèn)出他的客人的朋友一樣”。個(gè)別對(duì)于再現(xiàn)全體的代表象征功能在這里就表現(xiàn)出來(lái)了。相對(duì)于藝術(shù)來(lái)說(shuō)，則指藝術(shù)的符號(hào)和意指特性。伽達(dá)默爾的藝術(shù)象征特性其實(shí)來(lái)源于藝術(shù)的游戲性質(zhì)。由自然游戲到藝術(shù)游戲，由藝術(shù)游戲到理解的游戲，由理解的游戲上升到理解對(duì)于真理的追求，這是一個(gè)逐漸增長(zhǎng)和擴(kuò)充的過(guò)程。就藝術(shù)而言，這是指藝術(shù)家通過(guò)在游戲中的自我表現(xiàn)，使存在的意義顯露出來(lái)，并開(kāi)啟出新的存在可能性，從而構(gòu)成了藝術(shù)的象征特性。象征既不是藝術(shù)手法也不是藝術(shù)流派，而是意義的顯現(xiàn)方式。
伽達(dá)默爾認(rèn)為歌德所說(shuō)的“萬(wàn)物皆象征”是詮釋學(xué)觀念最全面的闡述。它表明不存在不能表明某種含義的事物，一切事物都指示其他事物，這里的“萬(wàn)物”并不是對(duì)每一個(gè)存在的斷定，也不是為指明這種存在如何，而是為了斷定，它是如何同人的理解相遇的?！翱梢员焕斫獾拇嬖诰褪钦Z(yǔ)言”的論斷，從理解的媒介出發(fā)描述了詮釋學(xué)觀點(diǎn)所具有的無(wú)限領(lǐng)域，也就是說(shuō)所有的歷史經(jīng)驗(yàn)都能滿足這個(gè)論斷。但是作為詮釋學(xué)的普遍性，只有藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)才能到達(dá)象征所指示的意義，因?yàn)椤八囆g(shù)語(yǔ)言的獨(dú)特標(biāo)志在于：個(gè)別藝術(shù)作品集聚于自身并表達(dá)了屬于一切存在物的象征特征?！?/p>
2.2 通過(guò)繪畫表現(xiàn)來(lái)說(shuō)明“存在的擴(kuò)充”
伽達(dá)默爾一反傳統(tǒng)繪畫觀，而倒置性地認(rèn)為繪畫藝術(shù)中對(duì)原型的模仿非但不削弱其存在，反而會(huì)使之產(chǎn)生一種存在的增長(zhǎng)或擴(kuò)充。為了更好地理解這種繪畫的本體論，伽達(dá)默爾首先討論了繪畫藝術(shù)中原型和摹本之間的關(guān)系。原型通過(guò)摹本達(dá)到表現(xiàn)，但摹本一旦構(gòu)成，就是一種獨(dú)立的存在，在本體論上，原型與摹本之間不再是第一性和第二性的關(guān)系?！澳”镜谋举|(zhì)是在于它除了模擬原型外，不再具有任何其他的任務(wù)。因此，它的合適性標(biāo)準(zhǔn)就是人們?cè)谀”旧险J(rèn)出原型”。摹本是作為手段而起作用的，它的真正功用在于通過(guò)類似性指出所摹繪的事物，當(dāng)其目的實(shí)現(xiàn)，其作用便喪失了，因此，“摹本是在其自我揚(yáng)棄中實(shí)現(xiàn)自身的”而繪畫不是在自我揚(yáng)棄中獲得其規(guī)定性的，因?yàn)樗鼈儾皇沁_(dá)到目的的手段，繪畫本身就是被意指的東西，對(duì)于繪畫來(lái)說(shuō)，重要的東西在于其所表現(xiàn)的東西如何在其中表現(xiàn)出來(lái)。繪畫具有某種自主的實(shí)在性，從根本上不同于摹本與原型的關(guān)系，繪畫活動(dòng)本身既不是主體的表現(xiàn)，也不是對(duì)客體原型的再現(xiàn)，而是繪畫原型的存在意義在游戲和象征中得到的呈現(xiàn)。這樣一來(lái)，繪畫活動(dòng)便不只是藝術(shù)家的主體行為，而是此在對(duì)于存在的理解和領(lǐng)悟。即使繪畫藝術(shù)的初級(jí)階段，繪畫對(duì)原型的模仿也是一種再認(rèn)識(shí)，因?yàn)椤澳７率侵改澄锏玫奖憩F(xiàn)，從而使它以這種方式呈現(xiàn)在感性的豐富性之中”誰(shuí)要模仿，誰(shuí)就必須刪去一些和突出一些東西，從而使所認(rèn)識(shí)的東西仿佛經(jīng)過(guò)一種突然醒悟而出現(xiàn)并被本質(zhì)地把握。每一種表現(xiàn)都在原型身上展露或揭示出新的意義“原型通過(guò)表現(xiàn)好象經(jīng)歷了一種存在的擴(kuò)充”。幾乎可以說(shuō)這里發(fā)生了原型和摹本的本體論關(guān)系的倒轉(zhuǎn)，正是這一點(diǎn)顯示了解釋學(xué)在方法論上的突破和創(chuàng)新。藝術(shù)對(duì)存在意義的展現(xiàn)，不是一般所說(shuō)的呈現(xiàn)，而是以某種特殊的方式實(shí)現(xiàn)的，自身體現(xiàn)出唯一性；它是富有某種特定“韻味”的呈現(xiàn)。此外，藝術(shù)對(duì)于真理的呈現(xiàn)，實(shí)際上只是一種開(kāi)啟、去蔽或揭示的過(guò)程。受理解環(huán)境和語(yǔ)境變化的制約，對(duì)藝術(shù)的理解必然具有偶然性和變異性。正因?yàn)樗囆g(shù)意義的經(jīng)驗(yàn)是流動(dòng)發(fā)展的，所以繪畫原型才會(huì)不斷隨之而“擴(kuò)充”其自身的存在。藝術(shù)存在的展現(xiàn)和擴(kuò)張是真理的揭示，認(rèn)識(shí)的揭示，體現(xiàn)了藝術(shù)開(kāi)放性特征。
3 節(jié)日：審美存在的時(shí)間特性
3.1 “節(jié)日”表征一種獨(dú)特的時(shí)間――共時(shí)性
在伽達(dá)默爾的藝術(shù)本體論中，時(shí)間性是一個(gè)不可忽視的重要概念。如果說(shuō)在藝術(shù)中游戲構(gòu)造形式，象征體現(xiàn)意義，那么“節(jié)日”則表征一種獨(dú)特的時(shí)間――共時(shí)性。藝術(shù)作品的理解之謎，歸根結(jié)蒂是理解的過(guò)去與現(xiàn)在的共時(shí)性問(wèn)題。藝術(shù)作品的存在和流傳，是在這種共時(shí)性中實(shí)現(xiàn)的。共時(shí)性就是指某個(gè)向我們呈現(xiàn)的事物，無(wú)論其起源上如何遼遠(yuǎn)，在其表現(xiàn)中卻具有完全的現(xiàn)在性。節(jié)日是共時(shí)性本身在它的充滿形式中的表現(xiàn)。
伽達(dá)默爾認(rèn)為有兩種時(shí)間，即“歷史的時(shí)間”和“超歷史的時(shí)間”。真正的時(shí)間就是這種超歷史的時(shí)間?！霸谶@種時(shí)間中，‘現(xiàn)在’就不是一個(gè)短暫的瞬間，而是對(duì)時(shí)間的充滿”。在《美的現(xiàn)實(shí)性》中，伽達(dá)默爾又把時(shí)間分為“空無(wú)的時(shí)間”和“實(shí)現(xiàn)了的時(shí)間”或“屬己的時(shí)間”?？諢o(wú)的時(shí)間是那些無(wú)聊的空虛與繁忙的空虛所填充的時(shí)間，時(shí)間在這里是作為“被排遣的”的東西被體驗(yàn)到的。日常生活中那些空虛無(wú)聊、無(wú)所事事或忙忙碌碌卻不知何為的人，就是在這種空無(wú)的時(shí)間里虛度光陰的。實(shí)現(xiàn)了的時(shí)間與此相反，是一種被激活的生命的體驗(yàn)時(shí)間。這里時(shí)間里的每分每秒，都體驗(yàn)到生命的意義和價(jià)值，感受到生存和世界深邃含義。這種時(shí)間最典型的就是節(jié)日的時(shí)間。
3.2 藝術(shù)作品永遠(yuǎn)是過(guò)去和現(xiàn)在的中介
伽達(dá)默爾有一種說(shuō)法：藝術(shù)就是去慶祝。節(jié)日的時(shí)間結(jié)構(gòu)同藝術(shù)作品的時(shí)間結(jié)構(gòu)有內(nèi)在的一致性。節(jié)日慶典活動(dòng)因?yàn)楸粦c祝而存在，同樣作為觀賞游戲的戲劇也是因?yàn)橛^賞者表現(xiàn)自身而存在。同在不是“共在”而是“參與”。不管藝術(shù)作品的起源如何遼遠(yuǎn)，藝術(shù)作品與它被理解的一個(gè)時(shí)代完全是共時(shí)的，它并不使理解者或解釋者注入另一個(gè)時(shí)代或另一個(gè)世界。藝術(shù)品的完滿的現(xiàn)在性的獲得還有依賴于觀者對(duì)藝術(shù)作品審美性的參與，與藝術(shù)感受相關(guān)的是要學(xué)會(huì)在藝術(shù)品上作一種特殊的逗留。就如同“節(jié)日通過(guò)自己的慶祝放棄時(shí)間，使時(shí)間停止和延擱?！眳⑴c藝術(shù)品上的逗留越多，藝術(shù)品就越顯得富于表情，多種多樣，豐富多彩。藝術(shù)品的這種時(shí)間經(jīng)驗(yàn)的本質(zhì)就是學(xué)會(huì)停留，從而感悟那種永恒性的有限符合。
藝術(shù)作為一個(gè)有機(jī)的整體之所以具有存在的永恒性，則是在于它像節(jié)日一樣，讓人們?cè)谒淖髌飞献饕环N特殊的逗留，讓人們的審美時(shí)間表現(xiàn)為完滿的現(xiàn)在性，給人一種輕快與緊湊的節(jié)日體驗(yàn)。這就是藝術(shù)永恒的所謂真理之謎。綜合這些考察，伽達(dá)默爾得出結(jié)論：“美學(xué)必須在解釋學(xué)中出現(xiàn)，這不僅僅道出了美學(xué)問(wèn)題所涉及的領(lǐng)域，而且還指出了，解釋學(xué)在內(nèi)容上尤其適用于美學(xué)?！?/p>
參考文獻(xiàn)
［1］［德］伽達(dá)默爾，［法］德里達(dá)文，孫周興，孫善春編譯.德法之爭(zhēng)：伽達(dá)默爾與德里達(dá)的對(duì)話［M］.上海：同濟(jì)大學(xué)出版社，2004，（5）.
［2］［德］伽達(dá)默爾著，夏鎮(zhèn)平,宋建平譯.哲學(xué)解釋學(xué)［M］.上海：上海譯文出版社，2005，（11）.
一、舒適護(hù)理模式簡(jiǎn)介
舒適護(hù)理模式又稱“蕭氏雙C護(hù)理模式（Hiao''''sDouble-CNursingModel）”，為臺(tái)灣華杏出版機(jī)構(gòu)總裁蕭豐富先生于1998年提出。蕭豐富先生是非護(hù)理人員，但他出版護(hù)理書籍，行銷過(guò)程中接觸了各種行業(yè)的人，使他更了解社會(huì)對(duì)護(hù)理的看法，深思到底護(hù)理專業(yè)要如何呈現(xiàn)其獨(dú)特的工作本質(zhì)，才能讓大眾了解到護(hù)理人員的角色與功能，同時(shí)也讓社會(huì)大眾了解護(hù)理人員為什么要有本科、碩士、博士課程。
于是，他提出了“蕭氏舒適護(hù)理模式”，認(rèn)為護(hù)理人員應(yīng)以病人的舒適為考慮的重點(diǎn)。
舒適護(hù)理模式的定義是使人在生理、心理、靈性上達(dá)到最愉快的狀態(tài)，或縮短、降低其不愉快的程度。也就是說(shuō)，護(hù)理人員要給予所有的人，包括婦幼、老人、病人一個(gè)最舒適的狀態(tài)。此模式強(qiáng)調(diào)護(hù)理人員除了作目前的護(hù)理活動(dòng)（Care）外，應(yīng)加強(qiáng)舒適（Comfort）護(hù)理研究，并將研究成果應(yīng)用于病人，以“舒適護(hù)理研究”作為護(hù)理專業(yè)的代表，此為使病人迅速得益、護(hù)理人員立刻被肯定的模式。
二、舒適護(hù)理模式對(duì)目前護(hù)理發(fā)展的意義
2.1舒適護(hù)理模式明確了護(hù)理的主要內(nèi)容，使病人迅速得益
目前，在臨床上護(hù)理人員為了提高其地位，強(qiáng)調(diào)角色的重要，便從醫(yī)生的職責(zé)里，分些工作來(lái)做。另外，醫(yī)院信息管理系統(tǒng)的運(yùn)行，又給護(hù)理人員增加了非醫(yī)務(wù)性工作。舒適護(hù)理模式認(rèn)為病人到醫(yī)院有兩大需求：治療與舒適。醫(yī)生給予治療，護(hù)理人員給予舒適，病人在享受醫(yī)療的同時(shí)，在護(hù)理人員的協(xié)助下，達(dá)到一個(gè)人的身、心、社會(huì)、心靈的舒適狀態(tài)，強(qiáng)調(diào)護(hù)理人員應(yīng)以病人的舒適為考慮重點(diǎn)，在考慮房間溫度、濕度、高度、顏色及其他如冷敷、熱敷、姿勢(shì)、音樂(lè)、按摩等各種因素時(shí)，發(fā)現(xiàn)解決舒適問(wèn)題的方法。某些醫(yī)療行為究竟是醫(yī)生的職權(quán)還是護(hù)理人員可行使的職權(quán)，舒適護(hù)理模式提供了一個(gè)明確的分界點(diǎn)：屬于舒適的，是護(hù)理人員職權(quán)；屬于治療行為的，仍應(yīng)還給醫(yī)生。凡是牽涉單純的舒適問(wèn)題，護(hù)理人員中的舒適專家有權(quán)也有能力給予病人任何方式的舒適處方。
2.2舒適護(hù)理模式明確了護(hù)理研究方向，能迅速提高護(hù)理專業(yè)地位
舒適護(hù)理主要分為兩個(gè)層次：基本舒適護(hù)理和舒適護(hù)理研究。舒適護(hù)理研究是需要科學(xué)論證的，當(dāng)中又可分為較容易的普通舒適研究和較難的舒適護(hù)理研究，普遍舒適護(hù)理研究大部分是屬于物理性因子對(duì)人體的影響，如皮膚瘙癢的病人，最好幾天洗澡，穿什么衣服，房間溫度保持幾度合適等等。高級(jí)舒適護(hù)理研究除了要熟悉護(hù)理知識(shí)外，還須深入其他領(lǐng)域，如皮膚瘙癢的病人不能使用肥皂，應(yīng)使用什么來(lái)保護(hù)皮扶；咳嗽病人什么樣的病床角度、什么樣的姿勢(shì)可能減輕咳嗽等等。
專業(yè)一定要有高深的理論基礎(chǔ)，有專一的研究方向，而目前護(hù)理研究涉足很多領(lǐng)域，但不夠深入，護(hù)理的成就不是沒(méi)有，而是要引人注目很難，因?yàn)樽o(hù)理強(qiáng)調(diào)的每樣功能，都沒(méi)有被深入地研究，且不可以被深入研究，因?yàn)樯钊胙芯勘銜?huì)侵犯其他學(xué)科的領(lǐng)域。舒適護(hù)理研究終于使護(hù)理成為專業(yè)，一有獨(dú)立性，二有發(fā)展性，能迅速提高護(hù)理專業(yè)地位。
2.3舒適護(hù)理模式與整體護(hù)理模式的一致性
模式是一種規(guī)范，是一種方式，但并不是唯一的。
深與淺教育心理學(xué)告訴我們，中學(xué)生的生活閱歷尚不豐富，認(rèn)知水平尚處在“初級(jí)階段”，因而課堂提問(wèn)必須符合中學(xué)生的接受狀況。若問(wèn)題的難度過(guò)大，學(xué)生一時(shí)無(wú)從回答，勢(shì)必導(dǎo)致思維“卡殼”和課堂“冷場(chǎng)”，一定程度上抑制了學(xué)生智能的發(fā)揮。所以對(duì)一些過(guò)于艱深的問(wèn)題，我們不妨作比較淺易的處理。例如，教《故鄉(xiāng)》最后一段：“希望是本無(wú)所謂有，無(wú)所謂無(wú)的。這正如地上的路；其實(shí)，地上本沒(méi)有路，走的人多了，也便成了路?！边@話具有深刻的哲理，”學(xué)生較難理解，我們可以從淺處進(jìn)行提問(wèn)：魯迅先生所指的“路”，只是簡(jiǎn)單的地上路嗎？（當(dāng)然不是。這路還包含人生之路，社會(huì)之路。）那么“路”和“希望”之間有何聯(lián)系呢？（路是靠人走出來(lái)的，希望也是靠人奮斗得來(lái)的。）那么這句話的深刻含義是什么呢？（希望本是沒(méi)有的，只要我們?yōu)橹畩^斗，便有了希望。）這樣，一個(gè)深?yuàn)W的問(wèn)題解決了，像這樣的提問(wèn)，我們稱之為“深題淺問(wèn)”，所謂“善問(wèn)者如攻堅(jiān)木，先其易者，后其節(jié)目”是也。
與上述情形相反，有些問(wèn)題盡管重經(jīng)，但看似淺顯，往往為學(xué)生所忽視。我們提問(wèn)時(shí)就要引導(dǎo)學(xué)生作深入探究，才能得其三昧。例如《祝?！分袑懴榱稚└募藓?，夫死子殤，再回魯鎮(zhèn)時(shí)，“大家仍然叫她祥林嫂”。這里似乎沒(méi)有問(wèn)題，淺得很，稍不留意就滑過(guò)去了。但我們?nèi)绻钊胩骄?，就可?jiàn)作者的匠心。一為什么改嫁后的祥林嫂，人們并不改稱她為“賀嫂”或“賀六嫂”，卻仍叫她祥林嫂呢？魯迅先生特別另作一段而突出之，難道僅僅是陳述魯鎮(zhèn)的禮儀習(xí)俗嗎？通過(guò)討論，學(xué)生便知曉、這正表現(xiàn)了舊社會(huì)對(duì)改嫁婦女的鄙視與奚落?！叭匀弧倍郑馕渡铋L(zhǎng)，蘊(yùn)含著濃厚的封建道德色彩，也為后文所謂“二夫陰間爭(zhēng)妻”埋下優(yōu)筆。像這樣的提問(wèn)，挖掘文字深層內(nèi)涵，我們稱之為“淺題深問(wèn)”，亦即葉圣陶先生所說(shuō)的“一字未宜忽，語(yǔ)活悟其神。”深題淺問(wèn)，要化難為易、舉重若輕，忌膚淺粗糙、淺嘗輒止。淺題深問(wèn)，要選準(zhǔn)切口、探幽索微，忌無(wú)中生有、牽強(qiáng)附會(huì)。
直與曲為人貴直為文貴曲。語(yǔ)文教學(xué)也要避免直來(lái)直往地講析與灌輸，要讓學(xué)生“跳一跳”而后摘到樹(shù)上的果子。就課堂提問(wèn)而言，要善于轉(zhuǎn)彎抹角、改頭換面，留有思考的余地。著名特級(jí)教師錢夢(mèng)龍先生十分講究這種“曲問(wèn)”藝術(shù)，他在執(zhí)教《愚公移山》時(shí)，有兩個(gè)典型的范例：一是“愚公年且九十”的“且”字，錢先生沒(méi)有直向其意，而是問(wèn)：“愚公九十幾歲？”學(xué)生稍感疑惑之余，頓悟“且”為“將近”意，愚公還沒(méi)到九十歲，只是將近九十。二是“鄰人京城氏之孀妻有遺男”的“孀”字與“遺”字，錢先生也沒(méi)有直解其意，而是問(wèn)：“鄰居小孩去幫助愚公挖山，他爸爸同意嗎？”這樣就使“孀”“遺”二字之義迎刃而解。如果說(shuō)學(xué)生掌握知識(shí)的最佳動(dòng)力是興趣，那么曲問(wèn)便是巧妙撩撥學(xué)生興趣的藝術(shù)魔捧，通過(guò)它，產(chǎn)生了“錯(cuò)綜見(jiàn)意，曲折生姿”的功效。
直題須曲問(wèn)，曲題也可直問(wèn)。例如《孔乙己》一文的最后有句話：“大約孔乙己的確死了?！边@看似矛盾的話，就是一個(gè)很“曲”的問(wèn)題，我們不妨這樣直問(wèn)：為什么說(shuō)孔乙己“大約”死了？（無(wú)人關(guān)注過(guò)孔乙己的生死，“我”也沒(méi)有得到孔乙己死了的確切消息。）為什么說(shuō)孔乙己“的確”死了？（孔乙己的性格以及所處的社會(huì)環(huán)境，注定他必死無(wú)疑。）結(jié)論：魯迅用看似矛盾實(shí)則精當(dāng)?shù)恼Z(yǔ)言，揭示出封建社會(huì)和科舉制度的罪惡?？梢?jiàn)，通過(guò)直問(wèn)，理清是非，曉暢易懂、達(dá)到“減頭緒、立主腦、脫窠臼”的目的。
直題曲問(wèn)，要獨(dú)辟蹊徑，以曲求伸，忌故弄玄虛、艱澀隱晦。曲題直問(wèn)，要平中見(jiàn)奇、簡(jiǎn)潔明了，忌袋底抖盡、一覽無(wú)余。
零與整課堂提問(wèn)要讓學(xué)生嘗到成功的喜悅，才能進(jìn)一步提高學(xué)生思考的欲望，刺激和誘發(fā)學(xué)生探索的觸須不斷地深入與拓伸。因此，我們對(duì)一些龐大復(fù)雜的問(wèn)題，為了避免學(xué)生失去興趣，就要拆成幾個(gè)小問(wèn)題。例如教《祝?！?，關(guān)于作品的題旨這個(gè)大問(wèn)題，我們可以分幾步來(lái)提問(wèn)，逐層剖析：a．祥林嫂第一次到魯家，祝福時(shí)她有怎樣的表現(xiàn)和精神狀況？b．祥林嫂第二次進(jìn)魯家，祝福時(shí)她的表現(xiàn)和精神狀況又如何呢？c.祥林嫂在捐門檻后，祝福時(shí)她的表現(xiàn)和精神狀況怎樣？d．祥林嫂最后是在什么樣的心境中慘死在祝福聲中的？這樣提問(wèn)，讓學(xué)生抓住“祝?！边@個(gè)特殊時(shí)節(jié)，把握課文的線索，認(rèn)識(shí)到祥林嫂“舒暢愉快——疑惑苦悶——癡呆麻木——凄慘絕望”的心理變化過(guò)程，由此進(jìn)一步認(rèn)識(shí)到“祝?！彼⒑闹黝}及社會(huì)意義。宋人周輝云：“文章所以奇者，能以多為少?！闭}零問(wèn)，也就是這個(gè)道理。
反過(guò)來(lái)講，一些簡(jiǎn)單零碎的問(wèn)題，如果多次機(jī)械提問(wèn)，則會(huì)使學(xué)生感到乏味，甚至可能挫傷其思考的積極性。我們提問(wèn)時(shí)，要善于抓住關(guān)鍵，牽一發(fā)而動(dòng)全身。例如教《馬說(shuō)》，有許多問(wèn)題可問(wèn)，不如總提一個(gè)問(wèn)題：唯物主義觀點(diǎn)是先有物質(zhì)后有認(rèn)識(shí)，而韓愈卻說(shuō)先有伯樂(lè)“識(shí)馬”而后有“千里馬”，這是不是錯(cuò)誤的唯心主義觀點(diǎn)呢？要回答這個(gè)問(wèn)題，就涉及對(duì)全文內(nèi)容和結(jié)構(gòu)的理解。再如教《祝?！?，在剖析祥林嫂心態(tài)變化后，可以提出“祥林嫂是怎么死的？?jī)鏊?？餓死？自殺？還是……”這個(gè)似拙實(shí)巧的問(wèn)題，從而又一次帶出對(duì)課文的細(xì)致研究。清人李漁說(shuō)：“意則期多，字推求少”，零題整問(wèn)，也正是如此。
整題零問(wèn)，要由遠(yuǎn)及近、循序漸進(jìn)，忌支離破碎、雜亂無(wú)章。零題整問(wèn)，要厚積薄發(fā)、以約求豐，忌籠統(tǒng)架空、綱目脫離。
需要指出的是，課堂提問(wèn)的深與淺、曲與直、零與整，不是絕對(duì)的，也不是固定不變的；我們要善于從教學(xué)的實(shí)際出發(fā)，因情而異，隨機(jī)而變，才能獲得最佳的教學(xué)效果。
注［l］見(jiàn)《陶行知文集·創(chuàng)造的兒童教育》。
［2］見(jiàn)《禮記·學(xué)記》。
［3］見(jiàn)《語(yǔ)文教學(xué)二十韻》。
一
當(dāng)電影告別了自己技術(shù)雜耍的丑小鴨階段而成為藝術(shù)的白天鵝時(shí)候，還處在電影藝術(shù)的默片時(shí)代，然而就在這默片時(shí)代，格里菲斯、卓別林、愛(ài)森斯坦、普多夫金等天才的電影藝術(shù)大師們就創(chuàng)作出了永載史冊(cè)的電影藝術(shù)精品。后來(lái)形成的電影藝術(shù)史上的第一個(gè)系統(tǒng)的電影美學(xué)理論——蒙太奇理論，可以說(shuō)主要就是這種默片時(shí)代電影藝術(shù)的美學(xué)表達(dá)和理論自認(rèn)。那么，這默片時(shí)代電影藝術(shù)的本性或本體是什么呢?如果參照后來(lái)巴贊的紀(jì)實(shí)主義電影美學(xué)關(guān)于電影藝術(shù)本體的表達(dá)方法(巴贊把電影藝術(shù)的本體概括為“攝影影像”，亦即著名的“攝影影像本體論”)[1]，則可將默片時(shí)代的電影藝術(shù)本體概括為“蒙太奇”。也正因?yàn)檫@樣，“蒙太奇”一詞才不僅作為一種重要的電影藝術(shù)方法和技巧存在，而甚至成為電影藝術(shù)的同義語(yǔ)。然而電影的這樣一種本質(zhì)或本性存在了多久呢?最多不過(guò)20年。然而當(dāng)聲音技術(shù)的進(jìn)步?jīng)_破包括幾乎所有默片時(shí)代的電影藝術(shù)大師的習(xí)慣與成見(jiàn)的阻礙而終于挺進(jìn)到電影藝術(shù)中來(lái)的時(shí)候，電影藝術(shù)的本體構(gòu)成無(wú)疑發(fā)生了質(zhì)的變化。電影“蒙太奇本體論”把電影的全部藝術(shù)可能性都?xì)w結(jié)為電影畫面(影像)之間的自由組接，即蒙太奇上，甚至對(duì)用來(lái)進(jìn)行這種自由組接的畫面本身都認(rèn)為是次要的，無(wú)關(guān)宏旨的。至于聲音因素則根本未予考慮。即使在聲音因素已經(jīng)進(jìn)入到電影藝術(shù)中來(lái)之后，在這種蒙太奇本體論的理論視野之內(nèi)，也一直被作為一種次要的因素而附帶涉及的(直到艾柯、麥茨等人的符號(hào)學(xué)電影理論階段，也仍有這種情況。麥茨的組合理論就基本上沒(méi)有考慮電影的聲音因素)[2]。而事實(shí)上如果說(shuō)運(yùn)動(dòng)的電影較之靜止的繪畫和攝影也不過(guò)是增加了一個(gè)運(yùn)動(dòng)的維度的話，那么擁有了聲音的電影較之默片也是實(shí)實(shí)在在地又增加了一個(gè)新的維度——聲音的維度。電影藝術(shù)在本體構(gòu)成上的這一重大變革，其意義究竟有多大，其實(shí)直到現(xiàn)在也難以概述，但有一點(diǎn)是肯定的，那就是電影由單純的視覺(jué)藝術(shù)變成了視聽(tīng)結(jié)合的藝術(shù)[3]。無(wú)論如何，僅就這一點(diǎn)來(lái)講，雖同樣被稱為電影藝術(shù)，而此電影已決非彼電影。在人類的五種感官當(dāng)中，最重要的是視聽(tīng)，而且迄今為止人類所創(chuàng)造的藝術(shù)也無(wú)一例外都是訴諸這兩種感官的(李澤厚稱之為充分“人化”的感官)，非此即彼。而至此為止，電影藝術(shù)獨(dú)自以便捷的方式占據(jù)了人類接收外部信息的這兩大頻道。
此后的色彩技術(shù)以及光學(xué)鏡頭和感光膠片等方面的技術(shù)革新和進(jìn)步雖都程度不同地給電影藝術(shù)的發(fā)展帶來(lái)一些影響，但基本上都沒(méi)有觸及電影藝術(shù)的本體構(gòu)成，也就是說(shuō)在聲音進(jìn)入電影之后的相當(dāng)長(zhǎng)一段時(shí)間里，電影藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)步是處于一種量變的積累過(guò)程中，真正給電影帶來(lái)一次新的本體性變革的是電視技術(shù)的出現(xiàn)和發(fā)展。
二
電視技術(shù)的出現(xiàn)在相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間里是作為一種新的新聞媒體存在的。而一旦當(dāng)電視作為藝術(shù)形式出現(xiàn)時(shí)，正像聲音因素被電影藝術(shù)習(xí)慣力量視為異己一樣，電影藝術(shù)也把電視藝術(shù)看成是自己的敵對(duì)勢(shì)力，在美國(guó)就爆發(fā)了持續(xù)十年之久的電影電視大戰(zhàn)。而事實(shí)上在各國(guó)都曾程度不同地發(fā)生過(guò)類似的影視大戰(zhàn)。默片時(shí)代的電影藝術(shù)家當(dāng)時(shí)沒(méi)有意識(shí)到聲音的出現(xiàn)是不可阻擋的，它必定要進(jìn)入電影并使電影藝術(shù)進(jìn)入一個(gè)新的時(shí)代。前電視時(shí)代的電影藝術(shù)家們也同樣沒(méi)能及時(shí)地意識(shí)到電視技術(shù)作為一種新的強(qiáng)勢(shì)媒體對(duì)于電影藝術(shù)的深刻意味。
如果一定要用一句話來(lái)概括電視技術(shù)給電影藝術(shù)帶來(lái)的深刻影響的話，也許有一個(gè)說(shuō)法是便捷的，那就是使電影藝術(shù)進(jìn)入了電視時(shí)代。在探討并努力準(zhǔn)確表述電視時(shí)代的電影藝術(shù)的本體存在或者說(shuō)本性的過(guò)程中，有一個(gè)廣為人們關(guān)注的話題，那就是關(guān)于電影藝術(shù)與電視藝術(shù)異同的探討和爭(zhēng)論。直至目前仍有人致力于電視藝術(shù)特殊性闡釋和論證，即將電視藝術(shù)視為電影藝術(shù)之后的人類的又一種新的基本藝術(shù)形式，而努力收集歸納其有別于電影藝術(shù)的特異之處。然而筆者始終認(rèn)為，電視藝術(shù)與電影藝術(shù)之間的差異，充其量只是同一類藝術(shù)形式內(nèi)部不同種屬之間的差異，而非人類基本藝術(shù)形式間的差異，而且這種差異主要的是一些量的、暫時(shí)性的、技術(shù)性或經(jīng)濟(jì)性的差異，而非藝術(shù)本體上的差異。也就是說(shuō)，電視藝術(shù)與電影藝術(shù)在藝術(shù)本體上是一致的，相同的。隨著影視技術(shù)的發(fā)展進(jìn)步，電影藝術(shù)與電視藝術(shù)之間的差異和分野正在和已經(jīng)消失和彌合。“電視電影”這個(gè)影視藝術(shù)的新品類的出現(xiàn)與存在，清楚不過(guò)地向人們昭示了這一點(diǎn)。[4]因此我們完全有理由這樣宣布，電視技術(shù)的出現(xiàn)和發(fā)展，主要的和根本的意義，并不是在電影藝術(shù)之后、之外，使人類擁有了一個(gè)新的基本的藝術(shù)形式，而是使電影藝術(shù)又進(jìn)入了一個(gè)新的時(shí)代——電視時(shí)代。其間變化之大，以致于事實(shí)上使我們已不便再用電影藝術(shù)這樣的詞語(yǔ)來(lái)意指人類的這一遲來(lái)的基本藝術(shù)形式，而應(yīng)選擇并習(xí)慣于影視藝術(shù)或影像藝術(shù)之類的新詞匯、新概念。不僅電視時(shí)代的整個(gè)影像藝術(shù)之內(nèi)涵已非電影藝術(shù)一詞所能涵蓋，即使單就電影藝術(shù)本身來(lái)講，在電視時(shí)代的一系列新生與擴(kuò)展，如在制作與播放以及觀賞方式等方面的變化與進(jìn)步，都已使電影藝術(shù)變得越來(lái)越不那么純粹，不那么像電影了。大約是由于原有思維習(xí)慣的作用吧，人們只注意到了電視技術(shù)生長(zhǎng)出了電視藝術(shù)這一重要事實(shí)，而且也許是吸取了歷史上曾長(zhǎng)期無(wú)視電影的藝術(shù)屬性的教訓(xùn)吧，人們不僅一下子便認(rèn)同了電視的藝術(shù)性質(zhì)，而且似乎把全部的注意力和精力都用來(lái)發(fā)現(xiàn)和發(fā)掘電視作為藝術(shù)的區(qū)別于電影的特殊性，并急不可待地宣布電視是繼電影之后的人類“第八藝術(shù)”。結(jié)果卻忽視了另一個(gè)同樣重要或者說(shuō)更重要的一個(gè)事實(shí)，那就是電視藝術(shù)與電影藝術(shù)在美學(xué)本體上的一致性，更忽視了電視作為一種新的技術(shù)進(jìn)步所給予電影藝術(shù)的深刻影響。如果把這種深刻影響所包含的發(fā)展趨勢(shì)也考慮在內(nèi)的話，我們完全可以做出下面的結(jié)論：進(jìn)入電視時(shí)代的電影藝術(shù)即使還可以稱之為電影藝術(shù)的話，也已基本上不再是原來(lái)意義上的，即以光學(xué)成像為基本技術(shù)與手段的電影藝術(shù)了。
三
人類社會(huì)確是以加速度的形式向更高的文明發(fā)展進(jìn)化的。就在電視技術(shù)的發(fā)展進(jìn)步正在深刻而有力地刺激并推動(dòng)電影藝術(shù)向新的深度與高度發(fā)展邁進(jìn)，其勢(shì)方興未艾的時(shí)候，又一種新的電子技術(shù)——電子數(shù)碼信息技術(shù)又勃然興起于世，并給予電影藝術(shù)以及整個(gè)影像藝術(shù)以更為巨大而深刻的影響。這場(chǎng)變革的來(lái)勢(shì)之迅猛與內(nèi)力之深厚，使人們真真正正地感到了絕對(duì)的應(yīng)接不暇與別無(wú)選擇。它既不像聲音技術(shù)那樣允許人們有一個(gè)懷疑、反對(duì)、認(rèn)同的過(guò)程，也不像電視技術(shù)那樣給你一個(gè)進(jìn)行十年抵制大戰(zhàn)的時(shí)間，而是在電視技術(shù)已經(jīng)與電影技術(shù)趨于融合的基礎(chǔ)上，一下子便出現(xiàn)在電影藝術(shù)的內(nèi)部構(gòu)成因素之中，它可以在你對(duì)其所知甚少或根本處于無(wú)知的狀態(tài)，甚至根本還沒(méi)有意識(shí)到它的出現(xiàn)與存在的情況之下，就一下子從里到外全方位地包圍并滲透于你了。
電子計(jì)算機(jī)成像(CGI)技術(shù)的發(fā)明是在60年代，進(jìn)入70年代即開(kāi)始應(yīng)用到電影制作領(lǐng)域。1975年喬治·盧卡斯創(chuàng)建了專門為拍攝電影提供電腦技術(shù)服務(wù)的特技王國(guó)“魔光實(shí)業(yè)”(IndustrialLightandMagic，簡(jiǎn)稱ILM)，這已清楚地意味著又一個(gè)電影藝術(shù)的新時(shí)代即將來(lái)臨。1991年，柯達(dá)公司“數(shù)字化視覺(jué)效果處理系統(tǒng)”簡(jiǎn)稱(INEON)的誕生，宣告了數(shù)字技術(shù)支配電影技術(shù)的時(shí)代的到來(lái)。而2000年，美國(guó)最大的電腦網(wǎng)絡(luò)公司——全美在線(AOLI-S)與美國(guó)第二大傳媒集團(tuán)——時(shí)代華納公司(TimeWarner)的結(jié)盟，則最終標(biāo)志著最新的電影藝術(shù)新時(shí)代——后電影時(shí)代(Post-cinemaEra)的來(lái)臨。[5]
這究竟是一個(gè)怎樣的新時(shí)代呢?
從技術(shù)層面講，這一次的電影新技術(shù)革命，不是某種單一的技術(shù)變革，而是以電腦數(shù)字技術(shù)為核心的包括電影、電視、電腦硬件與軟件、電話、自動(dòng)化工程、機(jī)器人等等新技術(shù)長(zhǎng)期發(fā)展融合的集中體現(xiàn)。從電影特技制作能力的空前提高(已沒(méi)有什么影像是不可制作的)，到電影制作方式的根本性改變(電影已可以不是拍攝的，而是“合成”的)，再到各類新興娛樂(lè)產(chǎn)品、產(chǎn)業(yè)的產(chǎn)生(如電腦游戲，實(shí)真經(jīng)歷，互動(dòng)娛樂(lè)等)，再到全新的發(fā)行展示渠道的創(chuàng)建(如只讀記憶光盤、數(shù)字光盤、衛(wèi)星電視、有線電視、互聯(lián)網(wǎng)等)，這一切不僅無(wú)一不直接引發(fā)著電影藝術(shù)的本性變革，更以集體的合力最終將電影藝術(shù)推進(jìn)到了一個(gè)全新的“后電影時(shí)代”。
從藝術(shù)層面上講，在后電影時(shí)代，電影藝術(shù)在藝術(shù)本體上發(fā)生的變化主要有以下幾點(diǎn)：
(一)電影特技制作能力的空前提高，使電影藝術(shù)的奇觀本性得到突現(xiàn)，超越了電影藝術(shù)的紀(jì)實(shí)本性而明顯處于前景位置，直到產(chǎn)生所謂的“效果美學(xué)”[6]
紀(jì)實(shí)性與奇觀性是電影本性的相互關(guān)聯(lián)的兩個(gè)方面。在巴贊時(shí)代，電影藝術(shù)的紀(jì)實(shí)本性得到了最大限度的高揚(yáng)，“紀(jì)實(shí)美學(xué)”也因之而成為電影藝術(shù)美學(xué)原則的主旋律。而當(dāng)電子計(jì)算機(jī)成像技術(shù)、特別是電腦數(shù)字技術(shù)一經(jīng)應(yīng)用到電影特技制作領(lǐng)域，就使電影特技超越了單純的技術(shù)意義而具有了美學(xué)內(nèi)涵。從《星球大戰(zhàn)》(1976年制作完成，電影史將這一年稱為“特技效果的新生”)到《誰(shuí)陷害了兔子羅杰》(1988年)，從《終結(jié)者》(1991年)到《侏羅紀(jì)公園》(1993年)，從《阿甘正傳》(1994年)到《勇敢者的游戲》(1995年)，從《玩具總動(dòng)員》(1995年)到《泰坦尼克號(hào)》(1997年)……電腦特技，創(chuàng)造了一個(gè)又一個(gè)真正匪夷所思的人間奇跡。[7]在20世紀(jì)最后10個(gè)年頭里，電影也正是憑借這種對(duì)于傳統(tǒng)電影技術(shù)來(lái)說(shuō)幾乎永遠(yuǎn)無(wú)法實(shí)現(xiàn)的銀幕奇觀的表現(xiàn)而重新定位了自己的大眾文化坐標(biāo)，并再一次戰(zhàn)勝了畫面小、影像差和音響弱的電視的。而當(dāng)這種“追求技術(shù)魔力”、“致力奇觀呈現(xiàn)”的“效果美學(xué)”成為時(shí)尚、甚至主流時(shí)，就不僅悄悄地改變了觀眾的觀影經(jīng)驗(yàn)和觀影期待(從對(duì)電影敘事真實(shí)性的認(rèn)同轉(zhuǎn)移到對(duì)電影奇觀和技術(shù)的欣賞)，而且也悄悄地解構(gòu)著電影藝術(shù)本身，將其融入到一個(gè)更為廣泛的傳媒體系之中去了。
(二)電影制作方式的革命性轉(zhuǎn)變，使巴贊攝影影像本體論的電影理論趨于解體，并將最終改變電影本身的本體存在
雖然就全行業(yè)來(lái)講，電影業(yè)仍然是一個(gè)“膠片”行業(yè)，但以盧卡斯“魔光實(shí)業(yè)”(ILM)為代表的數(shù)字化新技術(shù)正在排除電影拍攝放映的老式機(jī)械裝置，電腦合成的數(shù)據(jù)人物和影像處理的仿真場(chǎng)景已經(jīng)預(yù)示著電影工業(yè)成為“無(wú)膠片”行業(yè)的可能。就是說(shuō)，電影已可以不是排演拍攝成的，而完全是電腦合成的。如果說(shuō)傳統(tǒng)的電影制作方式有一個(gè)最大的局限在于它的每一個(gè)藝術(shù)想象的實(shí)現(xiàn)都受到制作技術(shù)與條件的限制的話，而隨著電腦數(shù)字技術(shù)支配電影制作，則最終完全超越了人類有限的想象力。它可以合成任何現(xiàn)實(shí)的、非現(xiàn)實(shí)的視聽(tīng)影像，只有你想象不出的，沒(méi)有它制作不了的。這樣一來(lái)，影像與物質(zhì)實(shí)體之間的聯(lián)系就變得非常脆弱了，影像本身不再保障視覺(jué)的真實(shí)性。再簡(jiǎn)單地講就是，電影已不再是“記錄”(Record)，不再是“物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的復(fù)原”(克拉考爾語(yǔ))，而是“合成”(Graph)，是“實(shí)在的非真實(shí)”(Virtualirreality)。顯然，當(dāng)觀眾已清楚地知道任何影像都可以是數(shù)字化地制造出來(lái)的時(shí)候，人們對(duì)電影真實(shí)性的確信也必將終結(jié)。
(三)新興媒體新興娛樂(lè)產(chǎn)品的建立和新的傳媒體系及發(fā)行展示渠道的創(chuàng)建，已經(jīng)形成人類全新的“視聽(tīng)文化”，亦使電影藝術(shù)發(fā)生根本性變革，直至消失在新的系統(tǒng)之中
隨著電視的出現(xiàn)，以及其后電腦技術(shù)的應(yīng)用，特別是數(shù)字技術(shù)和互聯(lián)網(wǎng)的出現(xiàn)與發(fā)展，新興媒體及新興娛樂(lè)產(chǎn)業(yè)層出不窮，并逐漸形成群雄并起、逐鹿中原的局面，電影不僅喪失了“大眾藝術(shù)之王”的地位，更重要的電影與電視、電腦、多媒體和網(wǎng)絡(luò)之間的界限日趨模糊。電影正在匯入更大的視聽(tīng)媒體洪流之中，這一媒體洪流從攝影化走到電子化，現(xiàn)在又到了網(wǎng)絡(luò)化新階段。
在這些新興的娛樂(lè)產(chǎn)品或方式中，有兩種產(chǎn)品或方式對(duì)電影的影響或者說(shuō)改造最為深刻。其中一個(gè)是“互動(dòng)娛樂(lè)”(InteractiveEntertainments)，及由之而生發(fā)出的互動(dòng)電影。這種互動(dòng)電影為觀眾(用戶)提供了這樣的可能：從一個(gè)音像數(shù)據(jù)庫(kù)選取素材，建立多種不同的電影敘事走向，事實(shí)上就是構(gòu)造觀眾(用戶)自己的故事。另一個(gè)是“實(shí)真經(jīng)歷”(Vivtual-RealityExperienes，簡(jiǎn)稱VR)?！皩?shí)真經(jīng)歷”是對(duì)真實(shí)的全方位(視、聽(tīng)、嗅、味、觸多種感官的信息來(lái)源及其綜合)人為仿造，并企圖最終達(dá)成與真實(shí)的完全一致。“實(shí)真經(jīng)歷”的用戶或者說(shuō)參與者，或游戲者，可以進(jìn)入一個(gè)電腦合成的人為環(huán)境，在那里自如地活動(dòng)，與物體、人物和事件發(fā)生直接的相互作用，并直接影響到敘事的結(jié)構(gòu)和發(fā)展過(guò)程。傳統(tǒng)的“視窗展示”方式和靜坐式觀影方式，讓位于“活動(dòng)中心”(activitycenter)式的“入門探尋”；被動(dòng)的觀看者，讓位于能動(dòng)的參與者。當(dāng)電影的發(fā)展已經(jīng)到了這樣一種水平或階段時(shí)，即便我們?nèi)匀粚⑵浞Q為電影、看成電影，也不難理解和想象它同此前的、傳統(tǒng)意義上的電影已相去甚遠(yuǎn)，太遠(yuǎn)了。從內(nèi)在的敘事內(nèi)容與方式及結(jié)構(gòu)到外在的展示方式、場(chǎng)所及觀眾的“觀看”方式直到“觀眾”——用戶由之而獲得的藝術(shù)體驗(yàn)及審美感受都已發(fā)生了全方位的變革。正如有些評(píng)論者所指出的那樣：“互動(dòng)電影”與“實(shí)真經(jīng)歷”與傳統(tǒng)電影的最重要的區(qū)別之點(diǎn)，在于其對(duì)于經(jīng)驗(yàn)的強(qiáng)化和對(duì)用戶控制力的賦予。而一旦用戶擁有了這種控制力，則無(wú)疑意味著對(duì)敘事可能性懸念的摒棄，同時(shí)也就意味著對(duì)觀眾的觀影欲望的摒棄，因此，單從這一點(diǎn)來(lái)講，已決定此類新電影要保持或形成觀眾——用戶的新的引力或欲望，就必須構(gòu)建自己的新的電影語(yǔ)法。
雖上述電子計(jì)算機(jī)等新技術(shù)革命所引發(fā)的電影藝術(shù)本體性變革尚處在開(kāi)始階段，許多新的設(shè)計(jì)和創(chuàng)造還處在初期和試驗(yàn)的水平上，還存在許多有待定型、完善和改進(jìn)的地方，但其發(fā)展趨勢(shì)已是如日東升。1997年第一部互動(dòng)電影《黯淡》已制作并發(fā)行；“實(shí)真經(jīng)歷”也已進(jìn)入實(shí)驗(yàn)試制階段；網(wǎng)絡(luò)電影更是早已出現(xiàn)，網(wǎng)民完全可以像電臺(tái)點(diǎn)歌一樣，上網(wǎng)“點(diǎn)看電影”。不僅如此，世界的高科技巨人們正在聯(lián)手研制被稱作“藍(lán)牙計(jì)劃”(blue-teeth)的可以將所有裝置(電腦、電話、電視、音響、家用電器和各種數(shù)據(jù)庫(kù)等等)共享的聯(lián)動(dòng)終端。其目的是只要?jiǎng)右粍?dòng)手指頭(甚至動(dòng)一動(dòng)意念)，你就能得到、看到和聽(tīng)到你想要的一切。屆時(shí)，不僅人類的視聽(tīng)文化將發(fā)生前所未有的變化，就是人類文明也無(wú)疑進(jìn)入到了一個(gè)更高的新階段。
四
這是一場(chǎng)正在悄然行進(jìn)中的電影技術(shù)與電影美學(xué)革命。經(jīng)歷這場(chǎng)革命之后的電影，即使不是煙消云散，也已是面目全非。而且確已可以看到或感受到使電影走向終結(jié)的新事物、新力量。
安德列·巴贊認(rèn)為，人的潛意識(shí)中有一種所謂的“木乃伊情結(jié)”。其含義是說(shuō)，人們總是傾向于把經(jīng)歷過(guò)的生活盡可能真實(shí)完整地記錄下來(lái)，仿佛是給時(shí)間涂上香料、使之免于腐朽，如木乃伊一般。[1]電影誕生之后，由于其所具有的對(duì)于視聽(tīng)信息的方便而直觀的呈現(xiàn)能力，便成了這種情結(jié)最理想的承載方式。于是巴贊在1946年便提出了一個(gè)所謂的“完整電影神話”的概念，認(rèn)為“電影這個(gè)概念與完整無(wú)缺地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)是等同的；他們所想象的就是再現(xiàn)一個(gè)聲音、色彩、立體感等一應(yīng)俱全的外部世界的全景。”[1]進(jìn)入后電影時(shí)代之后，我們發(fā)現(xiàn)，這個(gè)“完整電影神話”即將和正在成為現(xiàn)實(shí)。電影的完整再現(xiàn)與電子游戲的人機(jī)互動(dòng)作為兩個(gè)向度的理想追求，即將和正在最后階段實(shí)現(xiàn)融合。代表這種融合的就是“實(shí)真經(jīng)歷”技術(shù)的出現(xiàn)和走向完善?！皩?shí)真經(jīng)歷”既代表人類真實(shí)完整地記錄自己生活這一探索軸線的運(yùn)動(dòng)極限，也代表了人機(jī)互動(dòng)的仿真追求的運(yùn)動(dòng)終點(diǎn)。在“實(shí)真經(jīng)歷”的時(shí)代，我們將會(huì)和正在看到，我們不僅可以完整無(wú)缺地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)，而且我們將無(wú)法區(qū)別這再現(xiàn)的現(xiàn)實(shí)(虛擬的現(xiàn)實(shí))與實(shí)有現(xiàn)實(shí)的不同(進(jìn)入“實(shí)真經(jīng)歷”過(guò)程的“用戶”由于不僅接受了“實(shí)真經(jīng)歷”技術(shù)所提供的從視聽(tīng)到嗅味直到觸覺(jué)的全面的虛擬的仿真信息而且被隔絕了全部的現(xiàn)實(shí)真實(shí)信息，因此直到“實(shí)真經(jīng)歷”結(jié)束，將根本無(wú)法分辨這種虛擬真實(shí)與真實(shí)的現(xiàn)實(shí))；與此同時(shí)，我們還將發(fā)現(xiàn)，我們不僅生活在實(shí)有的現(xiàn)實(shí)中間，我們也同時(shí)甚至更多地生活在虛擬的現(xiàn)實(shí)中間(比如我們不僅為現(xiàn)實(shí)生活中親人的健康而歡樂(lè)，也為藝術(shù)虛構(gòu)中的古人的痛苦而流淚)。其實(shí)很久以來(lái)或者從來(lái)就是如此的，只是今天恍然大悟罷了。更有甚者，我們還將看到，虛擬的現(xiàn)實(shí)與實(shí)有的現(xiàn)實(shí)不僅越來(lái)越難以區(qū)別，而且處在一種密切的相互滲透與影響的互動(dòng)狀態(tài)之中。總之，對(duì)于現(xiàn)在特別是未來(lái)的人們，虛擬的現(xiàn)實(shí)將不僅影響他們的生活，甚至將構(gòu)成他們的人生。
于是在事情的最后階段，我們終將發(fā)現(xiàn)，人類從完整再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)追求出發(fā)，最后又走回到了創(chuàng)造現(xiàn)實(shí)的生活本身。正如作為心理學(xué)家的電影美學(xué)家愛(ài)因漢姆所預(yù)言的那樣，與現(xiàn)實(shí)不同的才是可以審視的藝術(shù)。如果與現(xiàn)實(shí)完全相同了，則是現(xiàn)實(shí)本身，而不再是藝術(shù)。因此，“實(shí)真經(jīng)歷”的出現(xiàn)，正預(yù)示著電影藝術(shù)的終結(jié)。[8]
引力與加速度的等價(jià)使愛(ài)因斯坦發(fā)現(xiàn)了相對(duì)論，那么，虛擬現(xiàn)實(shí)與實(shí)有現(xiàn)實(shí)的等價(jià)又將意味著什么呢?到那時(shí)，也許終結(jié)的不只是電影藝術(shù)，整個(gè)人類思維與哲學(xué)都將發(fā)生目前還無(wú)法預(yù)想的深刻變化。
短短一百年，電影卻經(jīng)歷了如此多的變化，以至即將走向終結(jié)?；叵胨o我們帶來(lái)如此巨大的、長(zhǎng)達(dá)百年的歡樂(lè)，一時(shí)確實(shí)很難接受，而理智應(yīng)當(dāng)告訴我們，如果放在足夠長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中考查，世間萬(wàn)事萬(wàn)物，莫不如此。這也就是存在主義所謂的“存在先于本質(zhì)”。所以，天才的巴贊才只用一個(gè)問(wèn)句——“電影是什么?”來(lái)命名自己的文集。
【參考文獻(xiàn)】
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[3]周傳基.電影·電視·廣播中的聲音[M].北京：中國(guó)電影出版社，1991.
[4]王佳泉.電視不是第八藝術(shù)——再論電視藝術(shù)與電影藝術(shù)的異同[J].東北師范大學(xué)學(xué)報(bào)，2002.
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[6]虞吉.電影的奇觀本性[J].當(dāng)代電影，1998，(5).
1.歷史教學(xué)具有突出的德育功能
愛(ài)國(guó)主義是在歷史長(zhǎng)期發(fā)展中培育和鞏固起來(lái)的對(duì)祖國(guó)的深摯感情及其理性升華，是中華民族的優(yōu)良傳統(tǒng)。在歷史教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的愛(ài)國(guó)主義精神，激發(fā)學(xué)生的愛(ài)國(guó)熱情，增強(qiáng)學(xué)生的民族意識(shí)和國(guó)家觀念，是歷史學(xué)科最突出的德育功能。司馬遷獄中忍辱負(fù)重，譜寫出歷史巨作《史記》；張騫不懼路途的遙遠(yuǎn)與勞累，出使西域；李時(shí)珍嘗遍百草，終于完成《本草綱目》等鮮活的歷史事例，都是培養(yǎng)學(xué)生自信心，激發(fā)學(xué)生民族自豪感的最好教材；后，清政府簽下的一系列不平等條約、、等近代史實(shí)是一部西方侵華的罪惡史，也是中國(guó)人民不屈不撓的斗爭(zhēng)史。學(xué)習(xí)中國(guó)歷史，能使學(xué)生樹(shù)立正確的國(guó)家觀念與民族意識(shí)，為國(guó)家的繁榮、民族的進(jìn)步作出貢獻(xiàn)。
2.歷史教學(xué)能培養(yǎng)學(xué)生健全的人格
培養(yǎng)初中生的合作意識(shí)，促進(jìn)人格的健全。馬克思與恩格斯的合作，開(kāi)創(chuàng)了無(wú)產(chǎn)階級(jí)的新天地，有效證明了合作可以將個(gè)人的力量放大，揚(yáng)長(zhǎng)避短。初中是性格塑造的關(guān)鍵時(shí)期，教師必須抓住這個(gè)關(guān)鍵期，利用歷史課堂，通過(guò)交流、討論、觀看影像資料等多種形式，正確引導(dǎo)學(xué)生，培養(yǎng)學(xué)生勇敢、誠(chéng)實(shí)、堅(jiān)強(qiáng)、謙虛等多種良好品質(zhì)，促使學(xué)生人格的健全發(fā)展。
3.歷史教學(xué)能培養(yǎng)學(xué)生勇于創(chuàng)新的品質(zhì)
創(chuàng)新是一個(gè)民族進(jìn)步的靈魂，是一個(gè)國(guó)家興旺發(fā)達(dá)的不竭動(dòng)力。對(duì)于民族的未來(lái)發(fā)展具有重要的作用。作為社會(huì)主義建設(shè)接班人的初中生，覺(jué)得發(fā)明創(chuàng)造是科學(xué)家的責(zé)任，離自己很遙遠(yuǎn)，殊不知?jiǎng)?chuàng)新其實(shí)就在自己身邊。教師必須培養(yǎng)學(xué)生的自信心，善于挖掘他們的創(chuàng)新潛能，告訴他們歷史上很多人最初都是普通人，只是他們善于發(fā)現(xiàn)常人熟視無(wú)睹的事物，對(duì)此產(chǎn)生疑問(wèn)，積極研究，反復(fù)推敲，堅(jiān)持不懈，才取得了創(chuàng)新的成果。如偉大的發(fā)明家愛(ài)迪生、飛機(jī)制造者萊特兄弟、改良蒸汽機(jī)的瓦特，正是因?yàn)樗麄兊牟恍概?，才發(fā)明出改變生活的東西。在初中歷史教學(xué)中，教師可以列舉此類例子，以吸引學(xué)生的注意，鼓勵(lì)他們積極發(fā)現(xiàn)身邊的事物，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力。
二、在歷史教學(xué)中滲透德育的策略
1.培養(yǎng)學(xué)生的憂患意識(shí)
教師要緊密聯(lián)系學(xué)生的生活實(shí)際，引導(dǎo)他們學(xué)會(huì)從生活中看歷史，以科學(xué)的態(tài)度講述歷史上的輝煌與恥辱，使憂患警鐘長(zhǎng)鳴。如在教學(xué)明清史時(shí)，教師可以指出曾經(jīng)先進(jìn)的封建社會(huì)制度已經(jīng)落后腐化，守舊不革新就會(huì)被時(shí)代所淘汰；又如在教學(xué)近代列強(qiáng)發(fā)動(dòng)時(shí)，教師不僅要痛斥列強(qiáng)的罪惡，而且要與學(xué)生討論，認(rèn)識(shí)失敗的結(jié)果和不平等條約的出現(xiàn)都是國(guó)力、制度的巨大差異導(dǎo)致的，理解強(qiáng)盛國(guó)力是一雪前恥、振興國(guó)家的根本所在；再如在教學(xué)共和國(guó)史時(shí)，教師可以有意識(shí)地引導(dǎo)學(xué)生討論及全面建設(shè)時(shí)期的成敗得失以及對(duì)今后的啟示，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)歷史的過(guò)程中逐步養(yǎng)成重視社會(huì)隱患，善于發(fā)現(xiàn)問(wèn)題和聯(lián)系現(xiàn)實(shí)的學(xué)習(xí)品質(zhì)。
2.課堂教學(xué)必須與實(shí)際緊密相連
在我國(guó)近代史中，沙俄割占了我國(guó)150多萬(wàn)平方公里的領(lǐng)土，這是由清政府的腐敗無(wú)能造成的。在教學(xué)這段歷史時(shí)，筆者建議學(xué)生比較今天的中華人民共和國(guó)疆域圖和前的疆域圖，看看蒙古和庫(kù)頁(yè)島、黑龍江以北地區(qū)、烏蘇里江以東地區(qū)、烏孜別里山口以西地區(qū)等在不在今天的疆域范圍內(nèi)，從而讓學(xué)生更深刻地理解清政府的腐敗無(wú)能，愛(ài)國(guó)之情油然而生。
3.注重語(yǔ)言表達(dá)藝術(shù)
